María Moreno, eine Stoikerin im 21. Jahrhundert

La merma (Die Psychiaterin ) von María Moreno ist ein Erfahrungsbericht über die verschiedenen Konfrontationen, denen sie ihren Körper nach einem Schlaganfall aussetzte, der sie halbseitig gelähmt zurückließ und von dem sie sich erholen musste. Die Chronik von Krankheit und Leiden – ein eigenes Genre in der Literatur – ist auch ein Zeugnis des Überlebens. Und wenn Moreno sich darauf einlässt, dann deshalb, weil sie das Genre wie kein anderer Autor dieses Jahrhunderts beherrscht und ihr Stil, der Sarkasmus und die akribische Analyse von Leiden miteinander verwebt, sich so gut mit Schmerz verbindet, dass es fast so scheint, als sei dieses Buch „natürlich“ entstanden, als ob wir nichts anderes von María Moreno erwartet hätten.
Es gibt kein einziges ihrer Bücher, egal wie ernst das Thema ist (die Erlebnisse einer jungen Frau mit den Montoneros, Erotik aus feministischer Perspektive, die Geschichte wichtiger Persönlichkeiten der argentinischen Geschichte oder die Erzählung eines legendären Mörders), in dem sie nicht versteht, dass man mit dem Objekt „spielen“ kann, damit es seine Wahrheit preisgibt. Und selbst bei intimen und schmerzhaften Erfahrungen weiß sie, dass es, um sie in Sprache zu verwandeln, auch darum geht, sie mit Distanz und ohne Pathos zu betrachten, wie jemand, der sein wertvollstes Selbst als etwas Fremdes offenbaren kann.
Vor nicht allzu langer Zeit veröffentlichte dieselbe Autorin ein Buch ( Blackout ), in dem sie ihre Verbindung zum Alkoholismus untersuchte. Und das mitleiderregende Bild der gebrochenen, kranken Frau, die ein Labyrinth baut, aus dem es kein Entkommen gibt, vermischt sich für den Leser mit dem grotesken Anblick einer Frau, die zwischen den Beinen von Bartischen gefangen ist und um das Mitleid einer mitfühlenden Seele oder die Erschöpfung eines Kellners fleht, sie vor sich selbst zu retten. Dieser Zusammenprall von Situationen konstruiert das literarische Universum von María Moreno : Es gibt kein Element, das nicht als Konflikt dargestellt wird, als befände es sich in einem Zustand des Kampfes, als sei es im Werden.
Dieser Kampf wird in La Merma buchstäblich in den beiden Teilen ihres Körpers ausgetragen, die mit ihrer Hemiplegie nicht einverstanden sind: dem Teil, der ums Leben kämpft, und dem Teil, der den Tod in Aussicht stellt. Doch dieser nukleare Konflikt zwingt sie nun, andere Kriege zu führen. Den der Empfindungen gegen Diagnosen (das ist der Kampf und die Verhandlung, die wir alle zwischen unseren Leiden und der Wahrheit der Medizin führen); den der Muskeln und des Muskelschwunds gegen die disziplinarische Armee von Therapeuten, Kinesiologen und dem professionellen Optimismus eines jeden, der sich der Beobachtung eines Körpers und seiner Hinfälligkeit mit der Begeisterung derer nähert, die wissen, dass ein Teil der menschlichen Verbesserung und des Fortschritts einen guten Geist erfordert.
Diese Veranlagung zum Fortschritt des Körpers, die an einem Ort abgelagert ist, der, obwohl er ständig bei Betrunkenen, Drogensüchtigen, Fettleibigen, Geschädigten, Verletzten und Studenten erwähnt wird, nicht aufhören kann, ebenso wirksam wie mysteriös zu sein: Willenskraft und persönliche Anstrengung scheinen aus der Sicht derjenigen, die mit dieser „guten Stimmung“ indoktriniert sind, immer unerträglicher als das Leiden selbst.
Da María Moreno zu jener Generation argentinischer Schriftsteller gehört, die tief von der Psychoanalyse geprägt ist, weiß sie auch, dass jeder Voluntarismus dazu dient, unterirdischen, eisernen und verheerenden Kräften entgegenzutreten: der Energie, die der Körper freisetzt, um das zu suchen, was kein Optimismus kompensieren kann. Und genau dieses Labyrinth präsentiert dieses Buch.
Die Schilderung aller lindernden Formen von Schmerz und Frustration sowie die Notwendigkeit, eine beklagenswerte oder herablassende Rede über das Leiden zu vermeiden, machen dieses Buch zu einer mitunter fesselnden Sammlung von Anekdoten und Betrachtungen, von Sätzen, die die disziplinarische Armee der Liebe und Heilung zu hören bekam. Mehr oder weniger verheerende Begegnungen, wie die mit einer Prostituierten (ein Umgang mit dem Körper und seinen Unzulänglichkeiten, über den die Autorin zwar Bescheid weiß, aber nicht nachdenken will), bilden das Mosaik ihrer eigenen Chronik.
Und doch bezieht das Buch großzügig die Erfahrungen anderer ein und lädt sie in seinen eigenen Körper und Text ein, die es erforscht: Wie geht Mario Bellatín in seinem Schreiben mit der Tatsache um, einhändig zu sein? Wo erscheint diese Erweiterung, die Prothese, als Körper in seinem eigenen Körper? Wie gehen paralympische Athleten beim Laufen oder Schwimmen mit der Technik ihres Trainings und mit der Technologie ihrer Ausrüstung um, die ihre sportliche Leistung perfektionieren soll?
Nicht nur in diesem, sondern in all ihren Büchern versteht es María Moreno, die politischen, philosophischen und theoretischen Möglichkeiten zu entdecken, die sich aus den banalsten Ereignissen des Alltags oder den unbemerktesten oder banalsten Gesten ergeben. In diesem Buch tauchen mehrere Konfrontationen auf, die ihr zeigen, wonach sie sucht und was sie erzählen kann: die Kontingenz der Dinge für eine Frau im Rollstuhl oder mit Gehstock, die unmittelbarsten Ereignisse, die zu kulturellen Konflikten werden, und der stille Krieg zwischen ihr und ihrem eigenen Körper.
Bemerkenswerterweise findet María Moreno in einer Zeit, in der die Erzählung von Trivialitäten nur deshalb prestigeträchtig wird, weil sie aus der Perspektive eines „Ichs“, einer „respektablen“ ersten Person erzählt wird, den entgegengesetzten Weg. Es gelingt ihr, ein so persönliches, so intimes und individuelles Ereignis wie einen Schlaganfall in eine Eventualität zu verwandeln, die uns alle Leser einbezieht und in eine öffentliche Debatte verwandelt.
„The Shrinkage“ ist auch ein Buch voller Geister: Es bringt in einen Dialog die Tricks, die sich amputierte Sportler ausdenken, um die schwierigen Situationen, in die das Leben sie gebracht hat, erfolgreich zu überwinden, mit dem Geist ihrer Eltern und Überlegungen zu den ethischen Geistern, denen die Figuren des Films „Live“ in ihrem verzweifelten Überlebenskampf gegenüberstehen.
Vor vielen Jahren schrieb María Moreno in einem ihrer ersten Bücher, „Die Skeffington-Affäre“ , ein Gedicht, das „einem gewissen unbekannten amerikanischen Dichter“ (unleugbar einem Alter Ego) zugeschrieben wird. Darin beobachtet und inszeniert sie schamlos den körperlichen Verfall ihrer Mutter und deutet damit dieses Buch an, wie ein Theater, in dem die menschliche Hinfälligkeit Gegenstand der Betrachtung ist: „Ich sehe ihren Verfall / nicht im Spiegel … vor einem diffusen Hintergrund aus geschmolzenem Eis. / Ich sehe ihren Verfall / Ich kämpfe nicht und prahle nicht.“ Diese stoische Haltung ist es, die María Moreno sucht und die sie manchmal findet, wenn sie nicht von Wut überwältigt wird, um mit Gelassenheit und ohne Angst die dunkelsten und reglosesten Aspekte des Lebens zu beobachten.
Der Psychiater von María Moreno. Random House, 160 Seiten.
Clarin