Lee Pace maakt zijn eigen geluk
Trui en broek van Hermès. Laarzen van Santoni.
"Ik besef dat het thema dat ik je in dit interview heb gegeven, is dat ik maar wat blijf aanmodderen, maar ik heb het gevoel dat ik er geluk mee heb gehad", zegt Lee Pace. De zesenveertigjarige ster van Apples ambitieuze Foundation- verfilming – die in juli terugkeerde voor een derde seizoen – vertelt over zijn weg naar het middelbareschooldrama tijdens zijn jeugd in Texas, maar het is een sentiment dat hij vaak herhaalt tijdens onze tijd samen: geluk. Oorproblemen maakten een einde aan zijn zwemcarrière; theater bood hem een sociale reddingslijn. Nieuwsgierigheid sloeg al snel om in passie, wat leidde tot een acteeropleiding aan de Juilliard School en vervolgens tot zijn eerste tv-filmrol in Soldier's Girl in 2003.
In de ruim twintig jaar sindsdien heeft de 1,95 meter lange acteur, aanbod voor aanbod, een van de meest dynamische, baanbrekende filmcarrières van zijn generatie opgebouwd. Het was niet toevallig, maar ook niet, verzekert hij me, een groot plan. "Ik herinner me dat mijn moeder tegen me zei: 'Weet je wat, Lee, je hebt geluk. Je hebt altijd al geluk gehad'," herinnert Pace zich. "Het is een klein cadeautje dat ze me gaf. Op de een of andere manier, als je moeder zoiets zegt, wordt het waar."
Pace speelde in eigenzinnige cultklassiekers ( Pushing Daisies ), speelde in bekroonde Broadway-revivals ( Angels in America ), sloot zich aan bij het Marvel-universum ( Guardians of the Galaxy, Captain Marvel ) en reisde naar Midden-aarde (de Hobbit- trilogie). Hij peilde de diepte van zijn kwetsbaarheid om een transgender vrouw te spelen in Soldier's Girl en straalde charisma uit als tech-visionair in Halt and Catch Fire. En hoewel we nooit zo brutaal zouden zijn om de machtige Vrouwe Fortuna te negeren, is dit meer dan alleen voorzienigheid. Pace heeft zich er absoluut van weerhouden om in een hokje te worden geplaatst door trouw te blijven aan zijn eigen gevarieerde interesses. "Er zijn momenten dat ik geïnteresseerd raak in films van Robert Altman en dat echt op een cerebrale manier wil bestuderen, en dan, weet je, kijk ik naar Benito Skinners Overcompensating. "
Zijn vermogen om zijn ego in bedwang te houden, heeft hem tot een favoriet op de set gemaakt. "Ik ben ouderwets in de zin dat ik accepteer dat het de regisseur is die mij cast", legt hij uit. "Hoe vaker ik dit doe, hoe meer ik besef dat proberen het te controleren me de grond in boort. Het beste wat ik kan doen, is verschijnen en zeggen: 'Wat heb je nodig? Wil je dat ik het zo doe, dan doe ik het zo. Wil je dat ik het zo doe, dan doe ik het zo.' Ik ga ervoor zorgen dat het voor jou werkt. Ik wil ervoor zorgen dat het voor jou werkt."
Pace geeft zich volledig over aan zijn rollen. "Ik ben geen method actor," legt Pace uit over hoe hij een personage benadert, "maar ik probeer er veel over na te denken. Denk erover na, denk erover na, en denk erover na." Het kan hem moeilijk maken om direct na een productie terug te keren naar het dagelijks leven. "Het is alsof je een groeispurt hebt," zegt hij. "Soms is het een interessant aspect van het leven dat je hebt geleerd. Een gevoel voor humor dat je daarvoor niet per se had. En soms kan het iets heel pijnlijks en moeilijks zijn waar je een tijdje mee moet leren leven."
De rol van de in de kast zittende advocaat Joe Pitt in Angels in America op Broadway was zo'n moment. "Het was ongelooflijk moeilijk", zegt Pace, nu zeven jaar na de ervaring. "Ik was zo naïef over waar ik me aan committeerde en hoe die persoonlijke groei zich zou ontwikkelen." Zijn optreden werd door critici en publiek geprezen, maar het Broadway-geploeter was slopend en voor het eerst in zijn carrière lag zijn privéleven onder een vergrootglas – en er borrelden vragen op over zijn eigen seksualiteit.
Een paar jaar eerder noemde Paces Hobbit -collega Ian McKellan hem publiekelijk een homoseksuele acteur. Maar toen hij de rol van Joe accepteerde, vroeg de pers hem plotseling botweg om zijn seksuele geaardheid te omschrijven. Pace was daar niet op voorbereid. Zoals hij zelf zegt: "Ik dacht gewoon: 'Ik heb deze geweldige rol; het wordt een feest. Ik ga er verdomme voor.' Man, ik ben er bloedend uit gekropen." Na verloop van tijd kwam Pace wel uit de kast in een profiel in de New York Times . Maar in de jaren daarna heeft hij er een punt van gemaakt om zo min mogelijk over zijn leven buiten beeld te praten. Hij heeft zijn huwelijk met Thom Browne-topman Matthew Foley bevestigd; het is echter onduidelijk wanneer de twee daadwerkelijk getrouwd zijn.
Trui van Prada.
Of hij ooit nog terug zou keren naar het podium, daar is Pace niet zo zeker van. Het is duidelijk dat Joe Pitt, hoewel hij hersteld is, hem bij is gebleven. Alleen al de vermelding van het personage leidt tot een lange discussie over hoe Joe behandeld wordt en hoe dat symbolisch is voor hoe oneerlijk het echte leven kan zijn. Maar het is niet alleen de last van die specifieke rol of zelfs het ontmoedigende Broadway-programma dat hem doet aarzelen. Terwijl het gesprek luchtiger wordt, zegt hij glimlachend: "Dat is een lastige opgave. Alsof dat echt ... het beste stuk zou kunnen zijn."
Bovendien heeft hij het druk. In november speelt hij de slechterik in de Running Man -reboot van regisseur Edgar Wright, tegenover Glen Powell en Josh Brolin. Maar eerst is er Foundation , in de rol die Pace, een paar jaar na zijn veertigste, tot een regelrecht sekssymbool maakte . Toen het sciencefictionepos in 2021 in première ging, veroorzaakte Pace's bravoure en grotendeels shirtloze vertolking van Brother Day – de middelste kloon in een trio, bekend als Empire, dat het heelal regeert – een explosie van online verlangen naar hem. Berichten over "Intergalactic Emperor Daddy" vulden de sociale mediafeeds. Hoewel de reacties buiten beeld onverwacht waren, was op het scherm duidelijk hoeveel de acteur van de rol genoot. Een kloon die herhaaldelijk terugkeert, elke keer een beetje anders.
Maar de weg naar seizoen 3 verliep allesbehalve soepel. Hollywoodstakingen zorgden voor enorme productievertragingen, terwijl er geruchten de ronde deden over budgetdrama achter de schermen. "Ik dacht echt dat dit het einde van ons leven zou kunnen betekenen," geeft Pace toe. Pace had immers al eerder iets soortgelijks meegemaakt: Pushing Daisies moest de productie in het eerste seizoen stilleggen vanwege de aanhoudende staking van de Writers' Guild of America. "We verloren ons publiek," herinnert de acteur zich.
Hij wilde hier wanhopig een soortgelijk lot vermijden. "Ik vocht," herinnert Pace zich. En hoewel Brother Day een groot deel van dit jaar besteedt aan een aangrijpende heldenreis , houdt Pace zijn lippen stijf op elkaar over hoe deze reeks afleveringen zal eindigen. Hij hoopt echter dat fans meer van hem te zien krijgen. "Tussen seizoen 2 en 3 wilde ik hem zo anders mogelijk maken. Als er een seizoen 4 komt, wil ik er nog een schepje bovenop doen." Iets zegt ons dat het allemaal goedkomt.
Verhaal door Madison Vain Gefotografeerd door Micaiah Carter Gestyled door Chloe Hartstein Verzorging door Jenny Sauce met Orveda Skincare en Oribe Decorontwerp door Michael Sturgeon Maatwerk door Yana Galbshtein Visueel directeur: James Morris Entertainmentdirecteur: Andrea Cuttler Videodirecteur: Amanda Kabbabe Video Senior Producer: Brian Murray-Real Director of Photography: Alvah Holmes Associate Cinematographer: Jay Aguirre Videoproducent: Ali Buchalter
Video-editor: Jeff Sharkey
esquire
