Eine Tour durch Glew, die Vorstadtlandschaft, die Raúl Soldi und andere Künstler faszinierte

Vor fast einem Jahrhundert stand Raúl Soldi als junger Mann Anfang zwanzig mit ernsthaften künstlerischen Ambitionen namhaften Avantgarde-Künstlern aus Deutschland und Italien gegenüber. Kurz darauf, in den 1930er Jahren, sammelte er wertvolle Erfahrungen als Bühnenbildner in Hollywood.
Diese Bildungsreisen nach Europa und in die Vereinigten Staaten prägten seinen Stil und festigten seine renommierte Karriere als bildender Künstler. Er kehrte nach Buenos Aires zurück, wo er 1905 geboren wurde, und entdeckte bald die Landschaft von Glew als den perfekten Ort, um seinen aufmerksamen Blick zu fokussieren und seiner Inspiration freien Lauf zu lassen .
Auf dem Weg zu dieser riesigen, von einem Ende zum anderen grün gefärbten Einöde lud er sein Gepäck aus Gerüsten, Leitern, Staffeleien, Pinseln, Werkzeugen und Farben in einen Zug und fuhr mit dem Sulky, während er sich vorstellte, wie diese verstörende, idyllische Ecke von seinen kreativen Händen und den Beiträgen einiger seiner Freunde und Kollegen gestaltet wurde.
Kurz gesagt, Soldi war entschlossen, den Grundstein für ein florierendes Touristen- und Kulturziel im Bezirk Almirante Brown zu legen.
Die Galerie der Soldi Foundation in Glew zeigt vierzig Ölgemälde, fünfzehn Zeichnungen und fünf Stiche aus der Privatsammlung des berühmten Malers.
Dieser unbändige Impuls veranlasste den Maler, den Gemischtwarenladen der Stadt zu erwerben und dessen Regale in Ausstellungsständer mit über 33.000 Büchern umzuwandeln. Dieser notwendige Umbau war notwendig, damit der ehemalige Nachtclub 1970 in die Hände der Gemeinde übergehen und die Lesesäle und Gemäldeausstellungen der öffentlichen Bibliothek Pablo Rojas Paz eröffnet werden konnten. Dies ist Soldis Hommage an den Schriftsteller und Journalisten aus Tucumán, der in seinen Schriften die soziale Situation der Landbevölkerung widerspiegelte.
Gegenüber dem Bahnhof befindet sich das Kulturzentrum La Volanta, ein weiterer Beitrag der Familie Soldi , die das Haus für wohltätige Zwecke gespendet hat. Es bietet eine große Auswahl an Kursen und Workshops, bei denen die Kunst der gemeinsame Nenner ist.
In La Volanta können Besucher den tadellosen Erhaltungszustand des Wagens bewundern, den Soldi in dieser Gegend benutzte, das aus der Bahnhaltestelle aus dem 19. Jahrhundert gerettete Tor, zwei Siebdrucke des Malers, Architekten und Zeichners aus Mar del Plata Juan Carlos Castagnino und ein farbenfrohes Ölgemälde des lokalen Künstlers Jorge Aranda, der in Catriló (La Pampa) geboren wurde und seit 1992 „Glewense durch Adoption“ ist.
Die Kutsche, die Raúl Soldi in Glew benutzte, wird im Garten des Kulturzentrums La Volanta aufbewahrt.
Das Werk dieses Schülers von Hermenegildo Sábat, das sich auf Zeichnungen, Gemälde und Keramikstücke erstreckt, kann in all seinen Dimensionen im El Palacio del Moro bewundert werden, Arandas Werkstatt und Garten, drei Blocks von La Volanta entfernt.
Weiter zurück in der Zeit wurde Raúl Soldis Farbpalette zu Beginn der 1950er Jahre durch die intensiven Töne von Glew genährt.
Der Künstler betrat zum ersten Mal eine noch verlassene Ecke im Großraum Buenos Aires und ließ seinen Blick schwelgen in der Fülle von Grün-, Gelb-, Blau-, Rot- und Ockertönen, die ihm der bescheidene, in die weite Naturlandschaft eingebettete Stadtkomplex, der weite Himmel und die magischen Momente boten, wenn der Tag je nach dem Willen der Sonne anbrach und verging.
Ölgemälde des Künstlers Jorge Aranda im Kulturzentrum La Volanta in Glew.
Glew und seine Alltagsfiguren – bescheidene Menschen mit einfachen Gewohnheiten – erwiesen sich als starke Inspirationsquelle für den Künstler, der den bestmöglichen Rahmen fand, um seine Bewunderung für seine neue Stadt zum Ausdruck zu bringen: die weißen, von Bildern befreiten Mauern der Pfarrgemeinde Santa Ana , ein neoklassizistisches Gebäude mit Sichtziegeln, das 1905, im selben Jahr, in dem Soldi geboren wurde, erbaut wurde.
Der Maler bahnte sich seinen Weg durch die Gläubigen, die der Messe beiwohnten, und gab sein Bestes, um die leeren Wände zu schmücken.
In 23 Sommern zwischen 1953 und 1976 schuf er eine Reihe von Ölgemälden und Wandmalereien, die die Heilige Anna und den Heiligen Joachim – die Großeltern Jesu – darstellen, eingerahmt von Engelsskulpturen im Hochrelief, mit einem bemerkenswerten Detail: Jede der zwölf Zeichnungen enthält Elemente, die unweigerlich auf die bukolische Landschaft von Glew verweisen.
Santa Ana Parish, nur wenige Schritte vom Bahnhof Glew der Roca Railway entfernt.
In „Hausarbeiten der Heiligen Anna und des Heiligen Joachim“, „Geburt Jesu“, „Maria in ihrer Kindheit“, „Anna unter den Disteln“, „Die Verlobung“ und „Marias Besuch im Tempel“ koexistieren Bibelstellen mit Windmühlen, Kühen und Hühnern, die am Fuße stilisierter Platanen, Tauben, Früchten und Empanadas verstreut sind. Sogar das Lagerhaus, das Soldi mit der Absicht kaufte, es in die Kinderbibliothek Pablo Paz Rojas umzuwandeln, und das Haus von Vicenta de Calvo, der großzügigen Spenderin des Grundstücks, auf dem die Kirche errichtet wurde, sind wiederzuerkennen.
„Hier hat der Meister römische Trockentechniken angewendet – bei denen er die Wand nachts befeuchtete und die Zeichnungen mit Stempeln markierte – und Renaissancetechniken auf frischem Putz“, erklärt die Führerin María Inés Campodónico, deren Gesicht vor dem Altar hervorsticht und vom natürlichen Licht erhellt wird, einem kreisförmigen Strahl, der aus dem Buntglas-Rosettenfenster fällt.
Wandgemälde des Künstlers Oscar „Osky“ Di Biase in der Gemeinde Santa Ana in Glew als Hommage an Raúl Soldi.
Fünf Blocks entfernt, auf der anderen Seite der Bahngleise – ein grundlegender Bestandteil der Entwicklung von Glew, dem Eckpfeiler der Stadt, seit der Ankunft des ersten von einer Lokomotive gezogenen Konvois im Jahr 1865 – veränderte das strenge kleine Haus des Künstlers dessen Aussehen entscheidend.
1982, zwölf Jahre vor seinem Tod, suchte Soldi nach einem angemessenen Rahmen für die Meisterwerke, die er mit besonderer Zuneigung geschaffen hatte, und verwandelte sein Zuhause in einen leuchtenden Kulturraum. Er weigerte sich, vierzig Ölgemälde, fünfzehn Zeichnungen und fünf Drucke aus seiner persönlichen Sammlung zu verkaufen, und schenkte sie lieber der Soldi Foundation, mit dem alleinigen Ziel, die Verbindung zwischen Kunst und Gemeinschaft zu stärken und der örtlichen Gemeinde ein Vermächtnis der Dankbarkeit zu hinterlassen.
Soldis Spuren haben sich unauslöschlich in die Seelen ihrer Nachbarn und Kollegen eingeprägt. Für die Direktorin der Stiftung ist die Ausstellungshalle eine Erweiterung ihres Familienhauses, das einen halben Block entfernt liegt. Dieses Gefühl der Zugehörigkeit ist jedes Mal deutlich spürbar, wenn Zulema Ozón über die Straße eilt, um einem ungebetenen Besucher zu helfen, der nach Dienstschluss eintrifft, und die Führung mit bester Laune leitet.
Die Frau teilt ihre ansteckende Leidenschaft für die Kunst mit den Theaterkursen, die sie bei der Stiftung leitet.
Die 400 hier ausgebildeten Schüler und sechs Lehrer haben das Privileg, ihrem schauspielerischen Können freien Lauf zu lassen, umgeben von den feinen Pinselstrichen der Ölgemälde „Porträt eines armenischen Malers“, „Die Landschaft von Glew“, „Griselda“ – eine Nachbarin, die Soldi 1963 als leicht wütend porträtierte –, „Die Vegetarierin von Glew“, „La Kuky“, „Sonntag in General Paz“, „Die Regenschirmmädchen“, „Das tanzende Pferd“ und den Illustrationen von „Zwanzig Liebesgedichte“, einem der berühmtesten Werke Pablo Nerudas.
Die Soldi Foundation ist in einem der Häuser der renommierten Künstlerfamilie in Glew ansässig.
„Anfangs mochte ich Soldi nicht besonders, weil er mir meinen Vater weggenommen hat“, überrascht Ozón, der im 200 Plätze fassenden Theater der Stiftung sitzt, gerade als die Vorführung eines Dokumentarfilms beginnt, der in zehn Minuten Soldis Leben und Werk Revue passieren lässt.
Die Ablehnung der Frau, Jahrzehnte bevor sie Fremdenführerin und Theaterlehrerin wurde, hat mehr als nur vernünftige Gründe: Ihr Vater José Ozón – ein Geschichtslehrer und Besitzer einer Hühnerfarm – verbrachte Stunden in endlosen Zusammenkünften mit Soldi und dem Maler Cueto und ignorierte dabei die Kindheitswelt, die seine Tochter zu dieser Zeit erlebte.
Auf dem Bildschirm gebietet Soldis Stimme Ruhe im Raum und bringt den Künstler zurück in die Mitte der Szene: „ Venedig machte mich zu einem Renaissance-Maler, und in Glew entdeckte ich einen friedlichen, dörflichen Ort, an dem ich den ganzen Tag Mate trinken konnte .“ Draußen weht eine leichte Brise Staub von einem Erdblock und verwischt die Silhouette eines von einem erschöpften Pferd gezogenen Karrens, der schwankend auf dem abgenutzten Pflaster landet.
Cosimo Manigrasso Museum, in Glew, Bezirk Almirante Brown.
Raúl Soldis ruhmreiche Karriere und das bedeutende Erbe, das er in Glew hinterlassen hat, sind Schlüsselfaktoren, die das begrenzte Wissen der Bewohner von Almirante Brown über Cósimo Manigrasso erklären, einen weiteren berühmten Bewohner von Glew.
Soldi und Manigrasso schufen gemeinsam den auf Majolika gegossenen „Kreuzweg“ in der Kirche Santa Ana. Das Werk des 1925 im italienischen Grottaglie geborenen und 2003 hier verstorbenen Künstlers wird anhand von über 500 Stücken toskanischer Keramik (darunter riesige Amphoren) und Gemälden in dem Herrenhaus ausgestellt, das Manigrassos Atelier war und von seiner Enkelin Analía geleitet wurde. Das Gebäude befindet sich in der Alberdi 356, zwischen den Straßen Güiraldes und Alem, vier Blocks vom Bahnhof Glew entfernt. Es werden Führungen angeboten und Workshops zu Mosaiken, handgefertigten Wandteppichen, Keramik und feinem Porzellan angeboten.
Ein Großteil der intensiven kreativen Routine, die Manigrasso sich bis zu seinem Tod im Jahr 2004 auferlegte, spiegelt sich in den über tausend Ölgemälden und Vasen wider, die im Museum ausgestellt sind.
Seine Schwiegerenkelin Analía Suárez ist dafür zuständig, den Rundgang durch die vier Räume zu leiten und das faszinierende Leben ihres berühmten Großvaters zu erzählen.
„Im Saal Ana María Mandolini sind die Werkzeuge zu sehen, die Manigrasso benutzte: seine Kamera, Amphoren, Gemälde, seinen Schreibtisch, eine Taschenuhr und seine Schürze, die – wie er selbst behauptete – ‚nicht gewaschen wird, weil die Seele des Künstlers darin bleibt‘“, erklärt der Museumsleiter.
Einige Stücke toskanischer Keramik, die im Manigrasso-Museum in Glew bewundert werden können.
Grundschüler sind bereit, ihre Keramikkreationen mit der „Pinch“-Technik zu skizzieren.
Analía schlägt als notwendigen ersten Schritt vor, die Ärmel hochzukrempeln, bevor Tonkugeln und eine Schnur verteilt werden, um den Teig in kleine Kugeln zu schneiden, die in eine Hand passen.
Ohne Eile und voller Enthusiasmus machen sich die angehenden Töpfer an die Arbeit und formen nach ihrer eigenen kreativen Ader. Es ist klar, dass in Glew neue Künstler auftauchen.
- Von Buenos Aires nach Glew sind es 33 km über Ricchieri nach Puente 12 und Camino de Cintura. Biegen Sie am Kreisverkehr Burzaco rechts ab und folgen Sie der Avenida Hipólito Yrigoyen (ehemals Route 210). Zu den Optionen gehören: Av. General Paz nach Puente La Noria, Camino Negro (Autobahn Perón), Av. Juan XXIII, Camino de Cintura und Route 210.
- Bus 51 (Unternehmen San Vicente) von Constitución nach Glew, 618 $ mit SUBE; Sozialtarif, 278 $.
- Roca Train, Zweigstelle Alejandro Korn, von Constitución nach Glew, 900 $; mit SUBE 450 $.
- Beitragsbonus der Soldi Foundation: 5.000 US-Dollar; Rentner: 3.000 US-Dollar (02224-420-121 / Facebook: Soldi Foundation).
- Eintrittsgebühr im Manigrasso-Museum: ca. 4.000 US-Dollar; die nächsten Führungen finden am Wochenende des 9. und 10. August zwischen 11 und 15 Uhr statt (156-3594677 / [email protected] / Facebook: Museo Manigrasso).
- Freier Eintritt in das Kulturzentrum La Volanta.
- [email protected] / www.descubribrown.ar
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