«Черные» Пикассо были каталонцами

И он утверждает, что черные цвета Пикассо вдохновлены не африканским искусством, а средневековым каталонским искусством, в частности, ныне утраченными фресками церкви Ла Велла в Сан-Кристофол-де-Кампдеваноль (Рипольлес) и романскими росписями часовни Сан-Марти-де-Феноллар, у подножия Пиренеев и примерно в тридцати километрах от Перпиньяна, в северной Каталонии.

персонаж Сан-Марти от Феноллара" width="449">

«Сам Пикассо неоднократно отрицал, что в «Авиньонских девицах» есть какое-либо черное искусство, и в интервью 1920 года, в котором его, как и других художников, спросили его мнение об этом искусстве, он ответил: «Art negre, connais pas» (Черное искусство, я его не знаю)», — рассказывает Моро. «Он поручил Кристиану Зервосу написать 44-страничную просьбу отмежеваться от африканских моделей, спрятавшись за иберийским искусством, которое не эксплуатировал ни один другой художник. Это была его вотчина». И когда это оказалось бесплодным, тридцать лет спустя Пьер Дэкс, его друг и биограф, снова попытался рассеять путаницу статьей, опубликованной в самом распространенном франкоязычном художественном журнале под названием Il n'y a pas d'art nègre dans les demoiselles d'Avignon. Теперь сам Моро снова присоединился к делу с научной статьей «Пикассо и примитивное искусство». «Черные» Пикассо родом из французской Каталонии, информация о которой только что появилась в бюллетене Королевской каталонской академии изящных искусств Сант-Жорди.

Француз Моро, живущий в Барселоне, — учёный, который в свои 75 лет занимается исследованиями из любви к искусству. Он признаёт, что его метод больше похож на лейтенанта Коломбо или инспектора Гаджета, чем на методы историков искусства. «Я, по сути, иду против истории. Когда я вижу что-то, о чём много говорили, но оно не сходится или существуют разные версии, я берусь за дело, ищу подсказки, пытаюсь связать все точки воедино, и в какой-то момент, обнаружив слабое место, тяну за этот неиспользованный конец…»

Один из них был найден у Альфреда Барра, первого директора MoMA, который поддержал теорию чёрного искусства «Авиньонских девиц» на выставке 1939 года в нью-йоркском музее «Сорок лет его искусства» , посвящённой этой картине. Рядом с картиной была выставлена африканская маска Итумби, которая, предположительно, вдохновила его на создание «самой отвратительной дамы». «Оказывается, эта маска попала в Европу только в 1935 году, поэтому Пикассо вряд ли мог её увидеть», — утверждает он.

Но когда и как Пикассо прибыл в Кампдеваноль и Сан-Марти-де-Фенольяр? Его визиты не задокументированы. «Вероятнее всего, — предполагает Моро, — он остановился по дороге в Госоль, потому что его друг Жоан Видаль Вентоза, фотограф Музея Барселоны, порекомендовал ему посмотреть остатки фрески в церкви Сан-Кристофоль, ныне утраченной, но сохранившейся благодаря копии, сделанной историком Рамоном де Абадалем». Там Моро обнаружил фигуру Адама, которая наверняка впечатлила бы Пикассо и которую он запечатлел шестьдесят шесть лет спустя в щемящем и мрачном автопортрете, когда в конце жизни изобразил себя в образе мертвеца, с изможденными плечами и обезьяньим лицом, в синяках, небритым, впалыми щеками и сжатыми губами. Мертвого, но всё ещё живого. Как он мог помнить его шесть десятилетий спустя? «Пикассо был как холодильник: он хранил все в своей памяти, даже если видел это всего лишь секунду», — отвечает он.

Для Моро также очевидно, что он использовал фрагменты из церкви Сант-Марти-де-Феноллар, которую ему удалось посетить во время отпуска на юге Франции в 1907 году, как с точки зрения форм, так и хроматичности, отсутствующей в африканских масках. Его знаменитый автопортрет 1907 года, хранящийся в Пражском музее, считается «копией цветов и преувеличенных глаз, угловатого подбородка и красноватого оттенка одной из фигур». Исследователь также отмечает сходство «необъяснимой безделушки на лице молодой дамы на переднем плане с мордой кабана, этого нароста, значение которого неизвестно: ухо, опухоль, бумеранг или рука», с другой фигурой в той же часовне. Или же образ Девы Марии, воспроизведенный в многочисленных примитивистских головках.