COMMENTO - Il Kunsthaus Zürich ha un problema di leadership

Quando la Kunsthaus di Zurigo fa notizia, raramente si parla di arte. Piuttosto, si parla di problemi finanziari, della gestione di opere d'arte presumibilmente o effettivamente trafugate, o di difetti di costruzione nel lussuoso ampliamento. Ma anche il programma espositivo della direttrice Ann Demeester ha recentemente suscitato critiche. Il quotidiano "NZZ am Sonntag" l'ha descritto come un "museo della noia" che langue sconsolato.

È noto da tempo che il Kunsthaus di Zurigo ha commesso errori di calcolo a livello finanziario. Con l'apertura dell'ampliamento nel 2021, la città di Zurigo ha aumentato i sussidi di oltre 4 milioni di franchi svizzeri all'anno; di recente, sono ammontati a 13 milioni. Ma questo è ben lungi dall'essere sufficiente. L'anno scorso, i responsabili hanno presentato una richiesta di sussidi aggiuntivi per 4,5 milioni di franchi svizzeri. Philipp Hildebrand, presidente della Società d'Arte di Zurigo, ha dichiarato con rammarico alla NZZ: "L'intero consiglio è dispiaciuto che le cose siano andate così" – solo per alzare di nuovo la mano pochi mesi dopo. Oltre ai fondi già richiesti, la città verserà 3 milioni di franchi svizzeri per un ulteriore esame dei dipinti di Bührle al fine di determinarne la provenienza e per una presentazione pedagogicamente corretta della collezione.

È piuttosto improbabile che la situazione si calmi presto: il direttore finanziario della Kunsthaus, Alex Schneider, si è dimesso di recente dopo soli due anni e mezzo; solo l'anno scorso era stato promosso a vicedirettore.

La Società d'Arte di Zurigo, che gestisce il Kunsthaus, è saldamente nelle mani dell'élite imprenditoriale zurighese. Il fatto che questi imprenditori pluridecorati abbiano commesso un errore di calcolo così grave con il Kunsthaus e ora bussino costantemente alle porte dello Stato è piuttosto imbarazzante.

Anche la gestione del caso Bührle da parte del museo sembra piuttosto carente di fiducia: per paura di essere criticato, il museo ha speso ingenti somme di denaro per riesaminare la collezione, già ampiamente esaminata, e per modificare l'intera esposizione. Alcuni dipinti, sospettati di essere stati venduti a causa della persecuzione, sono stati rimossi in anticipo e conservati in un deposito, come se ciò potesse aiutare una vittima dell'Olocausto.

Tutto ciò potrebbe essere liquidato come irrilevante se almeno la promessa fatta con la ristrutturazione, costata oltre 200 milioni di franchi svizzeri, fosse stata mantenuta: Zurigo sarebbe così salita al vertice delle città d'arte europee. Il potenziale per mostre di respiro internazionale esisterebbe senza dubbio: per ricevere prestiti da altri musei, bisogna essere in grado di offrire in cambio dipinti di alta qualità. Il Kunsthaus possiede opere di questo tipo. La spiegazione secondo cui i premi assicurativi fanno lievitare i costi di tali mostre può essere vera, ma musei come la Fondation Beyeler o il Kunstmuseum Luzern con la loro attuale mostra "Kandinsky, Picasso, Miró et al." dimostrano che è ancora possibile.

Sotto la direzione di Ann Demeester, la mostra dell'artista performativa Marina Abramović ha finora suscitato scalpore e attirato un vasto pubblico. Si trattava di una mostra che era già stata presentata in un formato simile a Londra e Amsterdam, e successivamente a Vienna. Non c'è niente di male in questo, ma mostre itineranti come queste non raggiungono l'"appeal internazionale" desiderato. E ha anche permesso di risparmiare poco: con un costo di 2,3 milioni di franchi svizzeri, è stata una mostra estremamente costosa.

Il programma dei prossimi mesi non lascia presagire un'imminente svolta nell'organizzazione delle mostre. Considerati i numerosi problemi del museo, sarebbe il momento di discutere apertamente se le persone giuste siano al loro posto a livello dirigenziale.