El fabuloso pretexto de la Navidad: las mejores propuestas culturales

Novedosas, clásicas o arriesgadas. Arte, música, danza, teatro, arquitectura, mobiliario o hasta urbanismo. Las grandes instituciones culturales de las grandes ciudades del mundo ofrecen durante las fiestas navideñas un suculento menú. He aquí una selección.

BERLÍN Y POTSDAM Coleccionismo privado, unicornios y mobiliario Bauhaus

El coleccionismo privado suele deparar sorpresas, y Berlín ofrece estos días acceso a una miscelánea artística muy interesante, la colección Scharf, una de las colecciones de arte privadas más importantes de Alemania, que se presenta con amplitud en una muestra en la Alte Nationalgalerie, hasta el 15 de febrero.

La colección, iniciada a principios del siglo XX por el empresario judío Otto Gerstenberg con obras desde los albores de la modernidad hasta pioneros de la vanguardia francesa, sufrió expolio nazi.

Su hija, nietos y bisnietos, todos apellidados Scharf, preservaron y ampliaron el legado, y últimamente han añadido arte contemporáneo.

El resultado es una colección variada, que se halla en préstamo permanente en Berlín.

La muestra, titulada La colección Scharf: Goya, Monet, Cézanne, Bonnard, Grosse , presenta una selección de 150 cuadros, con obras de los citados artistas, más impresionistas y cubistas franceses, y arte reciente.

En la cercana ciudad de Potsdam, a poco más de media hora en tren desde Berlín, otra exposición bien merece el desplazamiento.

Hasta el 1 de febrero, el Museo Barberini exhibe Unicornio: la bestia mítica en el arte , un recorrido por este animal inexistente y prodigioso, en culturas muy diversas, de India a Europa, desde hace siglos.

“El unicornio es mágico; como bestia mítica, es un símbolo multifacético, cargado de extraordinaria energía asociativa –dijo Michael Philipp, comisario de la muestra cuando se presentó a la prensa–. Aunque no se encuentra en ningún zoológico, sigue siendo omnipresente, en la cultura pop, la publicidad y las habitaciones infantiles”.

Se exponen 150 piezas, entre pinturas, grabados, esculturas, tapices y otros objetos, de Arnold Böcklin, Alberto Durero, Hans Baldung Grien, Rebecca Horn, René Magritte, Gustave Moreau, Aurélie Nemours o Marie Cécile Thijs , entre otros, prestadas por museos de Florencia, Basilea, Dresde, Nueva York, París, Londres, Amsterdam y Madrid.

De vuelta en Berlín, el Museo de Artes Decorativas del Kulturforum exhibe muebles diseñados por Mies van der Rohe y Lilly Reich a mediados de los años veinte para la llamada Haus Lemke, una villa en el este de Berlín diseñada también por el arquitecto.

El mobiliario combina maderas elegantes y acero tubular en formas geométricas de estilo Bauhaus. La casa quedó en olvidada y maltratada en época de la RDA comunista, y ahora, rehabilitada, se denomina Casa Mies van der Rohe.

ROMA Para huir de las masas: Dalí, Borromini y Wilson

Desde febrero, la Fontana di Trevi será de pago. Durante las fiestas se anuncia, por tanto, el asalto de los últimos lanzadores de monedas, que podrán hacerlo gratuitamente (salvo el coste de la moneda, claro).

La recomendación es huir de allí y, a pocos metros, visitar la exposición dedicada a Salvador Dalí en el Museo del Corso de Roma, que está cosechando un notable éxito de público.

Se titula Revolución y tradición y parte de una tesis clara: para llegar a dialogar con los grandes maestros antes hay que haber provocado algo de caos en la propia vida. Dalí lo hizo mejor que nadie.

Lo demuestra una cita original, organizada por la Fundación Roma en colaboración con la Fundació Gala-Salvador Dalí, bien concebida y ambiciosa, que confronta al genio de Figueres con artistas con los que él mismo se midió en vida, como Pablo Picasso, y con grandes referentes del pasado como Rafael, Johannes Vermeer y Diego Velázquez.

Mucho menos conocida es A cura dello Spirito. Salud y acogida en la Roma de los papas , una exposición gratuita que recorre la historia de los hospitales históricos de la capital de la cristiandad.

Las imágenes importan, pero lo que realmente atrapa es el espacio que las acoge: la Biblioteca Alessandrina, la biblioteca histórica del Archivo de Estado de Roma, situada dentro del complejo de Sant’Ivo alla Sapienza, la antigua sede universitaria de la ciudad.

El edificio es una obra maestra del barroco romano proyectada por Francesco Borromini.

Quienes tengan ganas de arte contemporáneo deben desplazarse al barrio del Flaminio, al museo MAXXI, donde hasta el 16 de enero está en programa Mother , el último trabajo del artista y director estadounidense Robert Wilson, fallecido el pasado mes de julio.

Se trata de una reflexión sobre la Piedad, a partir de la obra de Miguel Ángel, combinada con una experiencia inmersiva de gran intensidad visual y emocional, concebida para el silencio.

LONDRES Un homenaje a Tom Stoppard, Maria Antonieta y Constable

Qué mejor homenaje a Tom Stoppard que una visita al encantador Hampstead Theatre, uno de los secretos mejor guardados de Londres, para ver su obra Indian Ink , una meditación sobre la India colonial, el amor y la posteridad literaria.

Cuando se estrenó en 1995, Felicity Kendall hizo el papel de la protagonista, Flora, una joven poetisa de Bloomsbury, libre de espíritu, sin inhibiciones sociales y frágil de salud, que va una temporada al subcontinente asiático y su relación con un pintor local le rompe por completo los esquemas.

Ahora la misma actriz hace de su hermana, ya mayor, en la Inglaterra de los ochenta, que recibe la visita de un biógrafo estadounidense que quiere escribir un libro sobre Flora y lo que pasó realmente en aquella lejana aventura.

En la Royal Opera House, Anna Netrebko es la estrella de una producción de Turandot con cuarenta años a sus espaldas y veintidós representaciones, pero que sigue siendo tan espectacular como el primer día, todo lo contrario al minimalismo que para ahorrar gastos es cada vez más frecuente en los escenarios.

Turner y Constable nacieron sólo con un año de diferencia, a finales del XVIII, y se convirtieron en extraordinarios rivales, como el Barça y el Madrid de la pintura británica, el primero de orígenes humildes y el segundo hijo de un rico mercader.

A pesar de sus diferentes perspectivas, una exposición en la Tate Britain muestra como les unió el deseo de transformar la pintura paisajista.

En el Victoria & Albert, la homenajeada es María Antonieta, que lleva al barrio londinense de South Kensington, con sus vestidos, pelucas y joyas, todo el glamour y el estilo de su corte antes de que le cortaran la cabeza.

NUEVA YORK La ciudad de los cuentos de hadas y los descubrimientos

Si el Radio City Christmas Spectacular es siempre una imbatible apuesta navideña, este año más, porque las Rockettes que lo protagonizan cumplen en 2025 un siglo de vida.

El grupo de famosísimas bailarinas fue fundado en San Luis, Misuri, pero ya desde 1932 actúa en el Radio City Music Hall, en Manhattan, donde es un absoluto must . El show, de 90 minutos y varios pases diarios, combina espectaculares vestuarios con coreografías de precisión milimétrica.

Otro cuento de hadas –también clásico en la cartelera de Manhattan– es La flauta mágica , de Mozart, que propone el Metropolitan Opera.

En esta ocasión, con producción de Julie Taymor, ganadora de un Tony por El Rey León , y con numerosas actividades pensadas para niños. Hasta el 3 de enero.

También es espectacular la oferta del New York City Ballet, con un Cascanueces, de George Balanchine, con 90 bailarines y 60 músicos y un cascanueces a tamaño real. Excepto el día de Navidad, tiene representación todos los días.

En el terreno del arte, la Gran Manzana ofrece en estas fechas diversos descubrimientos. De entrada, el de la delicada artista finlandesa Helene Schjerfbeck, con poco recorrido lejos de su país.

El Metropolitan Museum of Art cuelga hasta el mes de abril 60 obras de esta artista en la muestra Seeing Silence: The Paintings of Helene Schjerfbeck .

En el Guggenheim, la ventana se abre para otra mujer, más o menos contemporánea de Schjerfbeck. Si ésta nació en 1862, Gabriele Münter lo hizo en 1877. Entre 1898 y 1908 fotografió los Estados Unidos con una cámara portátil.

En Contornos del Mundo , el Guggenheim exhibe 19 de esas imágenes, maestrías en composición y luz, acompañadas de una cincuentena de sus pinturas.

Nueva York ofrece también estos días un clásico pictórico como Monet pero que llevaba 25 años sin aparecer por la ciudad. Recala en el Brooklyn Museum con la muestra Monet & Venice , sus cuadros de la ciudad de los canales, menos conocidos que sus nenúfares.

En total, 100 obras de arte, libros y objetos, con obras de primeras figuras como Signac, Singer Sargent, Renoir o Canaletto referidas a Venecia.

PARÍS Recordar a Gehry, ver teatro y un concierto en Vesalles

Esta Navidad parisina puede ser una buena ocasión para visitar –o revisitar– la Fundación Louis Vuitton y deleitarse con el edificio diseñado por el recién fallecido Frank Gehry.

Si, en este caso, el continente es espectacular, una obra de arte en sí mismo, el contenido siempre resulta atractivo. Hasta el 2 de marzo se ofrece una retrospectiva del creador alemán Gerhard Richter, uno de los artistas vivos más reconocidos.

Las exposiciones en la capital francesa ofrecen tal variedad que, si se quiere huir de los caminos trillados, se puede escoger el Museo Carnavalet de historia municipal para adentrarse en la fisonomía humana de París en el periodo de entreguerras, entre 1926 y 1936.

Aunque sorprenda, París jamás ha tenido tantos habitantes como entonces (luego mucha población huyó a los suburbios), un rico caleidoscopio étnico y profesional. Otra oferta original, sobre todo para niños, es la de la muestra Jardiner , en la Ciudad de las Ciencias y la Industria, un fresco de biodiversidad inspirado en jardines de Alemania, Francia, Gran Bretaña y Grecia.

Un hábito muy parisino sigue siendo ir al teatro. Quien busque una experiencia genuina puede acudir a alguna de las obras de éxito como Le Röti ( El asado ), en la Comédie Saint-Martin, una ironía de la convivencia multicultural, que pone en escena una cena entre una pareja de típicos ‘bobos’ (burgueses bohemios) capitalinos, una amiga soltera y otro invitado, musulmán, que rechaza el plato principal por tratarse de cerdo.

Una alternativa más seria, histórica, elogiada por la crítica, es la reposición de Le Repas des fauves , en el teatro Hébertot, una obra de 1960, del armenio Vahé Katcha, ambientada en el París de 1942, durante la ocupación alemana.

Una fiesta de cumpleaños se ve interrumpida por el asesinato de dos oficiales alemanes en la calle. La Gestapo irrumpe para perpetrar la represalia. El comandante alemán que dirige el asalto reconoce al propietario del piso, su librero, y le concede esperar a los postres antes de escoger a dos rehenes.