31º Festival de Cine Judío de Berlín-Brandeburgo | Para mayor apertura

¿Cómo respondemos a los acontecimientos del 7 de octubre de 2023? Con valentía y fuerte voluntad de diálogo. El 31° Festival de Cine Judío de Berlín-Brandeburgo (JFBB) dejó una declaración ya desde la película de apertura, la comedia familiar de Daniel Robbins, "Bad Shabbos".

"Bad Shabbos" es una comedia de humor negro sobre la eliminación de un cadáver según las reglas del Shabat y, al hacerlo, une deliberadamente la tradición, la familia y la religión. Al más puro estilo de Woody Allen, Robbins marcó el tono del festival: Aunque no siempre estemos de acuerdo, debemos escucharnos unos a otros para encontrar una solución juntos, a través de las generaciones.

Pasado, presente y futuro a menudo van de la mano. El escritor William Faulkner ya lo sabía: “El pasado no está muerto, ni siquiera es pasado”. La declaración de Faulkner queda reflejada en el programa. Art Spiegelman, hijo de dos supervivientes del campo de concentración de Auschwitz-Birkenau, cita a Faulkner en su serio cómic en blanco y negro “Maus: la historia de un superviviente”. El documental de Molly Bernstein y Philip Dolin "Art Spiegelman: El desastre es mi musa" está dedicado a la vida y la obra de este hombre extraordinario.

En “Maus”, Spiegelman describe la carrera de su padre, Vladek Spiegelman. En el cómic del Holocausto, los judíos son los ratones y los nacionalsocialistas son los gatos. Spiegelman aborda el trauma, la culpa y la memoria, contando lo indecible. En enero de 2022, "Maus" fue prohibido del plan de estudios en Tennessee debido a su "lenguaje inapropiado" (debido a palabras como "maldición" y "perra" en el cómic) y su representación de desnudez, violencia y suicidio (Spiegelman dibujó el suicidio de su madre). En una entrevista, Spiegelman dijo: «Son imágenes perturbadoras», pero «¿saben qué? Es una historia perturbadora». El cómic en sí aborda la censura, la propaganda y el peligro del olvido. La prohibición provocó que "Maus" alcanzara el número 1 en la lista de los libros más vendidos en Estados Unidos; Bernstein y Dolin recibieron financiación para la película.

En el documental “El Gobernador”, el director Danel Elpeleg sigue la historia de su abuelo, que trabajó como gobernador militar después de la fundación del Estado de Israel, y denuncia la violencia burocrática. Desde los acontecimientos del 7 de octubre, en Israel se han alzado voces que piden la reintroducción del régimen militar. La película es por ello más relevante que nunca.

Desde una perspectiva curatorial, el 7 de octubre recorrió toda la programación. Está, por ejemplo, el documental de Tom Shoval »Michtav Le'David. "Una carta a David" o "Holding Liat", ganador del Premio Gershon Klein al Documental (dirigido por Brandon Kramer), ambos abordan el destino de los rehenes de Hamás. El largometraje de Dani Rosenberg "Of Dogs and Men", ganador del Premio Gershon Klein al Largometraje, aborda la pérdida y la humanidad a la sombra del 7 de octubre y la guerra. También hubo debates y paneles gratuitos centrados en el 7 de octubre. No se grabaron y se llevaron a cabo en un entorno protegido.

Con casi 60 largometrajes y documentales, la JFBB reflejó una vez más la diversidad del cine judío este año. Salvador Litvak incluso presentó un western sobre un rabino con “Guns & Moses”, y Joe Stephenson presentó una película biográfica sobre el manager de los Beatles, Brian Epstein, con “Midas Man”. También se proyectó la primera película producida en Israel por un director beduino: el drama político “Eid”, de Yousef Abo Madegem.

El festival dejó claro lo importante que es la diversidad de voces. Un buen ejemplo es el documental de Zvi Landsman “Jacob de Haan – Una voz fuera del tiempo” sobre el periodista y activista judío-holandés Jacob Israël de Haan. Landsman retrata una personalidad difícil de clasificar. Jacob de Haan, nacido en los Países Bajos en 1881, publicó “Pijpelijntjes” en 1904, una de las primeras novelas explícitamente homosexuales en los Países Bajos. En 1919, de Haan se estableció en Palestina. Tras su rechazo al sionismo, se convirtió en representante político de la comunidad ultraortodoxa antisionista. El 30 de junio de 1924 fue asesinado por un miembro de la organización clandestina sionista Haganah.

Además de resolver el asesinato de De Haan, el director estaba especialmente preocupado por cuestiones sobre la identidad, cómo la moldeamos y cómo nos limitamos a las atribuciones. De Haan superó esto reinventándose constantemente para mantenerse fiel a sí mismo. Cuando había contradicciones, buscaba respuestas. “Jacob de Haan – Una voz fuera del tiempo” ganó el premio JFBB de diálogo intercultural.

Anetta Kahane, quien trabajó como la primera y única comisaria de extranjería del municipio de Berlín Oriental, pidió más apertura y voluntad de afrontar la complejidad en un debate sobre racismo y antisemitismo. La JFBB volvió a dar un buen ejemplo este año.