Fotoğraf Karşılaşmaları: Arles canlı ve hareketli

Rencontres de la photographie d'Arles'ın 2025 edisyonu da, kadınların kendilerini sergilemeleri ve ifade etmelerine olanak tanımaları konusundaki acil ihtiyacı açıkça anlayan küratörleriyle benzersiz bir programa sahip. Bu edisyon, sıkı ve güçlü bir çizgide yürüyor. Tıpkı festivalin açılış gecesinde seyircilerin üzerinde kırılgan ve şiirsel bir performans sergileyen Gratte Ciel kumpanyasının akrobatları gibi. Ardından, büyük Amerikalı fotoğrafçı ve bir nesil genç fotoğrafçının divası Nan Goldin, Kadınlar Hareket Fotoğraf Ödülü-Kering'i almak üzere antik tiyatronun sahnesine çıkarak atmosferi belirliyor. Artık zar zor yürüyebiliyor olsa da bu ödülü aldığında gülüyor ve bizi uyarıyor: "Buralarda kalın, bir sürprizim var."

Tiyatroda korkunç bir rüzgar esiyor. Akrobat neredeyse düşüyor. Geçtiğimiz Mayıs ayında vefat eden büyük Fransız-Brezilyalı fotoğrafçı Sebastião Salgado'nun oğlu, babasının kararlılığını duygusal bir şekilde hatırlatıyor. Ardından Nan Goldin, yazar Edouard Louis ile birlikte sahneye geri dönüyor. Ortamda bir değişiklik var. Sessizlik isteniyor. Arkalarında, aylardır süren çatışmanın harap ettiği Filistin topraklarının korkunç görüntüleri var. Fotoğrafçı ve yazar, İsrail'in Gazze'de yürüttüğü savaşı kınayan ve harekete geçme çağrısı yapan bir metin okuyorlar. "Alkışlamayın, harekete geçin." Öfke çığlıkları yükseliyor. Kalabalık "Gazze'yi Özgürleştirin" sloganlarını atıyor. Burjuva, rahat ve uzlaşmacı bir edisyonun aksine, festival başlayabilir.

Kendini adamış kadınlar

Bu yılki Rencontres büyük ölçüde etkileşime ve bir duruş sergilemeye odaklanıyor. Amatör fotoğrafçılar ve uluslararası sanatçılar, Avustralya'dan Brezilya'ya, Karayipler'den Kuzey Amerika'ya dünyanın dört bir yanındaki görünmez topluluklara bakıyor ve özellikle sömürgeciliğin hâlâ açık yaralarına tanıklık ediyor. Kadınlar ilgi odağı. Ve daha geniş bir açıdan bakıldığında, tahakküm ilişkilerinin ve toplumsal cinsiyet rollerinin arketiplerinin ve şiddetinin sorgulanması. Camille Lévèque, babayı arayışında aileden bahsediyor. Çalışmaları, mahrem olanı ve evrensel olanı harmanlıyor. Kendi babasının yokluğunu gösteren fotoğrafları bulmaya çalışıyor. Bu şiddetli ve rahatlatıcı oyunda, patlayan şey tek çekirdekli ailenin zincirleri oluyor.

Aynı şekilde, Amerikalı fotoğrafçı Erica Lennard'ın Espace Van-Gogh'daki Kadınlar, Kız Kardeşler ve muhteşem vintage baskılardan oluşan çok güzel sergisini de görüyoruz. Ve Agnès Geoffray'nin Commanderie Sainte-Luce'deki "Eğikler, İnatçılar, Fırtınalar" sergisini de.

Erica Lennard, kızkardeşlik simgesi altında düşündürücü ve düşsel bir kaside sunarken, Agnès Goeffray, 19. yüzyılın sonundan 20. yüzyılın ortasına kadar genç kızların ıslah kurumları üzerine yaptığı araştırmalara dayanarak asi kızların muhalif bedenleri üzerinde çalışıyor.

O zamanlar (ve belki de bugün bile...), kızlar oldukları için, erkekler ise yaptıkları için hapsediliyordu. Filozof Elsa Dorlin'in "kadın şiddeti her zaman müstehcen kabul edilir" şeklindeki düşüncesine dayanan Agnès Geoffray'nin sergisi, hapsedilme şiddetiyle yüzleşen veya bazen kaçarak direnen kadın portrelerinden oluşan benzersiz bir eser (fotoğraf ve metin) koleksiyonu sunuyor.

Hassas sanatçıların gözünden dünya

Hareket halindeki düşünce, Brandon Gercara'nın Magma dans l'Ocean adlı eseriyle Maison des Peintres'de hâlâ ifade buluyor. Reunion Adası sanatçısı, adanın topraksal simgesi olan Piton de la Fournaise'i ele alıyor. Amerikalı yazar Judith Butler'ı hatırlatan çok güzel bir sergi: "Kuir bir kimlik değil, heteronormalliğe karşı çıkan bir yaşam biçimidir. Dünyada var olmanın politik ve yıkıcı bir dayanağıdır." Sömürgecilik karşıtı bir feminizmden, "kwir" kimliklerin politik bir onaylanmasına sahne olan yanardağlı toplumsal cinsiyet ikiliğinden söz ediliyor.

Maison des peintres'deki Lila Neutre, Danse avec les cendres (faire feu), twerk ve voguing pratiği etrafında şekillenen iki fotoğraf ve metin topluluğunu öne çıkarıyor. Twerk Nation ve The Rest is Drag, dansı ve partiyi hem popüler, hem estetik hem de politik bir mücadele alanı olarak ele alıyor. Ateşi çağırmak, LGBTQIA+ topluluklarına, ırkçılığa maruz kalmış insanlara ve güvencesiz koşullarda yaşayan insanlara karşı bugün hâlâ gözlerimizin önünde süregelen şiddeti tersine çevirmemizi sağlıyor.

Saint-Blaise kilisesinde mutlaka görülmesi gereken yerlerden biri olan Stendhal Sendromu adlı slayt gösterisini Nan Goldin, klasik, Rönesans ve Barok sanatının başyapıtlarının görüntülerini, sevdiklerinin ve sevgililerinin portreleriyle karşılaştırıyor.

Tarihin sürekli yeniden yazıldığı veya dönüştürüldüğü bir dönemde, bu yıl da fotoğraflar, kastetmedikleri şeyleri söyleme cazibesine direniyor. Fotoğrafçılar da tanıklık etmek ve dünyanın durumu hakkında görüşlerini sunmak için oradalar.

56. Rencontres d'Arles, 5 Ekim'e kadar 09:30 - 19:30 saatleri arasında 47 sergi sunuyor. Tek giriş ücreti 4,50 - 15 € arasında değişiyor. Günlük biletler 35 €, tüm sergiler ise 42 €.