Как Ева Виктор справляется с травмой с помощью юмора в фильме <i>«Прости, детка»</i>

Eva Victor начала свою карьеру в комедийной сфере, став вирусной в TikTok и писав для сатирических сайтов, таких как Reductress . Темы варьировались от того, как (не) вести светскую беседу в лифте, до оплаты счёта в ресторане, когда не уверен, что ты на свидании. Но когда дело доходит до их дебютного полнометражного фильма « Sorry, Baby» , Victor даже не уверен, есть ли в нём хоть одна шутка. «Юмор всегда присутствует, но это совсем другое чувство», — говорит сценарист, режиссёр и звезда.

Sorry, Baby следует за Агнес (Виктор), профессором английской литературы в маленьком городке Новой Англии, до и после «плохой вещи», которая с ней случается. Она подверглась сексуальному насилию, хотя фильм избегает говорить об этом или изображать это напрямую, отказываясь от стереотипных, резких изображений. Но это также не преуменьшает боль или травму Агнес. В руках Виктора мы не впадаем в отчаяние из-за инцидента. Вместо этого мы проводим больше времени в трещинах повседневных моментов, которые составляют сложную и прекрасную жизнь Агнес. Sorry, Baby получил премию Уолдо Солта за лучший сценарий на фестивале Sundance, где A24 немедленно выкупил фильм для распространения примерно за 8 миллионов долларов .

Ева Виктор в роли Агнес в фильме «Прости, детка» .

Даже без шуток Виктор думает, что есть три причины, по которым зрители смеются во время Sorry, Baby . «Одна из них — это наблюдать радость дружбы и чувствовать себя ее частью», — говорят они. Виктор говорит о самой сути Sorry, Baby : отношениях между Агнес и ее лучшей подругой Лиди ( Наоми Аки ), которая училась в колледже с Агнес в этом маленьком городке, а затем переехала. «Я хотел, чтобы начало фильма было наполнено радостью и смехом, чтобы казалось, что в этом большом мире есть только эти двое», — говорит Виктор, — «чтобы, пройдя через действительно трудные времена, мы могли вернуться в место радости и смеха, потому что оно уже установлено».

Юмор присутствует и в том, как Агнес ориентируется в мире: как она проносит кошку в продуктовый магазин или как общается со своим добрым соседом Гэвином (Лукас Хеджес). А ещё фильм привлекает к ответственности власть имущих. «Смеяться над ними — своего рода катарсис», — говорит Виктор. В разные моменты фильм освещает провалы медицинской системы, отдела кадров колледжа и зала суда во время исполнения обязанностей присяжных.

Подход Виктора к кино рождён из радости. Они выросли на таких фильмах, как «Вечер трудного дня» , «Цилиндр » и «Время свинга» . Они до сих пор пересматривают «Поющие под дождём» , каждый раз трогаясь затянутым танцем Джина Келли в середине. «Это радостно и прекрасно. Иногда нам говорят, что всё должно существовать не просто так, но я не думаю, что это полностью правда», — говорят они.

С тех пор Виктор больше тяготел к таким фильмам, как «45 лет» , трилогия « Три цвета» и «Двойная жизнь Вероники». Во время пандемии Виктор начал самостоятельное обучение киноискусству, чтобы понять, какой фильм они когда-нибудь смогут снять. Затем потребовались годы подготовки и обретения уверенности в себе, чтобы сесть в режиссёрское кресло. «Не думаю, что кто-то когда-либо позволит тебе снять фильм», — говорит Виктор. «Нужно продолжать стучать в дверь, чтобы снять фильм. И тогда, наконец, ты, возможно, добьёшься своего, если повезёт».

Ева Виктор за кулисами фильма «Прости, детка» .

После того, как Виктор разобрался с нелинейной структурой фильма и закончил сценарий, они отправили его Барри Дженкинсу, Адель Романски и компании Pastel Productions Марка Сериака, которые стали продюсерами. «Я больше никуда не приносил это с собой», — говорит Виктор. Продюсеры поручили Виктору снять две сцены фильма, чтобы самим освоиться в режиссуре. Виктор делал раскадровки и обратные дубли фильмов, которые им очень нравились. К тому времени, как они приступили к съёмкам, Виктор собрал увесистую папку (которая теперь служит подпоркой для двери) с актёрскими заметками, режиссёрскими заметками и раскадровками для каждой сцены.

Дженкинс, помимо того, что он был художником-визионером и одним из первых источников вдохновения Виктора после окончания колледжа, оказался бесценным наставником. «Он подарил мне идею, что то, чем я занимался, ещё до того, как снял фильм, было разработкой того, как снимать кино. И это было очень воодушевляюще», — говорит Виктор. Виктор воспринимал их онлайн-видео серьёзно, даже если тон был комичным; например, когда они делились множеством способов, которыми женщины любят хвастаться («Я ложусь спать в 4:45 утра и просыпаюсь в 5 утра»), или когда они пели серенады своему коту после двух часов разлуки. Дженкинс тоже видел в них ценность. «Он был так уверен в мне», — говорит Виктор. Дженкинс давал им заметки по сценарию, помогал с подбором актёров для Лиди и давал советы на съёмочной площадке, всё «стремясь помочь мне снять фильм, который я хотел».

Продюсер фильма Барри Дженкинс помог найти Наоми Аки на роль Лиди, подруги Агнес.

«Простите, малышка» облекает переживания Агнес в юмор, нежность и теплоту. Жизнь может быть мрачной, но в неожиданные моменты нам приходится смеяться. Виктор считает, что в нашей культуре люди, пережившие травмирующие события, склонны восприниматься как трагические фигуры. Виктор же, напротив, создал историю, в первую очередь о дружбе, чтобы дать Агнес «этот шанс стать цельной личностью, которая переживает это, но не определяется этим».

Виктор сказал, что фильм рождён из личного опыта. И хотя никакой опыт не может исцелить полностью, режиссура дала Виктору уникальную власть над собственной историей. «Сам процесс управления собой как актёром, решения, куда девается моё тело, и поддержка этого решения всей съёмочной группой и актёрами были очень сильными. Эта часть была для меня очень значимой».

После многих лет работы над чувствами тревоги и неловкости в Твиттере, Виктор нашёл благодатную почву в создании полнометражных историй. С самого начала они подошли к этому по-другому — с исследованиями, домашними заданиями и продюсерами, удостоенными премии «Оскар», — и продукт стал чем-то глубоко личным и, подобно видео Виктора, где он открывает газировку во время встречи , глубоко реальным. «Я действительно хотел, чтобы этот материал дышал», — говорят они. «Я хотел, чтобы люди чувствовали, что им нужно наклониться, чтобы его увидеть».