Alle melancholie van Amerika zit in Hoppers schilderijen en Strands teksten


Conferentie 's nachts door Edward Hopper 1949 (Getty Images)
onsterfelijkheid en nostalgie
Verzen die vertellen over humeurigheid, fragmentatie, het schemerlandschap, samen met schilderijen waarin de personages gevangen zitten in de ruimte van hun eigen wachten. Concepten die ook in onze tijd van toepassing zijn.
Over hetzelfde onderwerp:
De melancholie van Amerika is overal te vinden in de schilderijen van Edward Hopper en in de teksten van Mark Strand . Geboren in een Joods gezin in Canada, maar opgegroeid in de Verenigde Staten, doceerde Strand literatuur aan Columbia University: in 1990 werd hij benoemd tot Poet Laureate en in 1999 ontving hij de Pulitzerprijs dankzij de bundel Blizzard of One. Lo Specchio Mondadori presenteert nu in zijn reeks de omvangrijke bundel Tutte le poesie (vertaald door Damiano Abeni en Moira Egan), die teksten combineert van Sleeping with one eye open (1964) tot Almost invisible (2012), met twee fundamentele prozawerken zoals The alphabet of a poet en Notes on the craft of poetry.
Achtenveertig jaar schrijven, tussen samenhangende, droge en luchtigere composities, prosimeters en vleugjes zwarte humor, surrealisme en expressieve eenvoud, dromerigheid en stilte. Vertellen ze ons iets over de Verenigde Staten van vandaag? Misschien wel. Strands versfragmenten vertellen over humor, fragmentatie, het schemerlandschap, verlangen . Maar ze doen dat met een bijna maniakale kalmte, waardoor de lezer de indruk krijgt geconfronteerd te worden met zeer gecontroleerde angsten. Bezeten door de gedachte aan de dood als inspiratiebron, is Strand een intiem postmoderne dichter, net als zijn Amerikaanse (en niet-Amerikaanse) collega's van zijn generatie: maar op een andere manier. Hysterisch realisme, vervreemding en ontworteling werken in hem samen met een nuchter, gematigd gevoel voor vorm en abstractie.
Wat hij over Hopper zei, geldt ook voor hemzelf (in Edward Hopper. A Poet Reads a Painter, vertaald door Damiano Abeni en Moira Egan, Donzelli 2016): "In Hoppers schilderijen gebeuren dingen die te maken hebben met wachten. Hoppers personages lijken geen enkele bezigheid te hebben . Ze zijn als personages die in de steek zijn gelaten door hun scripts en die nu, gevangen in de ruimte van hun eigen wachten, zichzelf gezelschap moeten houden, zonder duidelijke bestemming, zonder toekomst."
Als liefhebber van Dante en de Italiaanse cultuur, van Rilke en Vergilius, een veelzijdige, zelfspottende auteur, aangetrokken door de "ultieme andersheid" van het zenit, heeft Strand met name afwezigheid vertolkt als drijvende kracht achter de realiteit, een "iets dat een gat creëert" dat moet worden opgevuld. Hier is zijn bekendste tekst, een waar manifest van de poëzie: "In een veld / ben ik de afwezigheid / van het veld. / En / altijd zo. / Waar ik ook ben / ben ik wat ontbreekt. / Wanneer ik loop / verdeel ik de lucht / en altijd / stroomt de lucht terug / om de ruimtes te vullen / waar mijn lichaam was geweest. / We hebben allemaal redenen / om te bewegen. / Ik beweeg / om dingen bijeen te houden." (Dit gedicht is blijkbaar in twintig seconden geschreven tijdens een kaartspel.) Als we door de verzen van Strand lopen, zien we veel wind, treinen en boerderijen, een spiegel, de ruwheid van Utah, de oceaan en de meren, Hades, de tuin: elk object lijkt ons te vertellen over een vreugde, die juist wordt verondersteld door de moeilijkheid van de vreugde van het schrijven.
Misschien de hoop op onsterfelijkheid of de angel van nostalgie . "Ik herinner me dat ik als jong meisje, wanneer de schemering plaatsmaakte voor duisternis, mezelf verloor tussen de gele sterren van de jasmijn. En ik zweefde in een wellustige versie van het sterrenstelsel, steeds verder, steeds verder weg. Dat was vreugde, dat zweven."
Meer over deze onderwerpen:
ilmanifesto