Cinema. Festival di Cannes: da Alexandre Desplat a Bono, la musica come ospite d'eccezione

Un pianoforte verticale nero sul bordo del palco. In questa splendida domenica a Cannes, la musica da film viene suonata davanti a un pubblico esaurito, davanti a una sala gremita di appassionati del festival, in ascolto di ogni singola parola di un compositore di fama. Alexandre Desplat crea sulla tastiera una melodia in Re maggiore, la stessa che ha composto per il film Birth (2004) di Jonathan Glazer. «Inizio con i flauti perché sono un flautista. Poi mi diverto con i riferimenti, che faccio miei. Il Re maggiore è una tonalità molto aperta.»

Questo momento sospeso non è un concerto, ma una lezione. Niente di magistrale o rilassante: più una allegra conversazione sul divano, intervallata da spezzoni di film. Al suo fianco, il regista messicano Guillermo del Toro, complice e amico, con il quale sta lavorando a Frankenstein , il loro prossimo film. Insieme, dipanano il filo di una carriera fatta di appunti e immagini.

Alexandre Desplat commenta le immagini, parla, poi torna alla tastiera, fischia, canticchia, ripropone la dolce stranezza della musica di La forma dell'acqua (2017), che gli è valsa uno dei suoi due Oscar. «Il cinema mi permette di immergermi nel film come farebbe un attore.»

Appassionato di cinema, evoca la sua adolescenza per immagini, i film di Spielberg, Scorsese e la musica che li accompagnava: "Tornavo a vedere i film solo per ascoltare la loro musica. Ho capito che al cinema tutto era possibile". Per lui, la musica non illustra, accompagna i personaggi. Terzo autore, dietro al regista e allo sceneggiatore, scrive “la voce musicale che porta il film altrove”.

Da quando? Da Robert Guédiguian (1985) a Grand Budapest Hotel , passando per Harry Potter e Twilight, Alexandre Desplat è il compositore di musica per film più popolare del suo tempo. Nella stirpe di Jarre, Legrand, Lai e Delerue. Ha vinto due Oscar, tre César, due Bafta, due Golden Globe, due Grammy, un Orso d'argento... Eppure, questa domenica al Festival di Cannes, è ancora l'umiltà a giocare un ruolo discreto.

Quest'anno il Festival di Cannes lo ha capito meglio che mai: senza musica, il cinema perderebbe parte della sua anima. La ^78a edizione lo dimostra sul grande schermo. Si è aperto con un film musicale, Partir un jour di Amélie Bonnin con Juliette Armanet.

Protagonista del documentario Bono: Stories of Surrender diretto da Andrew Dominik, presentato in una proiezione speciale, la leggenda degli U2 ha elettrizzato la Croisette con la sua prosa e il suo canto. Il pubblico del festival, presente nel Grand Théâtre Lumière, ha tributato una standing ovation a questo racconto autobiografico in bianco e nero, come se si trattasse di un concerto a sé stante. Proiettato nella sezione Cannes Première, La Ola di Sebastián Lelio ha incantato con la sua visione del movimento #MeToo in una commedia musicale stilizzata.

La SACEM sostiene questo festival musicale di Cannes programmando spettacoli dal vivo. Sulle spiagge della Croisette, la sera i DJ e i musicisti sono i veri protagonisti. Divenuta una star fin dalla sua esibizione alla cerimonia di apertura dei Giochi Paralimpici di Parigi, la musa ispiratrice di Magnum, Lucky Love, ha regalato uno spettacolo incandescente. Attore di formazione, vede i suoi video musicali e le sue canzoni come cortometraggi: "Quando scrivo, ho immagini in testa. Per me, la musica è inscindibile dal cinema". Presente a Cannes l'anno scorso per La Belle de Gaza di Yolande Zauberman, sogna collaborazioni con Xavier Dolan o i fratelli Boukerma.