'El nombre de la rosa' en La Scala, un espectáculo sorprendente (pero el libreto es anormalmente largo)

Milán – El esperado estreno mundial en La Scala presentado por Francesco Filidei , con música de “El nombre de la rosa” de Umberto Eco. Como punto de partida inspirador, Filidei se preguntó "qué caminos habría seguido Eco si hubiera escrito no un libro sino una ópera" . Una pregunta intelectualmente sugerente y teatralmente desafortunada. De hecho, si en la lectura (en la que el lector decide el tiempo), al ascender por el gran tronco narrativo de la novela, resultan fascinantes las continuas desviaciones por las más diversas ramas de ese tronco, en el teatro la cosa es mucho menos fascinante. Listas muy largas de libros y piedras; frases extensas en latín –medieval, además– que se alternan con otras en griego, alemán, francés, van socavando de algún modo una narración ya de por sí intrincada.

Varios momentos musicales muy bellos (uno para todos el espléndido primer final que describe la tentación de la carne de Adso) y muchos otros más bien bellos, animan el rigor textual esquemático con una escritura marcadamente poliestilística que oscila entre palabras destrozadas en sus diptongos -cuya tensión se confiaría a impulsos rítmicos que sin embargo a menudo se deshilachan- y engrosamientos gregorianos o fluidificaciones madrigalescas que son muy refinadas y altamente sugerentes, dentro de las cuales se abren rápidas ráfagas de melodía rápida: pero la estructura narrativa a menudo se hunde , luchando especialmente en el primer acto para soportar la longitud anormal de un libreto que se beneficiaría enormemente de una poda robusta.

En La Scala, estreno mundial de El nombre de la rosa, la nueva ópera de Francesco Filidei dirigida por Ingo Metzmacher y dirigida por Damiano Michieletto

Si en el gran teatro musical la música es el motor del espectáculo, aquí ocurre todo lo contrario: uno de los espectáculos más sorprendentes puestos en escena por La Scala en los últimos años. El equipo de dirección de Damiano Michieletto y el escenógrafo de Paolo Fantin , siempre inseparables, ve esta vez a este último como un demiurgo extraordinario: una maravilla escénica tras otra , comenzando por la Abadía sintetizada en una brillante pared trapezoidal negra al fondo, con el coro plantado en dos filas superpuestas en la parte superior (por lo que es la propia Abadía la que "canta": una idea sensacional), en cuyo centro cuelga desde arriba y en ciertos momentos desciende hasta el fondo la misteriosa Biblioteca, una maraña concéntrica octogonal de velos blancos suspendidos en un laberinto de luces de neón que cambian de color y en cuyo centro cuelga una cruz que eventualmente se incendiará mientras uno a uno los velos caen al suelo.

El nombre de la rosa, la nueva ópera de Francesco Filidei dirigida por Ingo Metzmacher y dirigida por Damiano Michieletto

Una prodigiosa maraña escultórica “rectangula” la estructura arqueada del portal de la Abadía, rompiéndose gradualmente y revelando lémures desnudos que rodean a Adso, una especie de resurrección de la carne mientras el coro canta el Apocalipsis de Juan , presagiando el horror que seguirá, un momento musical y visualmente inolvidable; una estatua de la Virgen avanza desde el fondo en un crescendo orquestal, volviéndose cada vez más gigantesca; maravillosas materializaciones de los manuscritos iluminados con sus fabulosos bestiarios; escorpiones arrastrándose por las paredes blancas y hundiendo sus colas mortales en la carne del bibliotecario Malachi: cada escena, una mezcla prodigiosa de imaginación desenfrenada y refinada perfección técnica.

Interpretación musical perfectamente a la altura de una tarea especialmente exigente. Ingo Metzmacher dirige magníficamente una orquesta y un coro , ambos de proporciones colosales, de forma deslumbrante; un reparto muy numeroso y de gran nivel, entre los que recordaré durante mucho tiempo a Roberto Frontali en el papel de Salvatore (textualmente muy difícil, uno de los grandes prodigios de Eco), Owen Willetts como Malachia, una irreconocible Daniela Barcellona como el Gran Inquisidor, la espléndida voz del bajo Gianluca Buratto, el finísimo juego de acentos de Carlo Vistoli.