Bisher unveröffentlichte Werke der polnischen Künstlerin werden ausgestellt. Ausländische Sammler lieben sie

Der Sommer ist die perfekte Zeit, um in die Kunst einzutauchen. DESA Unicum bietet drei monografische Ausstellungen an, die nicht nur eine Begegnung mit den Werken außergewöhnlicher Künstler sind, sondern auch eine Geschichte über die polnische Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts erzählen. Vom 2. bis 26. Juli können Sie die Werke von Ewa Kuryluk sehen – einer Vorläuferin des Fotorealismus in der polnischen Kunst. Im August werden die Werke von Tomasz Ciecierski , dem Autor aufschlussreicher Betrachtungen zum Malprozess, und Eugeniusz Eibisch – einem Meister der Farbe und einem der bedeutendsten Kapisten – präsentiert.

Am 2. Juli um 18:00 Uhr lädt DESA Unicum zu einer offenen Vernissage unter Beteiligung der in Paris lebenden Ewa Kuryluk ein .

Nomadischer Künstler

Ewa Kuryluk ist eine international anerkannte Künstlerin, die auch von ausländischen Sammlern geschätzt wird. Sie hat unter anderem in Wien, London und New York gearbeitet und gelebt und führt ihr künstlerisches Leben derzeit in Paris.

Ihre Arbeit ist untrennbar mit ihren persönlichen Erfahrungen verbunden – als Malerin, Schriftstellerin, Kunsthistorikerin und eine der Vorreiterinnen des Fotorealismus in der polnischen Kunst setzt sich Kuryluk mit der Geisteskrankheit ihrer Mutter und ihres Bruders, dem Erbe des Holocaust und der Spannung auseinander, die im Schweigen und Schmerz der Familie verborgen liegt.

Sie transformiert diese schwierigen Erfahrungen in stark autobiografische Formen – sowohl visuell als auch literarisch – und verleiht dem Leiden Sinn und Struktur. Ihr künstlerischer Weg lässt sich mit dem Werk Frida Kahlos vergleichen – beide Künstlerinnen nutzten die Kunst als Mittel zur Traumabewältigung und verwandelten Schmerz in eine stimmige Geschichte über Überleben und Identität.

Eine intime autobiografische Geschichte von Ewa Kuryluk

Die Sommerausstellung im DESA Unicum umfasst Kuryluks Werke aus den 1960er und 1970er Jahren, darunter bisher unveröffentlichte Gemälde und Zeichnungen aus ihrer Londoner Zeit. In dieser Zeit verwob die Künstlerin ihre Werke stark in einen persönlichen Kontext – die Heldinnen ihrer Werke haben oft ihre Gesichtszüge und Figur, und ihr eigener Körper und ihre Emotionen werden zu ihrem primären Ausdrucksmittel.

In ihren Gemälden zeigt sich neben verschlüsseltem Leid eine Faszination für die Körperlichkeit und die biologische Seite des Lebens – dargestellt in sinnlichen, spannungsgeladenen Beziehungen zwischen zwei nackten, wehrlosen Menschen. Die Ausstellung zeigt auch Werke aus der letzten Phase von Kuryluks Staffeleimalerei, darunter bisher unveröffentlichte Werke wie „Three Guys“ und „Electric Doggie“.

Aufgrund gesundheitlicher Probleme, die mit der Verwendung von Ölfarben verbunden waren, gab die Künstlerin diese Ausdrucksform zugunsten von Acrylfarben auf und fand im Zeichnen auf Stoffen eine neue Ausdrucksform. Diese subtilen Installationen, die sowohl in Galerien als auch im Freien präsentiert wurden, wurden zu Kuryluks Markenzeichen und eröffneten ein neues Kapitel in ihrem künstlerischen Leben.

Eine Aufzeichnung des malerischen Denkens von Tomasz Ciecierski

Im August jährt sich der Tod von Tomasz Ciecierski – einem der bedeutendsten polnischen Maler der Gegenwart – zum ersten Mal. Aus diesem Anlass organisiert DESA Unicum die Ausstellung „Galop. Pędz. Rytm, Obrazy i rys z roku 1976–2022“ , eine Hommage an sein vielschichtiges Werk. Der Titel, der den Texten in den Gemälden des Künstlers entnommen ist, spiegelt treffend die Energie und den Rhythmus dieser Werke wider.

Die Ausstellung präsentiert über 40 Gemälde und Zeichnungen und zeigt die Vielfalt von Ciecierskis künstlerischer Sprache. Der Künstler schuf nicht nur Gemälde, sondern beschäftigte sich auch intensiv mit dem Medium der Malerei selbst. Viele seiner Werke zeigen die „Welt des Malers“: Arbeitsgeräte, Farbtuben, Pinsel, Gefäße, Leinwände und Atelier, die nicht nur zum Motiv, sondern auch zum Ausgangspunkt für Reflexionen über die Identität des Künstlers und die materielle Seite des Schaffensprozesses wurden.

Die Rückkehr des Meisters – Eibisch im DESA Unicum

Fast zwei Jahrzehnte nach der letzten Einzelausstellung erinnert DESA Unicum an Eugeniusz Eibisch – einen der bedeutendsten polnischen Koloristen des 20. Jahrhunderts. Die Sommerausstellung bietet nicht nur die Gelegenheit, seine farbenfrohen Gemälde wiederzuentdecken, sondern auch die weniger bekannten Werke des Künstlers zu betrachten – Zeichnungen mit Tusche, Feder und Bleistift aus einer italienischen Privatsammlung.

Eibisch, der zwar mit der Akademie der Schönen Künste in Krakau verbunden war und bereits in den 1920er Jahren in Paris Anerkennung fand, war ein Künstler mit einer zutiefst europäischen Perspektive. In seinen Gemälden finden sich sowohl Anklänge an das mediterrane Licht Kalabriens und Siziliens als auch Einflüsse Cézannes und der École de Paris. Obwohl er vor allem als Meister des Stilllebens berühmt wurde, hinterließ er auch außergewöhnliche Landschaften und Porträts, darunter die im DESA Unicum präsentierten „Segelboote in der Bucht“ und „Porträt von Franciszkas Frau“.

Alle Ausstellungen können kostenlos im DESA Unicum in der ul. Piękna 1A in Warschau in der folgenden Reihenfolge besichtigt werden:

Ewa Kuryluk. Auf meinen Spuren. Warschau – Wien – London – vom 2. bis 26. Juli. Tomasz Ciecierski. Galopp. Antrieb. Rhythmus – vom 29. Juli bis 23. August. Eugeniusz Eibisch. Italienische Reise – vom 4. bis 22. August.