Poesie und Politik: Martín Rodríguez und Santiago Llach

Eine Generation, sofern es so etwas überhaupt gibt, ist alles andere als ein homogenes und geschlossenes Ganzes. Das Einzige, was unbeweglich ist, ist der Tod; daher ist eine Generation, die lebt und aktiv ist, zwangsläufig etwas Chaotisches und in ständiger innerer Bewegung. Und um das Gesamtbild zu erfassen und nichts zu verpassen, muss man einen Schritt zurücktreten. Die reizvollste Distanz ist stets die Zeit, die vergeht, rast, fliegt und die Dinge irgendwann zum Stillstand bringt.

Wenn wir an argentinische Lyrik denken, erscheinen die 1990er Jahre als eine Zeit des Umbruchs, der Sichtbarkeit, des Geheimnisvollen und der Erneuerung, die aber dennoch in einem bestimmten Zeitpunkt verharrt. Aus dieser historischen Perspektive hat sich eine Generation in der Vorstellung mancher Leserschaft verfestigt, sofern so etwas überhaupt noch möglich ist. Martín Rodríguez ’ *Poesía mundial * (Neutrinos) und Santiago Llachs *Padres y maestros* (Híbrida), zwei Anthologien von Lyrikern, die Ende der 1990er Jahre zu publizieren begannen, lassen uns erkennen, dass eine Generation weitaus komplexer ist als nur ein Zeitraum zwischen zwei Daten.

Rodríguez (Buenos Aires, 1978) Er ist ein Dichter, der sich seinem Werk mit Worten aus verschiedenen Perspektiven nähert – der mikrohistorischen, der umgangssprachlichen, den von Institutionen hinterlassenen Rissen –, die sich überlagern; letztlich scheinen diese Bedeutungsströme im Ozean der Politik in ihrem existentiellen Sinne zusammenzulaufen, erfüllt von Angst, Gewalt und Zittern. Wie kann man leben, wenn die Subjektivität von der Unterdrückung eines so ungleichen Systems erdrückt wird?

Manche seiner Titel sprechen für sich: Maternidad Sardá, Paraguay . Doch Rodríguez verfällt nie parteipolitischen Parolen oder der Verlockung simpler Erpressung; seine Verse fegen jede Einfachheit hinweg und widersetzen sich jeglichem gesunden Menschenverstand in Bezug auf alle Diskurse über „die Armen“. Diese Haltung – die Welt von unten nach oben zu betrachten – behielt er von 1998 bis 2018 bei.

In seinem Buch „Eltern und Lehrer“ schreibt Santiago Llach (Buenos Aires, 1972) zu Beginn: „Ich bin ein Kind meiner Zeit, eines, das sich wie so viele andere für das erste hielt, das die Schönheit von ihrem Sockel stürzte.“ In einem Zeitraum von 1995 bis 2024, von dem die Hälfte bisher unveröffentlicht ist, transzendiert Llach die Chronologie und enthüllt einen Weg, der als evolutionär beschrieben werden kann.

Das Abenteuer verlagert sich von einem territorialen Außen (nationalpolitische Entwicklungen) zu einem intimen Innen (dem Körper und seinen Empfindungen der Endlichkeit). Der Dichter blickt auf seine Reise zurück und findet einen von politischer Konfrontation geprägten Anfang, ja, von Parteilichkeit ( Los compañeros, Aramburu, Muchacha kirchnerista ), um später Wege zu entdecken, die Melancholie, Reflexion und die Suche nach einem Verständnis verbinden, das weder linear noch einfach ist (obwohl die Verse in „Padres y maestros“, „Hablé con vos en sueños“, „No soy todo oídos“ trügerisch einfach erscheinen), und zwar im Hinblick auf transzendente Zuneigung.

Zwei Bücher treten in einen Dialog, indem sie von ähnlichen Welten erzählen, doch die Lektüre lässt sie in völlig unterschiedliche Sphären aufbrechen. „Weltpoesie“ und „Väter und Lehrer“ sind außergewöhnlich, weil sie die Zeit verkörpern und doch nicht im Gefängnis einer Generation gefangen waren: Sie flossen weiter, bis sie in unserer Gegenwart widerhallen.