Theorie und Erfassung der Gipfelszene

Die Idee, Ihre Lieblingsszene in einem Film zu finden, ist eine angenehme Übung, die nicht viel Training oder Anstrengung erfordert; alles was Sie brauchen, ist das, was in Ihrer Erinnerung ist, und das Recht zu wählen. Natürlich muss diese Lieblingsszene oder dieser Lieblingsmoment in einem Film nicht (und das ist normalerweise auch nicht der Fall) mit der großen Höhepunktszene des Films zusammenfallen, sondern es ist einfach „mein Moment“, der Augenblick, der mich vielleicht für immer mit diesem Film verbunden hat und der mir jedes Mal als Erstes in den Sinn kommt, wenn ich daran denke.

Ein weiterer, eigenständiger, wenn auch eng verwandter Sport ist das Nachdenken, Suchen und Herausarbeiten der Schlüsselszene eines Films, als handele es sich um eine Perle im Gewölbe einer Auster. Es ist die Szene , die seine Seele enthält und in die Drehbuchautor, Regisseur, Techniker und Schauspieler ihr ganzes Talent gesteckt haben. Es ist nicht leicht, diesen entscheidenden, erhabenen und lebenslangen Moment zu finden, und noch weniger ist es in großen Werken voller großartiger Sequenzen, unvergesslicher Situationen und Wendungen und unwiederholbarer Augenblicke der Fall. Filme, die ein Himalaya an Momenten sind und in denen man erkennen muss, was ihr Everest ist. Sie wissen schon, Titel wie „Casablanca“, „Citizen Kane“, „Der Sieger“, „Manhattan“, „Haben und Nichthaben“, „Placido“ …

Es ist zwar nicht leicht, aber noch schwieriger ist es, „das“ im eigenen Leben zu finden. Wer ein paar Minuten oder ein paar Stunden damit verbringt, den Höhepunkt seines Lebens, den Schlüsselmoment seiner Reise, zu bestimmen, wird wahrscheinlich von einem Magma aus Erinnerungen und Gefühlen verwirrt zurückgelassen, in dem Erfolge, Nostalgie, gesegnete oder verfluchte Zufälle und ein Datum mit seinem eigenen Herzschlag miteinander wetteifern. Wir alle wissen, was in unserem Leben wichtig ist, genauso wie wir wissen, wie wichtig „Citizen Kane“ oder „In a Lonely Place“, das Meisterwerk von Nicholas Ray, sind, aber wer kann eine Stecknadel aufheben und ein Immergrün fangen?

Aus dem Leben selbst erkenne ich die glückliche Unmöglichkeit, nicht weniger als eine gute Handvoll Strandschnecken zu bekommen, aber in „In a Lonely Place“ fange ich den Höhepunkt ein, den Augenblick, der mir erscheint, als ich den Titel des Films ausspreche, und es ist diese magische Sekunde, diese mysteriöse Kreuzung, in der sich die Blicke von Humphrey Bogart und Gloria Graham in dem spanischen Innenhof, in dem sie ihre Wohnungen haben, begegnen; Sie kennen einander nicht, sie bleiben kaum stehen und bemerken einander, sie bemerken nur einander … aber genau darin liegt die Seele der Geschichte.

Und Sie können Ihre Pinzette noch weiter schärfen, um den großen Moment nicht nur aus einem Film, sondern aus einer ganzen Filmografie herauszukitzeln, nämlich aus der eines so komplexen und subtilen Filmemachers wie Kieslowski, dessen Werk natürlich ein weiterer Himalaya ist. In zwei kurzen Momenten, in seinem „Decálogo 2“ und in „Azul“, findet sich der Keim seines Kinos in Ihrem Herzen.

Der „Dekalog 2“ behandelt, wie alle seine Werke, ein großes moralisches Dilemma: Ein Mann erwartet in einem Krankenhausbett seinen Tod, seine Frau ist von einem anderen Mann, den sie (ebenfalls) liebt, schwanger und bittet den Arzt um Gewissheit über den Tod ihres Mannes, denn wenn er nicht stirbt, würde sie auf das Kind verzichten, das sie erwartet. Alles wird mit großer Feinfühligkeit und Einfühlungsvermögen erklärt und der Arzt versichert ihm, dass gegen diesen bereits weit verbreiteten Krebs nichts mehr getan werden kann. Die entscheidende Szene spielt sich neben dem Bett des Sterbenden ab, auf dessen Nachttisch ein volles Glas und ein Teelöffel stehen, und an diesem Löffel klammert sich verzweifelt eine Fliege fest, die mit aller Kraft versucht, herauszukommen, kämpfend und strampelnd, Preisners Musik dringt einem bis ins Mark vor... Wie könnten wir jemals vergessen, was Kieslowski einem über die vergebliche Beschäftigung mit der Wissenschaft oder über das zweite Gebot einflößt?

In „Blue“ ist es ein Moment der Haut, der Sonnenstrahl, der auf dem Gesicht von Juliette Binoche spielt, einer leeren Frau nach dem Unfalltod ihres Mannes und ihres Sohnes, die heitere Flöte von Preisner und das fast angenehme Gefühl, dass noch ein weiterer Tag zu leben ist.

Und fast so kompliziert wie das Festhalten dieses „Rosebud-Moments“ im Leben ist die Auswahl dieses Moments in einem so umfangreichen Werk wie dem des japanischen Filmemachers Yasujiro Ozu, in dem alles Ozean und alles Küste ist. Doch es gibt eine überwältigende Idee, die eine andere majestätische Idee in sich trägt, die zugleich den einfachen Umriss der Erhabenheit der Zeit und ihres Vergehens enthält. Es geht um „Spätfrühling“ , in dem sich eine junge Frau (Setsuko Hara) um ihren verwitweten Vater (Chishu Ryu) kümmert und zögert, ob sie seinem Wunsch nach einer Heirat nachkommen oder ihr Leben mit ihrem betagten Vater fortsetzen soll, der sie dazu ermutigt, zu heiraten und eine eigene Familie zu gründen. Sie nennt ihm liebevolle Gründe, bei ihm zu bleiben, und er präsentiert ihr ruhige Argumente, die das Gegenteil beweisen ... und fügt die feuchte Lüge hinzu, dass er auch heiraten will, und das Ende, reiner Ozu, warmherzig, bescheiden und bitter, holt ihn ab, als er in die Einsamkeit des Hauses zurückkehrt, in einer Hängematte sitzend mit einem Apfel, den er langsam schält, während eine sanfte Welle an das Ufer schlägt, das ihn erwartet.

Der Höhepunkt zwischen Vater und Sohn in „Call Me by Your Name“, die drei oder vier Gründe, die der reife Schriftsteller Blas Otamendi seiner jungen Liebe in „Historia de un beso“ nennt, um die Probleme ihrer Beziehung zu zerstreuen, oder die beeindruckende, überwältigende Szene, in der das kleine Mädchen Sofía Otero in „Cuatro Paredes“ von Ibon Cormezana, das bald in die Kinos kommt, sich um ihre Mutter kümmert und von ihr umsorgt wird, sind ebenfalls ein Paradigma unter Tausenden jener Momente, mit denen das Kino Sie darin schult, die Perle oder das Immergrün in sich selbst und Ihren Umständen zu finden.