Sabina Puértolas erhielt stehende Ovationen, nachdem sie in letzter Minute für Nadine Sierra in La Traviata eingewechselt worden war.

„ La traviata singen“ ist, abgesehen von der ironischen und umgangssprachlichen Bezeichnung, ein enorm schwieriges Unterfangen. Die spanische Sopranistin Sabina Puértolas weiß das nur zu gut, denn gestern Abend sang sie im Teatro Real die La traviata ihres Lebens, wo sie in letzter Minute für den amerikanischen Star Nadine Sierra einsprang, die aufgrund der trockenen Hitze Madrids an Stimmbandbeschwerden litt. Puértolas sang diesen beliebten Titel von Giuseppe Verdi zuletzt im Mai 2024 im Teatro Villamarta in Jerez de la Frontera, gestern Abend betrat sie jedoch die Bühne des Madrider Kolosseums ohne vorherige Probe und nachdem sie sich einen Film von Willy Deckers anspruchsvoller Bühnenproduktion angesehen hatte.
Die aragonesische Sopranistin (52 Jahre alt, aus Saragossa) ist dem Publikum des Teatro Real nicht unbekannt. Seit ihrem Debüt 2006 als Rosita in Moreno Torrobas Luisa Fernanda hat sie bereits in elf Produktionen mitgewirkt. Sie ist jedoch eine Sängerin mit erstaunlichem Mut und Vielseitigkeit, wenn es darum geht, die Herausforderung anzunehmen, eine Kollegin in einer Produktion zu vertreten.
Sie tat dies 2019 mit Brenda Rae in Donizettis L'elisir d'amore und 2023 auch mit Lisette Oropesa in Il turco in Italia . Das Ereignis, das dem von gestern Abend am ähnlichsten ist, fand im Januar 2018 statt, als sie Lucy Crowe in David McVicars Inszenierung von Verdis Rigoletto im Londoner Covent Garden ersetzte. „Damals riefen sie mich an, als ich gerade bei Carrefour Fußballschuhe für meinen Sohn kaufte, die kaputtgegangen waren, und innerhalb weniger Stunden saß ich im Flugzeug nach London“, erinnerte sich die Sängerin am Montagmorgen am Telefon.
In diesem Fall wurde die Absage von Nadine Sierra erst an diesem Sonntag, dem Tag der Aufführung, um 12:30 Uhr bestätigt. Zu diesem Zeitpunkt war Puértolas gerade von ihrem Zuhause in Villafranca del Castillo, eine halbe Stunde von Madrid entfernt, auf dem Parkplatz der Plaza de Oriente angekommen. „Sie riefen mich am Vorabend an, um mir mitzuteilen, dass es Nadine nicht gut ging, aber ich war überzeugt, dass sie am Ende nicht absagen würde“, fährt die Sopranistin fort, die gestern mit ihrem Mann, einem Flugkapitän bei Air Europa, nach New York fliegen sollte.
Joan Matabosch , künstlerischer Leiter des Teatro Real, erklärte heute Morgen alle Details des Ersatzes per WhatsApp. „Wir hatten Sabina am Morgen zu einer Klavierprobe bestellt, und nachdem Nadines Absage bestätigt wurde, wurde eine Bühnenprobe organisiert. Sie musste die extrem komplizierte Produktion in Rekordzeit lernen. Ihre Arbeitsmoral ist beeindruckend“, gibt sie zu. Die Sängerin fügt hinzu, dass sie mit der Produktion nicht vertraut war und der Regieassistent ihr während der Kostümprobe einige Regieanweisungen gegeben habe: „Danach bat ich darum, eine halbe Stunde mit meiner kleinen Decke zu schlafen. Als ich um vier aufwachte, aß ich einen Mini-Schinken und einen Apfel, da mein Magen verstopft war. Dann sah ich mir die DVD der Salzburger Produktion an, in der Anna Netrebko sang.“

Matabosch lobt die Sängerin in höchsten Tönen: „Sie hat es geschafft, die Enttäuschung des Publikums über das Nichterscheinen der angekündigten Künstlerin in einen großen persönlichen Triumph zu verwandeln. Man kann ihr gar nicht genug Lob aussprechen“, räumt er ein. Die Stimmung vor dem Auftritt war nicht gerade rosig, viele Zuschauer reagierten verärgert auf die Absage von Nadine Sierra. „Ich war ihretwegen gekommen, um sie mit Juan Diego Flórez zu sehen“, empörte sich ein Zuschauer von einem Logenplatz aus.
Tatsächlich verzichtete das Teatro Real auf eine Durchsage über die Lautsprecheranlage und veröffentlichte nicht einmal einen entsprechenden Hinweis im Programmheft. Es beschränkte sich auf einen Kommentar auf der Website, einen Hinweis für Dauerkarteninhaber und einen Hinweis auf den Untertitelbildschirmen, der lautete: „Die Sopranistin Nadine Sierra ist erkrankt und kann daher nicht an der Vorstellung teilnehmen. Die Rolle der Violetta wird von Sabina Puértolas gespielt. Das Teatro Real dankt ihr für ihre kurzfristige Bereitschaft.“
Ich fange mit Nerven anPuértolas begann den ersten Akt und wirkte vom Beginn des Vorspiels an sichtlich nervös auf der Bühne. Dieser Teil der Rolle lag jedoch am besten zu ihrer leichten, lyrischen Stimme, und mit Hilfe des Chors und ihres Partners, des Tenors Juan Diego Flórez, der die Rolle des Alfredo zum dritten und letzten Mal sang, konnte sie die Schwierigkeiten der Bühnenbewegungen überwinden. Der große peruanische Sänger mag für diese Rolle nicht das ideale Timbre oder die ideale Lautstärke besitzen, doch er brachte sie auf sein Belcanto- Niveau und faszinierte das Publikum mit bewundernswerter Phrasierung und Nuancen, vom Beginn des Duetts mit Violetta im ersten Akt, „Un dì, felice, eterea “, an. Puértolas ihrerseits zeigte sich stimmlich souverän in der abschließenden Cabaletta , die sie mit dem berühmten hohen Es krönte, das Verdi nie geschrieben hat, das aber normalerweise ein guter Abschluss ist, um das Publikum aufzuwärmen.

In der Pause nach dem ersten Akt hörte man in den Gängen noch immer die Beschwerden einiger Zuschauer, die nach dem Namen der Ersatzperson fragten. Doch in den anderthalb Stunden des zweiten und dritten Akts, die in dieser Produktion ohne Pause aufgeführt werden, überzeugte Puértolas schließlich alle, vielleicht in der Rolle der Figur, die am meisten Spinto ist und am wenigsten zu ihrer Stimme passt. „Eigentlich habe ich 2001 als Violetta debütiert, aber anders als Gilda in Rigoletto habe ich nur sehr wenige Traviatas gesungen. Ich habe sie 2012 in Lüttich gesungen, 2024 in Jerez und jetzt im Teatro Real. Es ist eine Figur, die mir sehr am Herzen liegt, aber ich stehe immer noch unter Schock und kann nicht glauben, was passiert ist“, gab die Sängerin zu.
In der ersten Szene des zweiten Aktes funktionierte ihre theatralische Chemie mit Flórez viel besser. Doch dann, in ihrem ausgedehnten und dramatischen Duett mit Germont, begann die aragonesische Sängerin in ihren Legato- und Pianissimo-Darbietungen zu schwelgen, unterstützt durch die grandiose akustische Projektion von Wolfgang Gussmanns halbrundem weißen Bühnenbild. Sie war der Höhepunkt dieses Aktes, mit einem exzellenten Amami, Alfredo , der Flórez weit überlegen war, und dem albanischen Bariton Gëzim Myshketa, mit Germonts warmer, runder Stimme im Zentrum, der trotz seiner Schwierigkeiten im hohen Register großen Beifall erhielt. Aber auch das langweilige Dirigat des ungarischen Maestro Henrik Nánási aus dem Orchestergraben bejubelte sie.
Puértolas trug den Rest der Vorstellung mit bewundernswerter Haltung und machte den dritten Akt zu etwas Unvergesslichem. Ihre Interpretation der Arie Addio del passato , herrlich dolente e pianissimo , und besonders der zweiten Strophe mit idealer dramatischer Modulation beeindruckte das Publikum im Teatro Real. Die kleinen Ungenauigkeiten im Text oder ihr überhasteter Auftritt fielen hier kaum ins Gewicht, da ihre Interpretation die dürftige Orchesterbegleitung mit einer Hingabe aufwertete, die das Publikum mit einer der längsten Ovationen aller Zeiten im Madrider Kolosseum belohnen konnte. Die spanische Sängerin konnte nicht anders, als aus ihrer Rolle auszubrechen und stand unter Tränen auf, um den Applaus und die Bravorufe entgegenzunehmen, die fast fünf Minuten lang tosend waren.

„Es war ein unglaublicher Moment, als ich mich vom Boden aus fragte, ob das, was da passierte, real war“, erinnerte sich die Sängerin. „Ich glaube, der Maestro wollte eine Zugabe, aber ich konnte sie nicht sehen, weil ich weinte.“ Sie fuhr mit weiteren Details fort: „Ich hatte die zweite Strophe dieser Arie noch nie zuvor gesungen, da sie normalerweise weggelassen wird, und ich lernte den Text erst kurz vor dem Auftritt. Es war absolut verrückt. Normalerweise trage ich beim Singen eine Kassette von Unserer Lieben Frau von Covadonga , und ich bat darum, sie in meine Kostüme aufzunehmen, da ich jede Hilfe der Welt brauchen würde.“
Puértolas dankt allen Chormitgliedern und Solisten für ihre Unterstützung, hat aber auch ein paar besondere Worte für das technische Personal des Madrider Kolosseums übrig: „Was mich am meisten bewegt hat, war, dass alle Techniker am Ende kamen, um mir zu applaudieren, denn für mich ist jemand, der mit mir singt, genauso ein Begleiter wie jemand, der mir das Make-up macht oder mir auf der Bühne eine Tasse hinstellt.“
EL PAÍS