Burg La Calahorra, eine Zeitkapsel, die fünf Jahrhunderte später geöffnet wird

„Wenn man den Turm von Michel de Montaigne in der Nähe von Bordeaux besucht, sieht man die Latrine und sagt: ‚Wow, da hat der französische Philosoph sein Geschäft verrichtet.‘“ Der Forscher Miguel Sobrino würde gerne solche Details – die Art, die in kunsthistorischen Büchern nicht auftauchen – in der Burg La Calahorra finden, jetzt, da sie fünf Jahrhunderte nach ihrer Erbauung gerade in öffentlichen Besitz übergegangen ist und der Zugang zu ihrem Inneren weniger eingeschränkt sein wird. Genau als im April der Kauf der Festung durch die Provinzregierung von Granada (für 6,5 Millionen Euro) angekündigt wurde, stellte Sobrino gerade die Veröffentlichung seines Buches Leer a mano. Textos breves sobre artes, oficios y patrimonio (Lesen mit der Hand. Kurze Texte zu Kunst, Handwerk und Kulturerbe ) fertig, in dem er sich für die Erhaltung der weniger künstlerischen Elemente des imposanten Verteidigungsgebäudes einsetzt, das ein Brachland neben Guadix dominiert.

„Es handelt sich um ein nahezu einzigartiges Exemplar, bei dem nicht nur die lebenswichtigen Organe, sondern auch kleinere Gegenstände erhalten geblieben sind. Der Fehler, diese bescheidenen Räume zu entfernen, könnte passieren, und niemand außer denen von uns, die sie gesehen haben, würde sie vermissen“, sagt Sobrino.

Die Burg La Calahorra ist eine Art „Zeitkapsel“, in der fast jedes Detail erhalten geblieben ist. „Die Arbeiten begannen Ende des 15. Jahrhunderts und wurden Anfang des 16. Jahrhunderts abgeschlossen: Heute haben wir den Innenhof mit seinen Marmorsäulen, aber auch die Bedienstetenquartiere und die originalen, 500 Jahre alten Holzarbeiten!“, betont der Autor der Monographie „Castles and Walls “. Und das, obwohl „der Erhaltungszustand nicht der beste ist“, da „die Familie nur wenige Monate in dem Gebäude lebte“, analysiert José Manuel Rodríguez, Professor für Kunstgeschichte an der Universität Granada und Leiter eines Masterstudiengangs zum Schutz des historischen Erbes.

Es hätte sogar das gleiche Schicksal erleiden können wie die benachbarte Burg von Vélez Blanco (Almería), deren Innenhof Anfang des 20. Jahrhunderts abgerissen und verkauft wurde und heute im Metropolitan Museum in New York ausgestellt ist. Auf dem Höhepunkt des amerikanischen Sammlerbooms versuchte die Gräfin von Benavente – die damalige Besitzerin –, die Steine ​​zu verkaufen, aber „der Vorschlag wurde in der Presse erwähnt, und ihr Neffe beschloss, den Verkauf zu stoppen“, erklärt Rodríguez. Ein rechtzeitiger Rückzug verhinderte nicht den Verkauf einiger Elemente, wie beispielsweise des Portals der Kapelle, das sich heute im Museum der Schönen Künste in Sevilla befindet.

Im langgestreckten Schatten der Alhambra verbirgt die Burg von Granada einen (sehr wenig bekannten) Meilenstein der spanischen Kunst. „Von außen ist es eine geschlossene, hermetische Festung; innen ist es ein Palast ganz im italienischen Stil“, beschreibt Rodríguez. Es ist das erste Renaissanceschloss in Spanien. Tatsächlich leitete Lorenzo Vázquez den Bau, der im Auftrag der mächtigen Adelsfamilie Mendoza die Renaissance in Spanien einführte. Ein aufkommender Stil, verkörpert in „der dekorativen Gestaltung des Palastes, den Kreuzgewölben der Galerie, der Verwendung von Eisenstreben und der zentralen Lage der Treppe, die in Spanien bis dahin eine sehr untergeordnete Rolle spielte“, zählt der Professor der Universität Granada auf. Diese frühe Vorliebe für die Kunst der Renaissance lässt sogar zukünftige Entdeckungen in diesem Denkmal vermuten. „Es war ein sehr ehrgeiziges Projekt, das teilweise noch entdeckt werden muss; es ist möglich, dass Wandmalereien ausgeführt und dann überdeckt wurden, wie an anderen Orten“, spekuliert Sobrino.

Der innovative Bau ist seinem Förderer zu verdanken, dem Marquis von Cenete, „einer Romanfigur“. Miguel Ángel León Coloma, Autor einer Biografie über Rodrigo Díaz de Vivar y Mendoza , den Marquis von Cenete, kennt ihn gut. „Er sah nie irgendwelche Hindernisse auf sich zukommen; er galt als wagemutig und ein Mann von beeindruckendem Mut“, beschreibt er. Dies war der Fall, als er nach Toro ging, um über die heimliche Heirat zu sprechen, die ihn in Konflikt mit der Familie seiner neuen Frau María de Fonseca und den Katholischen Königen selbst gebracht hatte. „Sie warnten ihn, dass der König schlafe, aber er trat die Tür ein und betrat sein Zimmer. Ferdinand griff nach einem Messer und als er ihn erkannte, sagte er: ‚Das können nur Sie sein‘“, erzählt León Coloma. Die Burg von La Calahorra war „eine Art Demonstration des Marquis angesichts der Willkür der königlichen Justiz“, wie er es in einer trotzigen Inschrift im ersten Stock des Gebäudes zum Ausdruck brachte. „Sie wurde wegen Aufruhr zerstört“, erklärt der Professor der Universität Jaén.

Ursprünglich wollte der Marquis ein Schloss „im kastilischen Stil mit gotischer Innenausstattung“ bauen, so Sobrino. Doch ein Ereignis änderte seine Pläne radikal. „Die große Italienreise, die zur Beauftragung eines Renaissanceprojekts führte, fand 1498 statt; es war eine sehr ausführliche Tour, auf der er Genua, Neapel, Rom, Mailand und sogar die Stadt Mantua besuchte“, erklärt León. Dort traf er zwei Genies der italienischen Renaissance, und „vor Leonardo da Vinci und Andrea Mantegna stellte Don Rodrigo seine Kunst im Papierschneiden mit der Schere unter Beweis.“ Überzeugt von der Wendung, die er der Dekoration von La Calahorra geben wollte, „brachte er einen Taccuino mit, ein italienisches Notizbuch mit Zeichnungen und Drucken voller Kapitellmotive und Kopien antiker Skulpturen“, beschreibt Sobrino. Es handelt sich um den sogenannten Codex Escurialensis , ein Band, der heute zur Bibliothek des Escorial gehört und in der Galerie der Königlichen Sammlungen in Madrid ausgestellt ist.

Bereits in La Calahorra suchte der Marquis nach Meistern für die Bearbeitung des lokalen Steins. „Das Problem ist, dass das Ergebnis – sowohl das Design als auch die Verarbeitung – recht grob ist“, erklärt Rodríguez und fügt hinzu: „Kalkstein ist ein sehr poröses Material, das nicht die Härte und Qualität des italienischen Marmors bietet. Außerdem waren die Steinmetze nicht daran gewöhnt, in einem neuartigen Stil zu arbeiten, für den es in Spanien keine Tradition gab.“ Díaz de Vivar y Mendoza war so wütend, dass er der Legende von Professor Rodríguez zufolge „den armen Architekten Lorenzo Vázquez einsperren ließ“. Die Situation zwang den Cousin des Marquis, den Grafen von Tendilla, einzugreifen und seine Freilassung zu fordern, damit er seine Arbeit für die Familie fortsetzen konnte.

Um die Krise zu beenden, beauftragte der Marquis von Cenete den renommierten italienischen Architekten Michele Carlone, der sein gesamtes Team (einschließlich der bereits behauenen Steine) aus Genua mitbrachte und das Projekt vollendete: außen eine Art Tresor, innen ein filigraner Renaissancepalast. Trotz des sorgfältigen Ergebnisses verließ die Familie Mendoza das Schloss Monate später, und der Marquis zog schließlich nach Valencia, wo er 1523 starb. Das Gebäude, das anfangs eine strategische Lage hatte, geriet schließlich in völlige Unerreichbarkeit. Es sollte nie wieder bewohnt werden.

Was kann man fünf Jahrhunderte später mit einem Palast tun, der so erhalten ist, wie der Marquis ihn sich vorstellte? Rodríguez, Leiter eines Studienzentrums zur Förderung der Region Guadix, betont, dass das Gebäude „kein Interventionsprojekt, sondern vielmehr einen Masterplan“ benötigt, der mit der denkmalgeschützten Burg von 1922 und der neueren Erklärung ihres natürlichen und archäologischen Umfelds im Einklang steht. „Es ist ein wesentliches Stück der spanischen Renaissance, sogar der spanischen Militärarchitektur“, betont er. Was die zukünftige Nutzung betrifft, favorisiert Sobrino „eine Bibliothek, ein Museum oder ein Studienzentrum, etwas, das das kulturelle Interesse des Marquis von Cenete widerspiegelt“. Als Vorbild nennt er den Bischofspalast von Albarracín in Teruel mit Häusern aus dem 15. und 16. Jahrhundert, die heute für kulturelle Zwecke genutzt werden. Er setzt eine klare Linie: „Die ursprüngliche Architektur wurde respektiert; nichts wurde verändert.“