Xib'alb'a'da Takla, sirk aracılığıyla Maya kozmogonisini araştırıyor

Daniel López Aguilar

La Jornada Gazetesi, 2 Ağustos 2025 Cumartesi, s. 4

Tránsito Cinco Artes Escénicas topluluğunun bir performansı olan Salto mortal al Xib'alb'a , Maya kozmogonisini çağdaş sirk diliyle ele alıyor. Sahne ritüel bir karaktere bürünürken, beden canlı bir kodeks işlevi görüyor: her akrobatik hareket bir sembol, her kıvrım bir mitin yankısı.

Ulusal Sanat Merkezi Sanat Tiyatrosu'nda (Cenart) sunulan hikâye, Hunahpú ve Ixbalanqué ikizlerinin yeraltı dünyasına inişiyle başlıyor. Kurnazlık, fedakarlık ve dönüşüm dolu bir yolculuk.

Yapımın yönetmeni Jorge Díaz Mendoza, "Arketipleri, karakterler arasındaki bağlantıları, yaratılış, ikilik ve ölüm gibi temaları derinlemesine inceliyoruz " dedi.

Oradan, her bedenin nasıl sembolizmi temsil edebileceğini, bir düşüşün nasıl yeniden doğuşu temsil edebileceğini düşündük.

En çarpıcı anlardan biri, saç asma sahnesinde gerçekleşir: Saçından asılı duran Ixbalan'ı canlandıran sanatçı, ayağa kalkar, döner, kıvrılır ve tekrar ayağa kalkar. Fiziksel risk, güçlü bir metaforu besler.

"Bu sıçrama bir hile değil ," diye ekledi Díaz Mendoza, La Jornada'ya verdiği röportajda. "Bu bir inanç eylemi. Yeniden doğmak için ölümle yüzleşmek ."

"Opera saf bir hikaye anlatımıdır... tiyatro ve sirk de öyle!" serisinin bir parçası olan yapım, alışılmadık bir anlatı sunuyor. Kelimeler, imgeler, jestler ve beden ritmiyle iç içe geçiyor.

Jessica González, Maya ruhani rehberi Ahk'ij'den esinlenen anlatıcıyı canlandırıyor. Sesi sadece hikâyeler anlatmakla kalmıyor, aynı zamanda onları çağırıyor da. Sanki sözleriyle eylemleri çağrıştırıyor. Yönetmen, mit ile izleyici arasında bir köprü görevi gördüğünü vurguladı. Eser, Popol Vuh'tan pasajları birebir resmetmeyi amaçlamıyor; aksine, bunların günümüzdeki yankısını harekete geçirmeyi amaçlıyor.

Gerçekçilikten uzak, sembolik bir mekân olarak tasarlanan set, değişken bir coğrafya sunuyor. Díaz, "Xib'alb'a'nın sergilenmekten ziyade algılanmasını istedik," diye yorumladı.

Her yapının dönüştürülebileceği ve farklı anlamlar kazanabileceği, sembollerle dolu minimalist bir mekan tasarladık.

Tasarımcı Guillermo Ortiz, bu fiziksel anlatıyı destekleyen sahne aksesuarlarını ve sirk araçlarını geliştirdi.

Édgar Mora'nın ışıklandırması ve Azucena Galicia'nın kostümleri yoğun ve gizemli bir atmosfer yaratıyor. Eduardo Martínez tarafından bestelenen orijinal müzik, perküsyon, vibrafon ve elektronik sesleri İspanyol öncesi tınılarla iç içe geçiriyor. Bu kombinasyon, sahne aksiyonuna eşlik eden ve duygusal enerjisini vurgulayan bir ses dokusu yaratıyor.

Tránsito Cinco'nun oyuncu kadrosu birden fazla rol üstleniyor. Zorluk, tekniği bir ifade aracına dönüştürmekti. Önemli olan, bir parçanın icra edildiği duygu, ritim ve niyettir. Jorge Díaz Mendoza, "Akrobasi konuşmalıydı ," diye vurguladı.

Dramaturji doğrusal ilerlemeden kaçınır. Bir kodeks gibi işler: parçalar pasajları açığa çıkarır. Oyunlar, kurbanlar, sınamalar ve metamorfozlar, efsanevi Mezoamerikan evrenini çağrıştıran işaretler gibi birbirini takip eder. Performans, görsel bir adak gibi dolaşır.

Tránsito Cinco için çağdaş sirk, ayrılmaz bir dildir. Bir bükülme, uyum sağlama kapasitesini ifade eder. Cyr çarkının dönüşü, sonsuz zaman fikrini özetler. Beden, tıpkı daha önce kaya veya kağıt gibi anlatır.

Salto mortal al Xib'alb'a, son iki gösterisini bu hafta sonu Cenart Arts Theater'da (Río Churubusco 79, Country Club mahallesi) 2 ve 3 Ağustos'ta saat 13:30'da sunacak.

▲ Heykel Vazosu II , yağlı boya. 2023. Fotoğraf sanatçının izniyle kullanılmıştır .

Neşeli MacMasters

La Jornada Gazetesi, 2 Ağustos 2025 Cumartesi, s. 5

Oaxaca şehrindeki Espacio Kültür Galerisi, 49 yıl önce Oaxaca'da Rufino Tamayo Meksika İspanyol Öncesi Sanat Müzesi'nin açılışıyla aynı zamana denk gelen ressam Demián Flores'in eserlerini sergiliyor. Bu eserler, Tamayo tarafından bağışlanan 1.000'den fazla arkeolojik esere gönderme yapan 12 antik Meksika idolü litografisini içeriyor.

Demián, bu litografilerin koleksiyondaki bazı seramiklerin basit çizimlerine dayandığını ve Tamayo'nun daha sonra bunlara renkli bir leke uyguladığını belirtiyor. Müzede bulunan kapların çoğu kendine özgü bir karaktere sahip. Hâlâ korunan orijinal müzeografi, Tamayo'nun resimlerini taklit ettiği ölçüde, müzenin renkli nişleri onları çevreleyen renkleri emerek bakış açımızı değiştiriyor .

Tamayo'nun grafik çalışmalarından etkilenen Flores, "Oaxaca bölgesinden ve Ulusal Antropoloji Müzesi'nden aynı Zapotek heykel kaplarının akademik, hatta neredeyse arkeolojik bir çizimini yapmak için ilham aldı. Bu cenaze külleri arasında, Zapotek panteonundaki en çok temsil edilen ve en önemli tanrılardan biri, şimşek, yağmur, fırtına, dolu, bulut, sis ve çiy tanrısı Cocijo'dur ." Flores her iki yerde de bizzat çizim yaptı.

Cocijo , üç yıldan uzun bir süre önce başladığı Flores serisinin adıdır; serinin bir kısmı Oaxaca Kültür Merkezi'nde sergilenmektedir. Seri, çeşitli formatlarda 14 yağlıboya tablo, sekiz baskı ve bir seramik eserden oluşmaktadır. Sanatçı, 2023'ün sonunda bu eserlerinden bazılarını Galería Casa Lamm tarafından düzenlenen son kişisel sergisi olan A flor de piel'de (Bir Deri Çiçeği) sergilemiştir.

Flores daha önce, Fransız sanatçı Orlán'ın 2024'te Museo de Arte Popular'da sergilenen aynı temayı işleyen bir eseriyle diyaloğa giren bir eser olan Cocijo'nun Maya versiyonu olan Chaac figürü üzerinde çalışmıştı. Buradan, ikonografik niteliklerinin çoğu yarasa, dünya, gökyüzü, jaguar ve yılanla ilgili olan bu parçaların çizimiyle neredeyse arkeolojik bir çalışma gerektiren Cocijo serisi doğdu. Bu imgeleri bir araya getirip bir tür palimpsest yaratırken -hepsi Cocijo'nun kukla kapları değildi- Flores, bu ikonografilerin birleşiminin yeni anlamlar yarattığını fark etti.

Yeni göstergeler yaratın

O noktada, çizim serisini resme kaydırmaya karar verdi. Bu, onu çağdaş bir sanat pratiği olarak resimde yapmakla ilgilendiğim şeyi düşünmeye yöneltti. Bunun , resmi kendi unsurlarından anlamlı bir biçim olarak yeniden ele almayı içereceğine karar verdi. Böylece bu küçük çizgisel çizimleri bir resimsel yapı biçimi olarak yerinden etti ve bu çizgiler, resim üzerine düşünmek için bir sebep haline geldi: çizginin resimsel alanı nasıl belirleyebileceği .

Flores'e göre Cocijo , en resimsel serisidir; ancak resimlere baktığınızda, aslında görsel alanı oluşturan çizgiler olduğunu görürsünüz . Flores ayrıca, "sanki resmin unsurlarını -çizgi, renk, mekan- parçalayıp neredeyse temel formlara ulaşıyormuş gibi bir tür antipalimpsest" yaratmakla da ilgileniyordu.

Serinin bir kısmı, Tlalpan şehir merkezindeki La Imagen del Rinoceronte Atölyesi'nde yaratılan grafik parçaların bir kısmıyla Mexico City'de de sergileniyor.

Baskı sanatçısı Humberto Valdez liderliğindeki atölye, orada çalışan ve grafik tasarım öğrenen gençlere ücretsiz olarak açık. Her gün 50 ila 60 gencin katıldığını belirten Flores, altı baskıdan oluşan bir portföy oluşturdu ve toplanan bağışlarla malzeme satın alımını destekledi.

Cocijo sergisi 15 Ağustos'a kadar Oaxaca Şehri, Crespo 114 adresindeki Espacio Cultural de Oaxaca'da açık kalacak.

Latin Basını

La Jornada Gazetesi, 2 Ağustos 2025 Cumartesi, s. 5

New York. Metropolitan Sanat Müzesi (Met), aralarında Antik Mısır tanrılarının tasvirlerinin de bulunduğu 200'den fazla orijinal eserin, heykellerin ve eserlerin de bulunduğu müzede sergileneceğini duyurdu.

12 Ekim'den itibaren başlayacak olan İlahi Mısır sergisi, bu uzak ama bir o kadar da çekici ve gizemli medeniyetin maneviyatını ve dini sanatını inceleyecek.

Bu tanrıların tapınaklarda, kutsal alanlarda ve mezarlarda manevi temsillerinin yanı sıra, günlük ibadetlerde onlara hayat veren enstrümanlar da sergilenecek ve gerçek ve ilahi dünyalar arasında bir bağ kurulacak. Sergilenen eserler arasında anıtsal heykellerden, şahin başlı tanrı Horus, aslan başlı Sakhmet ve Mısırlıların büyük yaratıcısı Ra gibi dönemin 25 büyük putunu simgeleyen küçük ve zarif figürinlere kadar uzanan eserler yer alıyor.

Müzenin İcra Direktörü Max Hollein, sergide Boston Güzel Sanatlar Müzesi, Paris Louvre Müzesi ve Kopenhag Ny Carlsberg Glyptotek gibi dünyanın önde gelen kurumlarından ödünç alınan en iyi eserlerin bir araya getirildiğini, ancak bu eserlerin 140'tan fazlasının Met'e ait olduğunu belirtti.

Galeri, en önemli parçalarından birinin, tapınağın ana tanrısını taşıyan bir tür gemi olan ilahi bir kayığın yeniden canlandırılmasıyla süslenecek olan Tanrı Amun'un som altın heykeli olduğunu vurguladı.

Antik Mısır krallarının ve halkının tanrılarını tanıma ve onlarla etkileşim kurma biçimlerini incelemeyi amaçlayan her sergi bölümü, tarihin en kalıcı ve gelişmiş medeniyetlerinden birinin düşünce ve maneviyatına bir pencere açmak için sürükleyici bir fırsat sunacak.

Met, serginin Mısırlıların yaşam ve ölümün büyük gizemlerini ele alırken gösterdikleri derin süreklilik ve yenilenme duygusunu vurguladığını ve cevaplarını dini sanatlarının görsel ve sembolik zenginliğinde bulduğunu belirtti.