Zarafet sakinliğin bir biçimidir. Giuseppe Ignazio Loi konuşuyor.


Ansa fotoğrafı
moda sayfası
Her zaman çobanlık yapan ve iki aydır podyumlarda ve kırmızı halılarda çokça aranan seksen beş yaşındaki birinin modaya dair birçok gerçeği ortaya çıkarması, "La vita va così"nin başkahramanı Antonio Marras'ın tanıklığı
Zamanın değil de rüzgârın yarattığı yüzler var gibi görünüyor. Oristano'ya yirmi kilometre uzaklıktaki Terralba köyünden bir çoban olan seksen dört yaşındaki Giuseppe Ignazio Loi , varmak için değil, kalmak için hareket eden erkeklerin soyundan geliyor. Bir gün moda ve sinema onu fark etti, ancak onu değiştirmek yerine, onun tarafından değiştirildiler veya farklı şekillerde ondan etkilendiler. Zayıf ve sessiz yüzü, Riccardo Milani'nin Medusa Film ve PiperFilm tarafından vizyona giren ve izleyiciler tarafından çok sevilen yeni filmi "La vita va così"nin odak noktası. Film, Güney Sardunya'daki Tuerredda plajı yakınlarında devasa bir turistik köyün inşasına yıllarca karşı çıkan çoban Ovidio Marras'ın hikayesinden esinleniyor . Loi, Diego Abatantuono, Aldo Baglio, Geppi Cucciari ve Virginia Raffaele ile birlikte Marras'ın ikinci kişiliği Efisio Mulas'ı canlandırıyor. Bu, Milani'nin büyük başarı yakalayan "A World Apart" filminden sonra kırsal toplumun savunması için mücadele eden bir kadını canlandırdığı ikinci filmi. Dolayısıyla bu film, Milani'yi aynı başrolü de oynayacağı paralel bir senaryo yazmaya teşvik etmiş olmalı. Ancak Loi için sinemadan önce bile moda vardı.
Antonio Marras'ın Milano'daki 2026 İlkbahar/Yaz defilesinde, kum, tuz ve kitap dağlarıyla bezeli eski Magazzini Generali'de, yazar D. H. Lawrence ve sayısız mektup ve öykünün "Kraliçe Arısı" eşi Frieda von Richthofen'in, Ocak 1921'de Sardunya kıyıları ve iç kesimlerinde yaptıkları ve daha sonra "Deniz ve Sardunya" adlı günlükte yakalanıp yüceltilen yolculuğa bir gönderme yapıldı. Bu ortamda, tarihi bir olayı efsanenin veya Sardunyalı tasarımcının imzası haline gelen tiyatro gösterisinin esintileriyle yeniden yorumlayan Loi, el işlemeli zeytin yeşili bir ceket giyerek, çoban olarak tanınmak ve onaylanmaktan başka bir iddiası olmadan, yavaş ama kararlı adımlarla içeri girdi. Ve onunla birlikte, podyumda dağlar, otlaklar, sert eller ve mevsimler geldi - en derin Sardunya, kartpostallık değil, kalıcı olan. Yolculuğu böylece seküler bir ayine, bir telafi eylemine dönüştü. Marras onu, kumaşın metreleriyle değil, gerçeğin santimetreleriyle ölçülen bir güzelliğin elçisi konumuna yükseltti: fotoğraflanan değil, dinlenen bir güzellik . Bu hareketinde, lüksün uzamına kapılmadan geçen bir adamın görünürdeki sadeliğinde bir ifade vardı, çünkü bildiğimiz gibi moda politik, şiirsel ve medeni olabilir; bir tüketim alanı değil, bir koruma alanı. Gösterinin sonunda Marras ve Loi birlikte seyirciyi selamladılar ve Rita Pavone'nin "Questo nostro amore" şarkısı son fon müziği olarak seçilerek havada yankılandı. O an, havada asılı kalmış ve o kadar tatlıydı ki, podyumu bir hikâyeye, çobanın yavaşlığını zamanın bir ölçüsüne, güzelliğin bir anısına dönüştürdü. Loi, "Foglio della Moda"ya büyük bir ciddiyetle, "Benim için o da diğerleri gibi bir elbiseydi," dedi. "Tam tersine, kendimi yabancı hissetmedim. Düşündüm ki: Hayatta her zaman yaptığım gibi yürüyeceğim. Zarafet, eğer varsa, bir tür sakinliktir." Birkaç hafta sonra, aynı yavaş tempoyla, "Life Goes That Way"in açılış filmi olduğu yirminci Roma Film Festivali'nin kırmızı halısına geri döndü. Onunla tanıştığımızda, görülme fikrinin ona yabancı olduğu açıktı. "Modadan hiçbir şey anlamıyorum," diye gülümsedi ve çiçekli siyah kadife ceketini gösterdi. Kumaşı biz Sardunyalı erkekleri anımsatıyor, ama ben istesem de biz öyle dolaşmıyoruz. Marras bana bir tane yapacağına söz verdi." Şöyle ekliyor: "Benim hayatım tamamen ev/iş, daha doğrusu tamamen kırsal bir hayattı: Benim için kıyafetler sadece gerekli paçavralar," ama en az yarım yüzyıldır moda tutkunlarının kıyafetlere bu şekilde hitap etme alışkanlığı edindiğinin farkında değil. Loi, oyunculuk yapmak yerine karakterini "içine almayı" tercih etti ve onu her şeyi anlatırken dinlemek çok basitmiş gibi görünüyor. "Senaryoyu okudum ama her şeyi ezberlemeye kendimi zorlamadım. İçimden geldi. Yetmiş yıldır çobanlık yapıyorum: Ya toprağı hissedersin ya da hissetmezsin, rol yapamazsın. Bu yüzden içimden gelen sözleri, yapmacıksız bir şekilde söyledim. Sonra Terralba'daki bir kuzenimden telefon aldım ve beni seçmeler için Riccardo'nun ekibiyle tanıştırdı ve bu güzel hikaye böyle başladı."
Yönetmen onu gözlemledikten sonra, bu adamın sessizlikleri ve temel hareketleriyle filmin aradığı ölçüyü yakalayacağını sezerek hemen onu istedi. "Her şey çok doğaldı, çok eğlendim," diye devam ediyor Loi. "Kalbimde kalan sahne, bana araziyi satmayı teklif ettikleri ve benim reddettiğim sahne. O anda kendimi yeniden gördüm. Hayır dediğimde, gerçekten öyleyim." Bunu söylemenin en karmaşık şey olduğunu vurguluyoruz. Ve o: "Benim için tam tersi. Hayır demek benim için kolay; bu benim özgürlük biçimim."
Çekimlerden sonra şöhret, ona "Terralba'nın De Niro'su" lakabını takan Abatantuono ile geldi. "İlk başta şaka yaptığını sandım, sonra işimden gerçekten memnun olduğunu fark ettim," diye itiraf ediyor Roma galasında defalarca duygulanan Loi. "Kırmızı halıdaki flaşlar o kadar parlaktı ki gözlerimi kamaştırdı. Sinemaya giderken gözlerimi kapattım ve o ışıklar yıldızlar gibi göründü. Üç dört kez duygulandım. Alkışlar başladığında inanamadım. Sanırım filmi her gün izleyeceğim, her ne kadar şu an aklımda olsa da." Yine de, bu duygunun ardında, büyülenmeyi reddeden bir adam var. "Yarın kırsalıma dönüyorum," dedi St. Regis Oteli'ndeki gala yemeğinden sonra ve gerçekten de öyle yaptı. Şehir merkezinde, Parioli'de veya Appian Yolu'nda kahvaltı ve akşam yemeği düzenleyenleri hayal kırıklığına uğrattı. Onlar, sosyal kart oyunlarında o kadar da acımasız olmayan "Bende var/Bende yok" diyerek, arketipik çobanı çok takdir ederlerdi. "Evim tarlaların ortasında ve orada, kedilerim ve bitkilerimle çevrili olarak mutluyum; nar ağacı en sevdiğim ağaç. Cesenatico'da yaşayan kız kardeşim ve bir yeğenimle yalnız yaşıyorum. Eğer birileri varsa mutluyum, ama yalnızsam da yine de mutluyum. Hiçbir eksiğim yok: Emekli maaşım ve filmden gelen biraz param var, ama önemli olan bu değil." Yüzünde bulduğumuz manzara, rüzgarı, taşları ve günün saatine göre değişen ışığıyla Sardinya'nın en büyük ovası Campidano'nun tamamını kaplıyor gibi görünüyor. Filmde "Custa est domu meu" (Benim evimsin) dediğinde, Loi bir sınırı değil, insan ile toprak arasında kırılgan ve kutsal bir dengeyi savunuyor. Sürüden sete, kırsaldan podyuma uzanan yolculuğu, beklediğimizden çok daha fazlasını anlatıyor. Görünürlüğün putlaştırıldığı bir dünyada, o, şöhret çemberine erimeden giren bir adam olduğu için, ihtiyatlılığın gücünü temsil ediyor. Gücü, eksiltmede, etrafındaki her şey hareket ederken bile hareketsiz kalabilme becerisinde yatıyor. "Mesleğimden cesaretin karakterde yattığını öğrendim," diyor. "Çocukken çok cesaretim vardı ve onu kaybetmedim. Beni fırtınadaki koyunlar gibi ayakta tutan şey bu." Merleau-Ponty'nin dünyada var olma biçiminde, onun sözünü ettiği "basit derinliği", yani gürültüye direnen gerçeği tanırız.
Bu konular hakkında daha fazlası:
ilmanifesto


