Mazzoleni, Milano'daki üçüncü galerisini açtı


Ropac'ın ardından bir galeri daha bu sonbaharda Milano'da bir mekan açacağını duyurdu: Giovanni ve Anna Pia Mazzoleni tarafından 1986'da kurulan Torino Mazzoleni, 1950'lerin ortalarında başlayan özel koleksiyonlarının bir evrimi olarak ortaya çıktı. Günümüzde oğulları Davide ve Luigi Mazzoleni tarafından işletilen mekanın 2014 yılından bu yana Londra'da da bir mekanı bulunuyor. Davide Mazzoleni, neden şimdi Milano'ya geldiğini ve mevcut piyasa eğilimlerini anlattı.
Neden Milano’da mağaza açmayı seçtiniz? Uluslararası sanat sahnesinde giderek artan önemi bunu gerektiriyordu. Tarihi galerilere ve sanatçılara ev sahipliği yapan bölgede son yıllarda sergi alanlarının sayısında önemli bir artış yaşanıyor. Brexit sonrası Avrupa'daki merkezi konumu, piyasanın canlılığı ve vergi teşvikleri sayesinde daha da stratejik bir hale geldi. Milano'daki galerimizin açılışı, bu dinamik evrimin bir parçası olmamızı sağlıyor. Uzun zamandır bunu düşünüyorduk.

Mazzoleni Galerisi
Galeri nerede ve nasıl bir mekanda olacak? Şehrin tarihi ve kültürel açıdan en önemli yerlerinden birinde, Devlet Arşivleri'ne, Via Senato Kütüphanesi'ne, Halk Bahçeleri'ne, Gam ve Pac'a ve ayrıca Quadrilatero della Moda'ya birkaç adım mesafede, bir binanın iç avlusunun zemin katında, Via Senato 20'de yer alacak.
İlk sergi ne olacak? Mekan, önümüzdeki aylarda duyuracağımız ve kimliğimizi tanımlayan her iki araştırma alanını da temsil edecek bir sergiyle sonbaharda resmi olarak açılacak: İtalyan savaş sonrası döneminin değerlendirilmesi ve çağdaş araştırmaya olan ilgi. Tarihsel ve çağdaş sanat arasındaki geleneksel ayrımın ötesine geçerek, kuşaksal kısıtlamalar olmaksızın, bugüne derinlemesine bağlı bir sergi programı önermek istiyoruz. Resmi açılışı beklerken mekan, son on yılın yayınları ve sergileri aracılığıyla yakın tarihimizi anlatan bir enstalasyonla randevuyla ziyaretçilere açık olacak.
Son iki yıldır sanat piyasası yavaşladı. Bunu nasıl ve hangi fiyat aralığında fark ettiniz? 2023 yılında yavaşlama özellikle pazarın üst ucunda yoğunlaştı: Bir milyon avronun üzerindeki işlerin satışları daralırken, orta-düşük segment daha fazla dayanıklılık gösterdi. 2024 yılında ise trend yeni koleksiyonerler için doğrulanırken, düzenli alıcılar arasında da daha fazla seçicilik görüldü; kaliteli, tarihselleştirilmiş eserlere veya sağlam küratoryal içeriğe sahip eserlere dikkat edildi.
Sizin bakış açınıza göre gelecek beklentileriniz neler? İyileşme belirtileri var mı, yok mu? Geleceğe temkinli bir iyimserlikle bakıyoruz. UBS raporuna göre, HNW koleksiyoncularının çoğu 2024-2025'ten emin ve biz de özellikle fuar ve özel bağlamlarda ilginin yavaş bir şekilde toparlandığını görüyoruz. Bir yandan düşen enflasyon ve faiz oranlarında beklenen düşüş, kültürel yatırım ve koleksiyonculuk için daha uygun bir iklim yaratıyor; Öte yandan jeopolitik istikrarsızlık, sanat piyasası da dahil olmak üzere tüm ekonomik sektörler için çapraz bir fren teşkil etmeye devam ediyor.
Coğrafi olarak şu anda en güçlü pazarlarınız hangileri, uluslararası ofisleriniz ve katıldığınız fuarları göz önünde bulundurduğunuzda hangilerinde kriz daha güçlü hissediliyor? Uzak Doğu Asya, karantina sonrası dönemde güçlü bir tepki gösterdi, hızlı bir toparlanma yaşandı ve özellikle Çin'de birçok yeni koleksiyoncunun katılımı sağlandı. Birleşik Krallık ise Brexit'in etkisiyle geriledi. İtalya, dikkatli, kuşaklar arası ve giderek daha fazla bilgilenen bir koleksiyonculukla, sağlam bir pazar olduğunu bize kanıtlıyor. Ancak, küresel liderliğini sürdüren ancak özellikle fuarcılık sektöründe talebin belirli fiyat aralıklarında daraldığı bazı bölgelerde ve ABD'de daha belirgin bir yavaşlama gözlemledik.
İtalya’da koleksiyonculuk nasıl değişti? Son yıllarda ise kökten bir değişim yaşandı. Koleksiyonerler arasında farkındalık ve bilgilendirme artarken, dijital platformların da katkısıyla daha yetkin ve dikkatli hareket ediliyor. Nesiller arası değişim henüz başlamamış durumda ve bu uzun vadede kritik bir sorun teşkil edebilir; ancak yalnızca yatırımla ilgilenmeyen, sanatsal araştırmanın derinliğini temel alan yeni koleksiyoncular ortaya çıkıyor.
İtalya'da daha çok alım mı satım mı yapılıyor? Hem satın alma hem de elden çıkarma cephesinde iyi bir canlılık gözlemliyoruz: satın alanlar daha seçici davranıyor, satanlar ise özellikle savaş sonrası İtalyanlar için devam eden yeniden değerleme fırsatını değerlendiriyor. Genel olarak bugün İtalya'da daha fazla bilinçle ve kaliteye dikkat ederek alım satım yapıyoruz.
Piyasanın zorluklarını tarihsel sanatçılarda mı yoksa çağdaş sanatçılarda mı daha çok görüyorsunuz? Tarihselleştirilmiş sanatçılar için pazar sağlamlığını koruyor, ancak koleksiyoncuların dikkatini canlı tutmak için sürekli değerlendirme ve eleştirel bağlamlandırma çalışması gerektiriyor. Çağdaş sanatçılara yönelik kamuoyu genel olarak alıcı olsa da, piyasa daha değişken ve anın ekonomik ve kültürel dinamiklerine karşı daha hassas. Çağdaş sanat eserlerine uygulanan vergi rejimi de belirleyici bir unsur. İtalya'da şu anda çoğu işlemde %22'lik standart KDV oranı uygulanıyor ve bu durum ulusal pazarı Fransa (%5,5) ve Almanya (%7) gibi diğer Avrupa ülkelerine kıyasla daha az rekabetçi hale getiriyor. Konsorsiyum üyesi olduğumuz Angamc ve Italics, diğer Avrupa ülkeleriyle arzu edilen uyum için sinerji içinde çalışıyor.
Sanatçılarınız arasında İtalya ve yurtdışında en çok ilgi görenler hangileri? Alberto Burri ve Lucio Fontana'nın İtalya'nın savaş sonrası dönemine ait pekiştirilmiş yapıtlarının yanı sıra, kapsamlı bir eleştirel ve koleksiyoncu yeniden keşfin kahramanı olan Salvo'ya yönelik giderek artan bir ilgi görüyoruz. Arşivin son yıllarda yürüttüğü çalışmalar, ABD'den Uzak Doğu'ya uzanan çapraz bir koleksiyonculuğun güçlendirilmesine ve araştırmalarına yeniden merkeziyet kazandırılmasına katkıda bulunmuştur. Katılımcı süreçlerle toplulukları harekete geçirme becerisi ve toplumsal bağlılığıyla öne çıkan Marinella Senatore'nin yoluna da büyük ilgi vardı. Giovanni Carmine küratörlüğünde gerçekleşecek olan Art Basel’in Unlimited bölümünde yer alması, onun uluslararası önemini ve araştırmalarının güncelliğini teyit ediyor.
Yakın gelecekte kadronuza yeni sanatçılar eklemeyi düşünüyor musunuz? Ana hedefimiz, temsil ettiğimiz sanatçılarla çalışmalarımızı güçlendirmek ve projelerini uluslararası alanda desteklemektir. Ancak, yakın zamanda uluslararası öneme sahip bir Brezilyalı olan (şimdiden MAXXI, MOMA ve New York'taki Guggenheim koleksiyonlarında yer alan) Iran do Espírito Santo gibi yeni sanatçıların da dahil edilmesini dışlamıyoruz. Bu sanatçıya 2024 yazında Londra'da bir kişisel sergi adadık ve sonbaharda Artissima iş birliğiyle Torino'da bir serginin kahramanı olacak.
Beatrice Miatto işbirliği yaptı
Siyasi, ekonomik ve finansal olaylara ilişkin haberler ve görüşler.
Üye olmakilsole24ore