Munae, Uyanıştan Şenliğe adlı kolektif sergide genç grafik sanatını kutluyor

▲ Şu anda Chiapas İnovasyon, Bilim, Sanat ve Beşeri Bilimler Lisesi öğrencileri tarafından öldürülüyor . Fotoğraf: Bicahch

Melek Vargas

La Jornada Gazetesi, 25 Ekim 2025 Cumartesi, s. 6

Perşembe gecesi Ulusal Baskı Müzesi'nde (Munae) açılışı yapılan Uyanıştan Şenliğe: Grafik Karşılaşma, bir sergiden çok daha fazlası: Meksika kültürünün önemli temalarından biri olan ölüm üzerine baskı, çizim ve enstalasyon yoluyla diyaloğa giren öğrenciler, kurumlar ve bakış açıları için bir buluşma noktası.

Serginin açılışında konuşan Ulusal Güzel Sanatlar ve Edebiyat Enstitüsü (Inbal) Müdürü Emilio Payán, "Bu, dün ile bugün, yas ile kutlama arasında bir köprü" dedi. Sergiye, sanatçılar, aile üyeleri, dostlar ve konuklar olmak üzere 100'den fazla kişi katıldı.

Görsel sanatçı ve editör, bu kolektif serginin genç grafik sanatını ve geleneği çağdaş yaratıcılıkla birleştirme gücünü kutladığını vurguladı. Sergide, duvar resimleri, baskılar ve kolektif çalışmalar da dahil olmak üzere 40'tan fazla eser yer alıyor ve "bizi hafızadan kutlamaya davet ederek, grafik sanatın her şeyden önce ortak bir düşünme eylemi olduğunu hatırlatıyor." dedi.

Bu proje, La Esmeralda Ulusal Resim, Heykel ve Gravür Okulu'ndan; Meksika Ulusal Özerk Üniversitesi'nin (UNAM) Sanat ve Tasarım Fakültesi'nden (FAD) ve Chiapas Yenilik, Bilim, Sanat ve Beşeri Bilimler Lisans Programı'ndan (Bicahch) 70'ten fazla öğrencinin ve bazı öğretmenlerin yaratıcı çalışmalarını bir araya getiriyor.

Emilio Payán, kurumun "yeni nesiller için açık bir kaynak olma" taahhüdünü yineleyerek, öğrencilerin "müzeyi kasıp kavurduğunu" şakayla karışık söyledi.

Bu eğitim merkezlerinden gençleri karşılamanın, "yeni ortaya çıkan yaratıcılığa olan bağlılığımızı güçlendirdiğini" ve bu özel durumda "ölümün, hafızanın ve yaşamın sanat aracılığıyla ele alındığı bir alana" yöneldiğini belirtti.

La Esmeralda Teknik Sekreteri Carlos Mier y Terán, bu kolektif sanat çalışmasının önemini vurgulayarak, bunun öğrenci liderliğinde bir proje olduğunun altını çizdi.

Aynı kurumda öğretim görevlisi olan Michel Salas ise, Munae'ye bu tür girişimleri destekleyip ev sahipliği yaptığı için teşekkür ederek, "uzun yıllardır" hiçbir INBAL müzesinin bu tür akademik çalışmalara kapılarını açmadığını belirtti.

Sergideki sanatçıların çoğunluğunun kadın olduğunu vurgulayan profesör, "Bu, enstitümüzde daha fazla alanın açılması ve topluluğumuzun sahip olduğu yetenekleri sergilemesine olanak sağlanması açısından bir dönüm noktasıdır" dedi.

"Munae'de grafik çalışmaları yapmak harika," diye haykırdı La Esmeralda öğrencisi ve katılımcılardan biri olan Leonardo Pérez. FAD'den Aslhy Pastor ve Bicahch'tan Mariana Muñoz Gutiérrez de bu sese eşlik etti.

"Meslektaşlarımız ve diğer okullardan gelen öğrencilerimizle birlikte, Meksika'nın en büyük sanatçılarından Leopoldo Méndez gibi sanatçılarla birlikte burada olduğumuzu yeni yeni anlıyoruz. Bu müzenin kapılarını bize açtığınız için çok heyecanlı ve minnettarız," dediler.

Küratörleri Karen Juárez ve Raúl Cano'ya göre, From the Wake to the Jolgorio "özellikle sonluluktan, sonsuz olmayan şeyden bahsediyor. Katarsis sonrası bir yeniden yapılanma, tüm vizyonların şifaya dönüştüğü bir tanatolojik sergi."

Sergi kartına göre eserlerin birçoğu festivali danslar, dualar, ritüel objeleri ve bazı durumlarda ölülerle ilgili yerel şiirler aracılığıyla anlatıyor.

“Tam tersine, başkaları bir kutlamadan değil, bir yokluktan, kederle nasıl başa çıkılacağını bilememekten ya da tam tersine onu nasıl işleyeceğini ve o boşluğu sembolik temsiller ya da ölen kişiye ait nesnelerle fetişler aracılığıyla nasıl karşılayacağını, onları onurla doldurup anılarını nasıl sürdüreceğini konuşuyorlar ve bununla birlikte yokluk bir varlığa dönüşüyor.”

Diğer yaratıcıların ise "unutulma korkusu" gösterdiğini, bazılarının ise sevdiklerini kaybetmenin değil, kendilerinin kaybının verdiği içsel acıyı ortaya koyduğunu ekliyorlar.

Sergi 2 Kasım'a kadar 39 Hidalgo Avenue, Plaza de la Santa Veracruz, Centro adresinde açık kalacak.

▲ Şüphe Altındaki Manzaralar adlı grup sergisi, Arturo Pichi Aguilar'ın (resimde) sahibi olduğu bu özel galeri ile Küba hükümetinin kültür organizasyonu arasındaki bir dizi iş birliğinin ilkidir. Fotoğraf: Germán Canseco

Neşeli Macmasters

La Jornada Gazetesi, 25 Ekim 2025 Cumartesi, s. 6

Yedi genç Kübalı sanatçının yer aldığı "Şüphe Altındaki Manzaralar" adlı karma sergi, Picci Güzel Sanatlar'da açıldı. Bu sergi, özel galeri ile Küba Ulusal Plastik Sanatlar Konseyi (CNAP) arasındaki bir dizi iş birliğinin ilki. 2009 Ulusal Plastik Sanatlar Ödülü sahibi Nelson Domínguez'in (Santiago de Cuba, 1947) kişisel sergisi bu yılın ilerleyen dönemlerinde planlanıyor. 2026'da dört sergi daha düzenlenecek.

Meksika'da Latin Amerika sanatını, özellikle de çağdaş Küba avangard eserlerini tanıtma konusundaki ilginin kökleri, galeri sahibi Arturo Pichi Aguilar'ın yakın zamanda düzenlenen Havana Bienali'nde Fransız sanatçı Daniel Hourdé'nin bir sergisinin açılışında bulunmasına dayanıyor. Meksikalı galeri sahibi, CNAP başkanı Daneisy García Roque'ye bir proje üzerinde birlikte çalışma fikrini önerdi.

Aguilar, işbirliği kapsamında Havana'da Meksika eserlerini sergileyebileceği bir alan açmayı planlıyor.

Latin Amerika'da ortaya çıkan sanatı görünür kılmak

Başlangıçta fikir, Kübalı görsel sanatlar ustalarının eserlerini Meksika'ya getirmekti, ancak "konuştukça Pichi, genç ve yükselen sanatçıları öne çıkarmakla ilgilendi. Genç sanatçıların sergilerini ulusal ödüllerle dönüşümlü olarak düzenlemeyi kabul ettik," diye belirtiyor García Roque. Şüphe Altındaki Manzaralar ile ilgili olarak, La Jornada'ya kariyerinin ortasında olan yedi sanatçının daha önce hiç birlikte sergi açmadığını söyledi.

Sanatsal ifadenin gelişimini denetleyen bir kurum olan CNAP, uluslararası bir galeriyle bu tür bir anlaşma imzaladığı ilk kez oluyor. Dolayısıyla bu, "Küba sanatını daha evrensel bir bakış açısıyla Meksiko'ya yerleştirmek için küçük bir deney."

CNAP'ın ilgi alanlarından biri, yaklaşık 545 parçadan oluşan çağdaş Küba sanatı koleksiyonunu Meksika'ya getirmek. Eserlerin "son derece değerli, çok sayıda, çok çeşitli ve seçkin" olması nedeniyle, bu sergi bir müze için uygun olacaktır. Konseyin bir diğer ilgi alanı ise, "malzemeler pahalı olduğu için Pichi'nin koleksiyonumuzdaki eserlerin restorasyon ve konservasyonuna katkıda bulunmasıdır."

Katılımcılar Carlos Zorrilla (Havana, 1988), Javier Barreiro (San Miguel del Padrón, 1986), Omar Tirado (Santa Clara, 1992), Giselle Lucía Navarro (Havana, 1995), Greta Reyna (Havana, 1991), Lianet Martínez (Cienfuegos, 1993) ve Rosa Cabrera (Havana, 2000).

Şüphe Altındaki Manzaralar sergisinin küratörü Lisset Alonso Compte'ye göre bu eser, "genç figürlerin bir hareket oluşturmaması ve bağlı kaldıkları estetik bir yönelime sahip olmaması, ancak çok belirgin eğilimleri güçlü bir şekilde ortaya koymaları nedeniyle" dikkat çekici. "Her biri kendine özgü bir stil geliştirmiş ve nereye gittiklerini biliyorlar."

Alonso Compte, manzara temasıyla ilgili olarak gerilimi dile getirmek istemiş. Bu nedenle sergi, "günümüzde çok moda olan duygusal manzaralara, yani içimizde olup bitenlere açılmak" için "geleneksel" tarzdaki resimlerle başlıyor.

Örnek olarak şunları söylüyor: "Greta Reyna kendini soyut bir sanatçı olarak görüyor, ancak aynı zamanda kendisini çevreleyen manzaradan da ayrılamıyor. İlham kaynağı Küba manzarası, ışık ve bunun nasıl algılandığı."

Reyna, Meksika'ya seyahat eden tek sanatçıydı ve bunu bir galeri duvarına müdahale ederek yaptı.

Şüpheli Manzaralar sergisi 22 Kasım'a kadar Picci Güzel Sanatlar Galerisi'nde (Alpes 700A, Lomas de Chapultepec) sergilenecek.