Prêmio de Reconhecimento pela Carreira para o dramaturgo Ricardo Halac, mestre do teatro argentino.

Ele pode ser considerado um dramaturgo relevante , mas, na realidade, é uma luminária do teatro argentino. Ricardo Halac tem 90 anos, escreveu mais de 20 peças , leciona, dirige e é uma figura indispensável no teatro argentino. Foi diretor do Teatro Cervantes e do Centro Cultural Chagall, que funcionou no prédio da AMIA até o atentado de 1994. Fundou o Teatro Abierto após retornar do exílio, também foi jornalista e escritor, e orientou diversas gerações de dramaturgos. Ganhou o Prêmio da Crítica, o Prêmio María Guerrero e o Prêmio Argentores . E isso é só o começo. Esta noite, Ricardo Halac recebeu o Prêmio Ñ pelo Conjunto da Obra.

" Halac concebia o palco dramático como um território de verdade, encontro e transformação . Ele é, sem dúvida, uma figura essencial para a compreensão do teatro contemporâneo na Argentina. Seu nome abrange mais de seis décadas de escrita, direção, ensino, reflexão e compromisso com a cultura", disse Héctor Pavón, editor-chefe da Revista Ñ, ao apresentar o dramaturgo.

Halac é filho de imigrantes sírios e sempre demonstrou interesse por números. Estudou no Colégio Carlos Pellegrini, afiliado à Universidade de Buenos Aires, e, desejando uma profissão "séria" e segura, agradou ao pai cursando Economia por três anos na mesma instituição. Mas, aos 21 anos, ganhou uma bolsa de estudos para estudar teatro na Fundação Goethe, em Berlim. E nunca mais saiu dos palcos.

Pavón também observou: " Seu teatro se concentra em relacionamentos, conflitos morais, a dignidade do trabalho e as contradições da vida cotidiana . É um estilo que não se distancia do espectador, mas sim o desafia e o comove."

Suas experiências na Alemanha e em outras capitais europeias moldaram sua visão artística. Ele tinha 26 anos quando retornou à Argentina, e sua primeira peça, Soledad para cuatro (Solidão para Quatro ), estreou no teatro La Máscara. Com essa obra, ele não apenas irrompeu na cena artística, como também lançou a chamada "Geração de 60", um grupo de autores que refletiam e questionavam a vida política e social da época.

Depois veio todo o resto: 22 obras estreadas, três inéditas, um único romance ( O Solteirão, adaptado para o cinema com Claudio García Satur), cinco filhos de três casais – Eva, Martín, Luciano, Marina e Juan –, o exílio no México devido a ameaças da Triple A, a direção do Teatro Cervantes, a do Centro Cultural Chagall na AMIA , a vice-presidência da Argentores (entidade onde ainda hoje leciona um seminário de dramaturgia), os prêmios (Martín Fierro, María Guerrero, Konex) e toda uma vida dedicada a três profissões que se retroalimentam: dramaturgia, jornalismo e ensino.

Enquanto tudo isso acontecia, Halac também se dedicou à mídia , trabalhando como jornalista. Trabalhou nas redações de La Razón, El Mundo e La Opinión. Lá, inclusive, fez parte do grupo que produziu “La Opinión Cultural”, sob a direção do poeta Juan Gelman.

“Em tempos difíceis”, continuou o editor-chefe da Revista Ñ, “ Halac escolheu continuar escrevendo, falando e acreditando no poder das palavras . Ele sabia que o teatro também é uma forma de resistência, um espaço de liberdade onde se pode imaginar outro país, outra sociedade, outra humanidade”. Ele concluiu: “ Obrigado pelas palavras, pelas cenas, pelas ideias, pelos gestos. Por nos lembrar, a cada vez que a cortina se levanta, que o teatro é esse jogo contínuo, excepcionalmente duradouro e dinâmico que caracteriza seu modo de ver e viver”.

"Estou muito feliz e orgulhoso por receber este prêmio. Sou um dramaturgo com uma longa carreira", disse Halac após receber a premiação.

Ele recordou que, quando era jovem, "o dramaturgo ainda fazia parte da classe intelectual que, na Argentina como em todo o mundo, tinha um lugar na política e na história, que se movimentava e interagia com o mundo". Voltou a falar de Émile Zola e do seu "J'accuse" ("Eu acuso"). E continuou a recordar: "Na minha juventude, eu dava entrevistas, falávamos sobre política e atualidades; e isso foi desaparecendo aos poucos".

Ele contrastou seu trabalho com as formas culturais do que chamou de "entretenimento". Explicou que "o entretenimento que movimenta milhões e milhões de qualquer moeda que se queira, e que espalha por toda parte algumas obras que são boas, mas que busca fazer as pessoas descansarem e esquecerem da realidade, e terem um momento agradável antes de dormir".

"Isso foi o oposto do que queríamos fazer , e este é um momento crucial. Chegou ao fim um tempo em que acreditávamos que havia uma saída, em que a humanidade havia encontrado um caminho, embora isso não tenha acontecido. Essa ilusão se desfez novamente. Mas a humanidade está sempre se esforçando para criar um mundo melhor, e eu humildemente quero contribuir para isso através do meu trabalho, da maneira que puder", concluiu.

Esta noite, Ricardo Halac junta-se a um distinto grupo de intelectuais, artistas e autores cujas carreiras foram celebradas pela Revista Ñ. Esta lista inclui Roberto Fontanarrosa, autor de histórias e banda desenhada essenciais como Boogie, el aceiteso e Inodoro Pereira, e o filósofo da arte Emilio Burucúa; a fotógrafa Sara Facio; os artistas Marta Minujín, Luis Felipe Noé e Nicolás García Uriburu; o colecionador Jacobo Fiterman; e os escritores Ricardo Piglia, Juan José Saer, Tomás Eloy Martínez, Abelardo Castillo, Beatriz Sarlo e María Moreno, entre muitas outras personalidades cujas perspetivas permitem que milhares de pessoas vejam o seu trabalho.