Maria Antonieta: A história e o estilo de uma rainha entre a elegância e a tragédia

Maria Antonieta, rainha da França por pouco menos de vinte anos, reinou suprema sobre o estilo e a moda durante séculos. Morrendo na guilhotina aos 37 anos, ela sobreviveu como um símbolo e continua sendo uma inspiração eterna para designers, artistas, diretores e estilistas. O Museu Victoria & Albert, em Londres, dedica hoje uma exposição à arquiduquesa austríaca, que se tornou uma das rainhas mais comentadas, incompreendidas, perseguidas e incompreendidas da história.

Louvável por evitar clichês historicamente apócrifos (como a infame, mas nunca pronunciada, frase "Se não têm pão, que comam brioche"), a exposição é igualmente admirável por apresentar a "verdadeira" Maria Antonieta. A primeira parte da exposição, de longe a mais extraordinária, nos remete à sua época, com vestidos, joias, móveis, leques e outros objetos que pertenceram à rainha, como sua caixa de joias, sua poltrona favorita e sua harpa, alguns dos quais nunca antes expostos. Muitos objetos, perdidos no caos da Revolução Francesa, são reunidos aqui pela primeira vez.

"Todos os olhares estarão voltados para você", escreveu a Imperatriz Maria Teresa à sua filha de quatorze anos, enviada para se casar com o Delfim da França. E assim foi: olhares curiosos, olhares invejosos, olhares maliciosos. A jovem princesa, porém, em vez de seguir as regras e se conformar com a moda da época, decidiu criar seu próprio estilo. Versalhes tornou-se seu palco, onde exibiu vestidos extraordinários, criações de seda bordadas adornadas com fitas e laços, penteados cada vez mais complexos e sofisticados e chinelos de seda decorados com fivelas de diamantes.

O V&A exibe uma ampla gama de vestidos da época, em seda iridescente à francesa , mais volumosos à polonaise , mais sóbrios em listras à inglesa . E as joias, cascatas de diamantes , os penteados volumosos com enchimentos e decorações, os leques preciosos.

Então veio a mudança de estilo: Maria Antonieta, que havia encontrado refúgio no mundo falso-bucólico do Petit Trianon, optou por um visual mais simples: uma fita nos cabelos soltos, um chapéu de palha e um vestido de musselina branca. O mesmo vestido que ela usou em um retrato de Elizabeth Vigée Le Brun, de 1783, que causou grande escândalo na época ("a rainha em déshabillé!", gritaram os sensatos), mas a chemise à la reine tornou-se o ápice da elegância. O mesmo se aplicava às suas escolhas de decoração de interiores, como porcelanas decoradas com pequenas flores ou toile de Jouy. O exemplo da rainha, uma influenciadora ante litteram, foi seguido por todos.