'Jurassic World: Rebirth', um filme de aventura de qualidade (★★★★✩), e outros lançamentos desta semana

E como nos filmes de Spielberg, os efeitos digitais, embora avassaladores, estão sempre na hora e a serviço do essencial: a narrativa, entendida como uma lição de cinema de aventura clássico, onde Jurassic World: Rebirth dialoga com O Tesouro do Condor de Ouro , A Rainha Africana ou Quando a Marabunta Ruge , entre outras maravilhas jamais danificadas pela passagem do tempo.

Por Salvador Llopart

Diante de cerca de vinte atrizes, Ozpetek diz que tudo se resume a homenagens. Velhas conhecidas, estrelas de seus filmes anteriores. Lá estão elas, ao redor de uma mesa, comendo, conversando sobre suas próprias coisas. Um gineceu, como ele mesmo diz, convocado pelo homem por trás de Haman (1997) e A Fada Ignorante (2001), filmes em que a vida secreta dos sentimentos deixou de ser secreta e emergiu à luz. Para quem ou para quê elas estão ali? Elas não sabem, e parece que o diretor também não.

Cinema dentro do cinema, mais uma vez. Sem interrupções, somos transportados para o mundo de uma oficina de costura dos anos 1970, que, dada a sua atmosfera, mais parece um estúdio do pós-guerra. Lá os encontramos novamente: costureiras romanas, especializadas em vestidos de época, estilistas de cinema. Uma homenagem a todos eles? À alfaiataria cinematográfica? Há um pouco disso, mas não só. Histórias de abuso e humilhação no local de trabalho na oficina, e também de esforço empreendedor. Como se o sucesso feminino fosse uma forma extrema de devastação emocional. Os clímax sucessivos são precedidos por silêncios, com olhares evocativos. Personagens estereotipados em que as feridas do amor, infelizmente, nunca cessam. Nem os sentimentos traídos.

As atrizes, como eu disse, dão tudo de si. Mas o filme de Ozpetek, como um todo, oferece pouco. Uma homenagem? Sim, mas uma homenagem à novela, se tanto, com um verniz feminista. Uma paródia, até, da velha fotonovela, aquele gênero agora extinto das bancas — como as próprias bancas, aliás — muito popular até os anos 1980. Histórias hiperbólicas de amor, ciúme e traição em fotos, como uma coleção de imagens congeladas. Visto como uma paródia, Diamanti tem seu charme. Até sua coragem. Mas temo que soe como uma paródia, apesar de si mesma. É a mesma; talvez melhor. Uma sugestão, antes de terminar: as protagonistas irmãs deveriam ser amantes. Para transgredir ainda mais. E uma repreensão: onde está Margherita Buy? A protagonista de boa parte dos filmes italianos dos últimos trinta anos — incluindo A Fada Ignorante — é notável por sua ausência. Passei o filme procurando por ela como se fosse o Wally, e não, ela não aparece. Que pena. A homenagem, e a ironia, teriam sido completas.

Por Philip Engel

Trump e o ataque ao Capitólio são um pouco como Tejero se tornando presidente após invadir o Congresso. Só pode ter sido outro espanhol, Javier Horcajada, quem compilou os vídeos do YouTube dos golpistas para compor um mosaico perturbador sobre um dos maiores traumas recentes da história da democracia, um que ainda não havia recebido a devida atenção. O resultado não é tão retumbante ou avassalador quanto seu "From My Cold Dead Hands" — outra montagem de found footage sobre o culto às armas nos EUA —, mas continua essencial.

Por Jordi Batlle Caminal

Um casal rico começa a se aproximar do colega de escola do filho, abusado por um pai violento e bêbado, e acaba adotando-o como membro da família. A encenação delicada, dominada por uma certa frieza, e a ternura das cenas entre a mãe e o jovem convidado se destacam em um conjunto que repentinamente rompe o calor e a harmonia com reviravoltas inesperadas e um final nada convincente.

por Salvador Llopart

Quando o enredo é familiar, como neste caso, já que se trata da adaptação francesa da peça, Les Vignes de l'Auvergne , e depois do filme ( Sentimental , 2020), ambos de Cesc Gay, só podemos destacar a qualidade da atuação. Sua maestria transborda. Todos entendem perfeitamente seus papéis: virtuosos na, digamos, indignação burguesa. Também na curiosidade de ir mais longe. Certa noite, alguns vizinhos chegam para jantar e, no processo, destroem o mundo do casal principal. O encontro se dá entre hipocrisias e desejos. Só resta brincar. Ou não.

Por Philip Engel

Um neowestern mongol sobre um ex-presidiário que retorna à sua desolada aldeia natal, às margens do Deserto de Gobi, às vésperas das Olimpíadas de Pequim. Tudo está em ruínas e repleto de cães vadios. O filme lembra o mundo de Jia Zhang-ke, que tem um pequeno papel, embora também apresente curiosas semelhanças com algumas cenas dos filmes de Wes Anderson, de Ilha dos Cachorros a O Lobo do Sr. Raposo . Do patriótico sucesso de bilheteria The Eight Hundred a este empoeirado drama canino, Hu prova ser um cineasta altamente versátil.

Por Salvador Llopart

Dubladores ruins se precisam manter o tom estridente dos personagens! Tudo é um grito: os protagonistas e a história. Um anime com enquadramentos expressivos e forçadamente eficazes; com rostos desfigurados e tramas estonteantes. Inflado — inflamado — com uma paixão histérica e gritante, como eu disse. Mais uma vez, o Detetive Conan — que já tem quase trinta filmes em seu currículo — aquela mente genial presa num corpo de criança, enfrentando um criminoso. Embora nesta parte as coisas sejam mais corais, mais colaborativas, você ainda se envolve na trama.