Julio Chávez i Ricky Pashkus: ciężar przyjaźni

Julio Chávez i Ricky Pashkus czekają na swoją kolej na castingu do filmu Juana José Jusida No toquen a la nena . Nie znają się, prawie ze sobą nie rozmawiają, ale wiedzą, że stawką jest główna rola w najnowszym filmie jednego z najbardziej znanych reżyserów ostatnich lat. Mają 17 lat. Najpierw dzwonią do Julio i zamykają drzwi. Ricky słucha w milczeniu.

– Nie wiem, co Julio robił na castingu, słyszałem tylko, jak ludzie wybuchali śmiechem i klaskali. Mój strach był ogromny – mówi Ricky.

Julio kończy swój test i zanim jego rywal zda, pyta go:

– Nic nie przyniosłeś? Jakieś elementy?

Julio natychmiast pożycza mu swoje okulary i mówi: „Używałem ich podczas castingu i myślę, że mi pomogły”. W tym momencie rozpoczyna się podział, który naznaczy ich do końca życia: jeden przygotowuje, drugi improwizuje.

Kiedy przychodzi kolej na Ricky'ego, zapada całkowita cisza. Nie ma śmiechu, nawet grymasów. Można już sobie wyobrazić jego los i miał rację: Julio Chávez został wybrany na głównego bohatera filmu, a Ricky'emu powierzono dodatkową rolę. Ale ich spotkanie na tym się nie skończyło. Po castingu poszli razem na spacer.

– Poszliśmy na spacer po La Rural. Byliśmy z Cecilią Roth. Pamiętasz? - pyta Ricky.

– Wcale nie, odpowiada Julio.

– Nie wiem, co zrobiliśmy. Przyjrzeliśmy się krowom. Ale potem zapytałem, czy nie chciałbyś przyjść do mnie na kawę i przyszedłeś.

Akt drugi: Zbawienie Ricky'ego

Jak mawiał Julio Chávez , od tej pierwszej kawy zaczęło się całe wydarzenie, które było ratunkiem. Akcja rozgrywa się w latach 70. i 80. XX wieku, kiedy to rodzinie Ricky'ego Pashkusa udaje się adoptować samotnego i zagubionego chłopca, który jest już na drugim roku w Konserwatorium Sztuk Dramatycznych.

„Historia jest jak w Księciu i żebraku. Ricky pochodzi ze srebrnej łyżeczki w ustach. Ricky miał bardzo wspierającą rodzinę, ukraińską i polską matkę, a sam jest polskim księciem, blondynem, jasnooki i z arystokracji. Uczęszczał do bardzo ważnych prywatnych szkół. Tymczasem ja byłem kociakiem, którego przyprowadził do domu. Myślę, że miałem dwie koszule, Ricky miał całą garderobę i pożyczył mi bambusowe koszule. Nawet nie wiedziałem, co to jest bambus. Ricky dawał mi jedzenie, pozwalał mi spać w swoim domu, pożyczał mi swoje perfumy, dawał mi wiele rzeczy, do których nie miałem dostępu. Był pierwszą osobą, która pomogła mi dostać kartę kredytową. Umożliwił mi rozważenie życia, którego nie mogłem sobie nawet wyobrazić. Byłem sam, a jego rodzice, jego brat i dał mi dom”, mówi Julio Chávez , jeden z najbardziej symbolicznych i prestiżowych aktorów w kraju. Opowiada tę historię ze swojego studia, gdzie między innymi maluje, tworzy rzeźby i studiuje filozofię. dziedziny myśli i sztuki, którym poświęca większość swojego czasu. Przepaść między teraźniejszością a nastoletnim studentem aktorstwa, który nie ma gdzie mieszkać.

Mieszkał z rodzicami, ale uważał, że nie jest to już miejsce, w którym warto mieszkać. Wyjechała tuż po tym, jak poznała Ricky'ego, który miał wtedy 17–18 lat, a cała rodzina się rozproszyła. „To miejsce zostało wysadzone w powietrze” – mówi i milczy. Ricky okazał się dla niej kluczem do lepszego życia: wynajęli razem mieszkanie i mieszkali tam przez 17 lat. „Zawsze jako przyjaciele, jako wspaniali towarzysze” – wyjaśnia. Julio był zorganizowany, umiał gotować, przygotowywał ubrania Ricky'ego, żeby wiedział, co na siebie włożyć następnego dnia. Ricky zawsze był przy mnie, gdy tego potrzebowałam. „Musiał mnie też znosić, bo nie byłem potulnym małym pieskiem. Miałem pretensje. Osoba, o której każdy powiedziałby: „On jest beznadziejny, ale jaki jest pretensjonalny”. Ricky miał uzasadnione arystokratyczne pretensje, a ja miałem arystokratyczne pretensje. Czułem, że chcę należeć do tego klubu, ale nie zamierzam się zginać, żeby być dla tego jeleniem” – mówi aktor niektórych z najważniejszych miniseriali w kraju, takich jak Tratame bien , E l Puntero i Farsantes.

Akt trzeci: Zbawienie Julio

Ricky Pashkus obserwuje, jak kariera aktorska jego przyjaciela rozwija się i rozszerza po jego pierwszej głównej roli filmowej. Coś podobnego spotka go, ale nie jako aktora, ale choreografa i reżysera. Jeśli stwierdzenie, że Julio Chávez jest synonimem aktorstwa, to nazwisko Ricky Pashkus bezpośrednio kojarzy się z argentyńską komedią muzyczną. Wyreżyserował takie kultowe filmy jak: Here We Can't Do It , Alive and Kicking , 42nd Street , Pinti Sings the 40 , The Producers , Hairspray , La Cage aux Folles , Kinky Boots i wiele innych. Jednak sukces nie zawsze oznacza stabilność: Ricky określa siebie jako rozrzutnika, człowieka nieskrępowanego i kompulsywnego, który kilkakrotnie zbankrutował, a Julio zawsze był gotowy go uratować. Uważa, że ​​część tej troski o pieniądze odziedziczył po matce.

„Chcę się podzielić czymś bardzo osobistym” – ostrzega i zaczyna: „Kiedy mój ojciec zmarł, moja matka zaczęła bardzo martwić się o pieniądze. Mieliśmy piękny dom, ojciec zostawił nam trochę pieniędzy, ja pracowałem bardzo dobrze, mój brat również. Nie było powodu, aby sądzić, że zabraknie nam pieniędzy, ale moja matka bardzo się martwiła. Chciała zarabiać pieniądze, jej obawy rosły i zaczęła rozpaczać. Zawsze wspominała każdą rzecz, która przydarzyła się Julio. Pewnego dnia moja matka zadzwoniła do mnie szczęśliwa i powiedziała: „Nie wiesz, co się stało, Julio zadzwonił do mnie i powiedział, że Augusto Fernandes potrzebuje przetłumaczenia kilku niemieckich książek o aktorstwie i że polecił mnie do tej pracy. Mam 30 książek do przetłumaczenia i zapłacą mi za każdą książkę”. Rozmawiałem z Julio i podziękowałem mu za rekomendację, ale moja matka nie była zawodową tłumaczką. Ale potem powiedział mi, że to wszystko był jego pomysł: wysłał po kilka książek o aktorstwie, które go zainteresowały, kupił maszynę do pisania Olivetti dla mojej matki i zaczął dawać pracę. Ustalił daty dostawy i dzwonił, aby sprawdzić postępy w procesie. Moja matka była pochłonięta tą czynnością, mówiąc mi, że jej palce bolą od tak częstego pisania na klawiaturze. Spędzała tam cały dzień i całą noc i była zachwycona. On już nie cierpiał. Miałem zajęcie i pracę. „Uratował jej życie, nie tyle dla pieniędzy, ale przede wszystkim dlatego, że dał jej istotną i emocjonalną wartość”.

Akt czwarty: 50 lat przyjaźni

Są przyjaciółmi od 50 lat. Słuchanie, jak rozmawiają, jest najlepszą wersją przyjaźni: zadają sobie nawzajem pytania, żartują, rozmawiają trzy, cztery razy dziennie, chociaż w większości przypadków po prostu po to, żeby się sprawdzić. Uważają się za bezwarunkowych i dodatkowo są niesamowicie szczerzy. „Większość ludzi stara się nawiązać ze sobą kontakt, ale Ricky tego nie robi. Często spotykamy się na przykład na posiłkach i prawda jest taka, że ​​nie jest zbyt przyjemny w towarzystwie. Nie rozmawia; nagle staje się bardzo poważny. Nie stara się być z innymi, ale kiedy już nawiąże kontakt, jest absolutnie szczery. Mamy zupełnie inne style życia i zupełnie inne gusta. Tolerujemy zupełnie inne rzeczy. On toleruje rzeczy, których ja nigdy bym nie tolerował, a ja toleruję rzeczy, których on nie mógłby znieść. Ale w ogóle nie krytykujemy tych aspektów” – podsumowuje Julio. Ricky słucha go i mówi, że ta dynamika powtarza się na próbach: „Jestem reżyserem, ale podczas prób często milczę, słuchając go. Mam połączenie z jego mistrzostwem, które mnie zadziwia. Ma uniwersalną wizję, którą szanuję i potrzebuję. To on jest osobą, którą najbardziej podziwiam, tą, która najwięcej studiuje, tą, która najwięcej się przygotowuje, tą, która zagłębia się w głębiny rzeczy. Improwizuję i spotykamy się w połowie drogi”.

Piąty akt tej przyjaźni to codzienne próby, trwające ponad pięć godzin dziennie, w ramach przygotowań do ich kolejnej premiery teatralnej: sztuki The Whale , której filmowa wersja cieszyła się ogromną popularnością (można ją obejrzeć na Netfliksie) i przyniosła aktorowi Brendanowi Fraserowi Oscara za swoją rolę . Nie sposób zignorować faktu, że główny bohater waży ponad 250 kilogramów, co jest wynikiem głębokiej depresji, która doprowadziła go do objadania się. Ledwo może wstać z kanapy, potrzebuje balkonika lub wózka inwalidzkiego, aby się poruszać, a jego życie jest w poważnym niebezpieczeństwie.

„Chcę wyjaśnić, że nie widziałem tego filmu i nie zamierzam go oglądać” – mówi Julio Chávez , ale jasne jest, że nie ma takiej potrzeby. Oryginalny tekst jest sztuką napisaną przez Samuela Huntera, a dla aktora najważniejsze jest przekroczenie idei ciała i chorobliwej otyłości, choć projekt kostiumu obejmuje stworzenie stroju, łącznie z protezami.

„Konflikt powinien wykraczać poza to ciało. Zawsze jest coś wcześniejszego, co generuje stan, w którym znajduje się postać. Ludzie są bardzo złożonymi istotami do zrozumienia. Co dzieje się z drugą osobą? Dlaczego są tacy? Co się z nimi stało? Każdy chce rządzić ludzką prawdą za pomocą własnych narzędzi, ale żadne narzędzie nie jest wystarczająco sprawne, aby odpowiedzieć na pytanie, jacy jesteśmy my, ludzie” – myśli.

Ricky słucha go i mówi, że niektóre spostrzeżenia Julio zostaną wykorzystane podczas próby tego samego dnia. „Sztuka nie polega na pytaniach »dlaczego«; chodzi o prezentację zjawiska dotyczącego kondycji ludzkiej, a w najlepszym przypadku musi ono pozostać żywe i otwarte, aby każdy widz mógł znaleźć własne odpowiedzi” – dodaje Julio.

Premiera odbędzie się w maju w Paseo La Plaza, a w obsadzie znajdują się Laura Oliva, Carolina Kopelioff, Máximo Meyer i Emilia Mazer. A oni, przyjaciele, podobnie jak podczas pierwszego castingu, podczas tajemniczego zbiegu okoliczności, który połączył ich w okresie dojrzewania, wybierają siebie nawzajem na nowo i, podobnie jak w sztuce, cieszą się fenomenem przyjaźni, nie zadając zbyt wielu pytań.

* Wieloryba będzie można oglądać na Paseo La Plaza, Corrientes 1660, od 1 maja w czwartki i piątki o godz. 20:00; Soboty o 19:30. i w niedziele o 19:00.