Antonio Machado, poeta czasów bluesa, który urodził się 150 lat temu

Tego dnia, 26 lipca 1875 roku, Antonio Machado Ruiz urodził się obok „sewilskiego patio i jasnego sadu, gdzie dojrzewa cytryna”. Wspomnienie Palacio de las Dueñas na zawsze naznaczyło losy poety, który zakończył życie na wygnaniu w Collioure, małym francuskim miasteczku portowym, gdzie, już chory i rozczarowany światem, wspominał te szczęśliwe, smutne dni z przeszłości. Zważywszy na ogromne znaczenie obchodów 150. rocznicy urodzin tego uniwersalnego Sewilczyka, ABC skontaktowało się z Antoniem Rodríguezem Almodóvarem i Juanem Lamillarem , dwoma czołowymi ekspertami od twórczości autora „Campos de Castilla” .

Rodríguez Almodóvar jest kuratorem wystawy „Sewilla i Antonio Machado. 150. rocznica urodzin poety (1875–2025)” , na której Fundacja Unicaja zgłębia relacje i wpływ Sewilli na życie i twórczość poety poprzez pisma i dokumenty należące do spuścizny instytucji po Machado. Wystawa – którą można oglądać w siedzibie Unicaja w Sewilli do 31 października – przedstawia różne wydarzenia historyczne z życia poety, w tym jego narodziny, wczesne dzieciństwo i czteroletni pobyt w Palacio de las Dueñas, między innymi.

Zapytany o swoje główne zalety jako poety, autor „Cuentos de la media lunita” wskazuje, że „ Machado odnawia całą hiszpańską poetykę, ponieważ wprowadza poezję ciebie, w przeciwieństwie do długiej tradycji solipsystycznej i esencjalistycznej . („Nie twoja prawda, prawda / i chodź ze mną, aby ją znaleźć. / Zachowaj swoją dla siebie”. „W mojej samotności widziałem bardzo jasne rzeczy, które nie są prawdą”.) Stąd solidarność jako wartość we wszystkich aspektach życia” – dodaje.

W odniesieniu do tego samego tematu, Juan Lamillar uważa, że główną zaletą Machada jako poety jest „ głębia, sięgająca od wczesnego symbolizmu do filozoficznych wierszy z późniejszego okresu , wyrażona stonowanym językiem o dużej skuteczności komunikacyjnej. A także bardzo trafna i zwięzła idea, że poezja to „słowo w czasie”.

Innym fundamentalnym aspektem twórczości Machada jest to, że jego ewolucja jako poety była bardzo spójna z jego własną ewolucją osobistą. W tym kontekście Rodríguez Almodóvar zauważa, że „u Machada nie istnieje obecne pomieszanie osoby z postacią. Jego ludzka spójność, jego moralna integralność, idzie ręka w rękę z jego poetyką . Wydaje się, że postępował on dosłownie zgodnie z zaleceniem „Listu moralnego do Fabia”: „Zrównaj swoje życie z myślami”.

Sewilski poeta komentuje, że „za symboliką «Soledades» kryją się wydarzenia biograficzne, które zbliżają go do Kastylii, a jego doświadczenia i refleksje nad rzeczywistością tego kraju dają początek jego najsłynniejszej książce, «Campos de Castilla», kluczowej dla hiszpańskiej poezji XX wieku . W późniejszym życiu jego zainteresowanie filozofią doprowadziło go do sentencjonalnych pieśni, heteronimów i utworów apokryficznych”.

Jeśli chodzi o to, co należy zrobić, aby poeci tacy jak Machado byli szerzej znani w szkołach, Rodríguez Almodóvar podkreśla, że należy ich „ nauczać i recytować na głos . Zwyczaj ten zanikł wraz z tak wieloma postmodernistycznymi pedagogikami”. Lamillar utrzymuje, że powinniśmy „ odzyskać równowagę między językiem (obecnie triumfującym) a literaturą w kontekście tego samego tytułu . Zachęcać do czytania: wiedzy i przyjemności”.

Antonio Rodríguez Almodóvar twierdzi, że „bardzo trudno jest” wybrać jedno dzieło Antonia Machada jako ulubione. „Ale moim zdaniem plasuje się ono gdzieś pomiędzy »Campos de Castilla« a »Juan de Mairena« . Pierwszy, ponieważ pozostaje jego najpełniejszym zbiorem poezji; drugi, ponieważ przedstawia nam filozofa i dialektyka Machada, który wciąż nie jest wystarczająco doceniany”. Juan Lamillar ucieka się do „małego triku czytelniczego” przy wyborze swoich »Wierszy kompletnych«, ale gdyby miał wybrać kilka spośród innych, wskazałby na »Campos de Castilla«, »Nuevas canciones« i »Cancionero apócrifo«. Nie zapominając o tej przejrzystej i wyjątkowej książce, jaką jest »Juan de Mairena«”.

Odnosząc się do wszelkich interesujących publikacji, które pojawiły się w ostatnich latach i dostarczyły nowych informacji o poecie, Rodríguez Almodóvar wyróżnia „Boginię Rozumu” , „ostatnie dzieło, które obaj bracia napisali na progu wojny domowej, a które udało nam się uratować w 2021 roku z kolekcji Machado Fundacji Unicaja, nie bez ogromnego nakładu pracy”. Z kolei Lamillar chwali katalog wystawy „Machados. Portret Rodzinny” , ponieważ „jest to niezbędna publikacja, która przybliża życie obu braci i znaczenie ich przodków”.

—Gdyby ludzie tacy jak Antonio Machado żyli dzisiaj, czy uważasz, że kraj byłby mniej podzielony niż jest obecnie?

„Nie jestem tego pewien, bo to kraj kainitów, gdzie co jakiś czas płoną chwasty nienawiści i fanatyzmu. Ale Machado niewątpliwie spróbowałby , wykorzystując swoją skłonność do dialogu; czego nie wolno mu było robić w najciemniejszym okresie w historii Hiszpanii” – mówi Antonio Rodríguez Almodóvar.

—Za czasów Machada jego znacząca obecność w poezji i jako publicznego reprezentanta republikańskich zobowiązań nie zapobiegły skrajnej polaryzacji, jaką była wojna secesyjna. Obawiam się, że dzisiaj byłoby tak samo, choć poświęciłby się odróżnianiu głosów od echa (i krzyków) — dodaje Juan Lamillar.

Odnosząc się do znaczenia wystawy „Machados. Portret Rodzinny”, zorganizowanej przez Królewską Akademię Sztuk Pięknych w Sewilli i Fundację Unicaja, Rodríguez Almodóvar mówi, że „ stanowi ona ważny kamień milowy w reinterpretacji rodziny Machados , ze szczególnym uwzględnieniem całej rodziny intelektualistów o liberalno-oświeconym charakterze; mężczyzn i kobiet z rodu Machado. W Fundacji Unicaja nalegamy na oddanie hołdu kobietom z tej rozszerzonej rodziny ”.

Autor „The Secret Hour” stwierdza, że wystawa „była bardzo dobrze zaplanowana i miała bardzo atrakcyjny kontekst wystawienniczy: fotografie, dokumenty, edycje, przedmioty osobiste…”. Dodaje również, że „chociaż w Fundacji Unicaja odbyło się już kilka interesujących wystaw, głównie prezentujących dokumenty i rękopisy, ta dała pełniejszy portret Manuela i Antonia i odniosła duży sukces wśród publiczności ”.

Zapytani o to, czy ta wystawa ostatecznie rozwiała wszystkie mity, które przeciwstawiały braci w kontekście obu Hiszpanii, Rodríguez Almodóvar skomentował: „ Mit ten został w dużej mierze wymuszony przez okoliczności historyczne i, na szczęście, zanika . Nigdy w życiu Machados nie sprzeciwiali się niczemu. Tym bardziej w polityce; obaj byli zagorzałymi republikanami, a Manuel, o ile to możliwe, nieco bardziej lewicowy. Aż do wojny. Jakość literacka to inna sprawa. Antonio jest wielkim poetą uniwersalnym; Manuel dobrym poetą modernistycznym”. Juan Lamillar ze swojej strony twierdzi, że „w rzeczywistości ta rzekoma konfrontacja była sztucznie podtrzymywana z powodów politycznych i w następstwie „zaangażowanych” wierszy napisanych w czasie wojny (i Manuela w okresie powojennym). Gdyby Manuel nie spóźnił się na ostatni pociąg odjeżdżający z Burgos w dniach Powstania, do tej „konfrontacji” by nie doszło. Wzajemna braterska sympatia i uznanie literackie są tego dowodem ” – podsumowuje.