Antipromo
Voordat ik de eerste versie van het script voor Timecrimes schreef, maar met een min of meer ruwe schets van het geheel, wist ik al wat mijn favoriete truc in de hele film zou zijn, mocht hij ooit gemaakt worden. Het kost het verhaal maar heel weinig tijd om de hoofdpersoon tegen een gemaskerde schurk op te zetten. Omdat we weten dat we met een tijdreisverhaal te maken hebben, is het vermoeden duidelijk: het is hetzelfde personage dat zichzelf confronteert als gevolg van een roekeloze reis naar het verleden. En daarom moet een van hen zich bedekken met verband, zodat noch zijn tegenstander, noch het publiek ontdekt dat er hetzelfde gezicht onder schuilgaat. Kortom, ik zou de hele film de aandacht van het publiek moeten afleiden, hoe ik ook kon. Maar er was nog een truc! De tinteling van pervers plezier kwam voort uit de wetenschap dat de kijker zou aanvoelen dat dit mysterie dat tussen twee personages zweeft de kern van de zaak zou zijn. De tinteling van pervers plezier kwam voort uit de wetenschap dat na dertig minuten , boem! Het masker zou vallen en we zouden ontdekken dat daaronder inderdaad de geliefde Karra Elejalde zelf schuilgaat. Met andere woorden, het mysterie ontrafelt zich veel eerder dan verwacht en de kijker blijft gedesoriënteerd achter, zonder enig idee wat er in het resterende uur gaat gebeuren. Misschien wel mijn favoriete gevoel in de bioscoop .
Nou, al twintig jaar lees en hoor ik steeds weer dat de film, met of zonder zijn sterke punten, zich schuldig maakt aan voorspelbaarheid, omdat het overduidelijk is wie er onder de blinddoeken schuilgaat! Op de een of andere manier, ik kan het niet helemaal verklaren, werkt de onthulling van dat mysterieuze mysterie bij veel kijkers en critici als een vampier in de herinnering aan de film , alsof het de laatste scène is.
We worden van tevoren gewaarschuwd dat we, als we als filmmakers willen overleven, moeten weten hoe we moeten omgaan met afwijzing en de onverschilligheid van anderen . Met Timecrimes heb ik veel van beide ervaren, en met elk jaar dat verstrijkt, wordt het voor mij gemakkelijker te begrijpen dat smaken (van de kijker, van het moment, van de plek) zijn wat ze zijn, en dat het prachtig is om je daaraan aan te passen én ze uit te dagen. Wat ik niet kan oplossen, is de frustratie over de kortsluitingen en black-outs die ik als filmmaker veroorzaak of eronder lijd. Het is een zeer onaangename vraag, omdat beide mogelijke antwoorden even kwaadaardig zijn. En de leeftijd speelt hier tegen je, omdat je niet oud wilt worden in de overtuiging dat je slimmer bent dan anderen, maar je wilt ook niet verlamd raken door de angst voor het heersende aandachtstekort.
En waarom vertel ik je dit? Omdat ik een nieuwe release heb! Het gaat over Daniela Forever en Superstar , een film en een serie, allebei genrefilms – blah! – en omdat mijn bescheidenheid me ervan weerhoudt deze column te gebruiken om hun lof te zingen, heb ik besloten precies het tegenovergestelde te doen van wat er van een filmregisseur verwacht wordt in de promotiefase: een kwetsbare, slachtofferachtige en onsympathieke bekentenis schrijven.
elmundo
