Mey Scápola: de afwezigheid van haar vader, waarom ze haar moeder, Mercedes Morán, niet regisseert en de strijd tegen theatraal machismo

Ze heeft een passie voor theater. Film en televisie zijn haar ook geen vreemden. Ze acteert, schrijft en regisseert met evenveel passie . En hoewel haar volledige naam – Mercedes Scápola – tot voor kort nog naast " Morán" werd gebruikt, ontleend aan haar moeder, de beroemde actrice Mercedes Morán , heeft ze tegenwoordig meer dan genoeg van Mey Scápola , waarmee ze een prominente en welverdiende plaats in de media inneemt.

Haar huidige werk is een multitasking- ervaring. Tussen haar huidige werk en aankomende projecten werkt ze op de een of andere manier aan meerdere titels tegelijk.

Scapola regisseert Caer y levantarse (Falling and Rising) , de onemanshow die momenteel op tournee is met Luciano Castro in de hoofdrol, en speelt dezelfde rol in Las cosas maravillas (Wonderful Things ), de voorstelling die ontwikkeld wordt in het Multiteatro met een boeiend format dat de vierde wand doorbreekt en een meeslepende ervaring voor het publiek biedt. In hetzelfde complex, eigendom van Carlos Rottemberg , zal hij over een paar dagen terugkeren om op te treden.

"Na bijna drie jaar niets gedaan te hebben, kijk ik er echt naar uit om het podium op te gaan", vertelt ze enthousiast over de aanstaande première van Coherencia , een stuk dat het toneeldebuut markeert van filmmaker Hernán Guerschuny . Vanaf 16 juli deelt de actrice de zaal met Gonzalo Heredia (eveneens een bewerker van de originele tekst van James Ward Byrkit en Alex Manugian), Guillermo Pfening, Nicolás Pauls, Vanesa González en Laura Cymer. Het stuk wordt geproduceerd door Tomás Rottemberg , Bautista Laviaguerre en Joaquín Laviaguerre.

Na het succes van de komedie Desnudos ontwikkelde ze haar acteerrol verder in Playback , een serie die uitkomt op Disney+ , en in de films Elena Sabe en Norma . Met Coherencia keert ze terug naar het acteren, zonder haar andere regietaken te verwaarlozen. "Ik wilde terugkeren, maar regisseren werd steeds belangrijker voor de actrice in verschillende projecten."

- Vond je het lastig om acteren en regisseren te combineren?

- Het punt is dat de rol van regisseur onvermijdelijk inhoudt dat je de kapitein van het schip bent; alles in de gaten houdt, goed naar het team luistert en van tevoren aan elk stuk werkt. Bovendien, als ze eenmaal in première zijn gegaan, ga ik, omdat ik nogal obsessief ben, graag naar elke voorstelling.

-Er zijn nog veel meer rollen en mensen die rond het management hangen.

-Daarom streef ik ernaar teams te vormen met mensen die ik heel erg vertrouw, maar helaas ben ik daarin nogal alomtegenwoordig.

-Heb jij er last van?

- Het is iets waar ik mee worstel. Ik kijk of ik de belichting mooi vind, of het landschap precies is zoals ik het gedroomd heb, ik kan de muziek of het geluid duizend keer corrigeren...

Het sturen van de toekomst van een show is ongetwijfeld een van zijn passies. In die zin staat hij volgend jaar aan het roer van een groot project, waarvan hij ook de regie zal verzorgen. "Het wordt een groot project, maar ik kan er nog niet veel meer over zeggen." De productie van deze nieuwe onderneming wordt verzorgd door Tomás Rottemberg en Pipa Produce , met wie hij aan verschillende van zijn recente projecten heeft samengewerkt.

-Staat u er in uw werk als regisseur open voor wat er voortkomt uit het creatieve oeuvre van de mensen die u regisseert?

-Wat ik als regisseur het meest heb geleerd, heb ik overgenomen van mijn leraren, Julio Chávez , Agustín Alezzo en Augusto Fernándes .

-Wat was die les?

Ze beweerden dat je moet leren omgaan met het instrument dat je voor je hebt. Het idee is om de ander op zijn of haar best te laten zijn, en die 100% is niet wat ik me voorstel, maar ik probeer er altijd voor te zorgen dat de acteurs op hun best zijn en dat mijn hand als regisseur zo min mogelijk zichtbaar is. Ik ben genereuzer als regisseur dan als actrice .

-Hoe is de regisseur geboren?

-Achteraf kan ik zeggen: "Ik heb het altijd leuk gevonden." Als kind ging ik liever naar de repetities dan naar de optredens van mijn moeder. Ik vond het leuk om te onderzoeken hoe het allemaal ging en het proces te observeren.

"Elke regisseur heeft zijn eigen boekje," benadrukt ze, en noemt als voorbeelden de methoden van Daniel Veronese , Juan Carlos Gené en Claudio Tolcachir , elk met zijn eigen procedures. Zij heeft haar eigen. "Ik verspil geen tijd, ik plan repetities niet te vol en ik organiseer geen repetities waar geen repetitie is."

Ondanks haar drukke schema en de kansen die ze in het vakgebied heeft gekregen, begrijpt ze dat patriarchale invloed nog steeds een rol speelt in een activiteit die zogenaamd vrij is van bepaalde eeuwenoude vooroordelen: " Er zijn veel minder vrouwen dan mannen in het management ; ik zeg niet dat er een quotum moet zijn, maar we zijn met maar weinigen."

-Als je naar de programma's kijkt, vooral die van het officiële en commerciële theater, dan is dat duidelijk.

"We leven in een patriarchaat. Ik heb er altijd met Andy (Kusnetzoff) over gepraat toen we op tournee waren met The Marvelous Things . Als we bij de locaties aankwamen, waren alle technici mannen, en vaak praatten ze met mijn crew en niet met mij ."

Ze nam haar verlies en presenteert zich nu anders: “Ik kom aan en zeg: ‘Hallo, ik ben Mey Scápola , de directeur’, dat heb ik moeten leren; vroeger was ik niet zo.”

-Er valt veel te deconstrueren.

-Het theater is, net als zoveel andere plekken, nog steeds een plek voor veel mannen .

-Heb je het gevoel dat mannen het zelfs vandaag de dag nog moeilijk vinden om leiding te krijgen van een vrouwelijke regisseur?

-Ja, dat gebeurt overal.

-In Love, Pain and What I Wear werd je geregisseerd door Mercedes Morán.

Als je geregisseerd wordt door een actrice of acteur, ontstaat er een speciaal soort liefde, omdat ze de tijden en de problemen begrijpen waarmee we te maken hebben. Ze gaven ons vertrouwen in die momenten van onzekerheid en angst; dat hebben ze ons geboden, iets wat ik heb geleerd en toegepast. Sterker nog, ik heb meer geduld met de acteurs die ik regisseer dan met mijn zoon.

-Welke invloed had je moeder op het ontwaken van je roeping?

Ik wilde pas theater studeren toen ik 15 of 16 was. Ik was niet het typische extraverte meisje. Maar mijn zussen en ik raakten op een gegeven moment in ons leven gegrepen door het virus; het intrigeerde ons. Mijn jongste zus is actrice en schrijfster; mijn middelste zus is psycholoog.

María Scápola is haar zus van moeders- en vaderskant, terwijl Manuela Martínez , haar andere zus, het resultaat is van de relatie van Mercedes Morán . met acteur Oscar Martinez .

- Je herinnerde je de ideeën die je leraren je leerden. Welk advies gaf je moeder je?

-Het eerste wat hij tegen mij zei was: “Studeer bij een goed persoon.”

-Wie was die eerste leraar?

- Agustín Alezzo , een van de mooiste mensen die ik ooit heb ontmoet. Hij zei altijd: "Ik werk liever met een cast van goede mensen dan met goede acteurs." Als mensen me vragen wanneer ik besloot actrice te worden, is het antwoord: "Studeren bij Alezzo ." Hij gaf ons liefdevol een standje als we niet naar het theater gingen of (Henrik) Ibsen of (August) Strindberg lazen .

-Er zou ook iets onbewusts gebeuren als je je moeder zag.

Er was zeker iets aan haar dat me enorm aantrok. Ze is een actrice die veel theaterwerk deed, en toen ik heel jong was, ging ik met haar mee naar voorstellingen. Ik vond het heerlijk om in de Payró te zijn en haar kleedkamers te bezoeken. Aan de andere kant nam ze me niet mee naar haar televisieopnames, en ik bezocht Rosa's studio ook niet van ver .

-Je hebt altijd een geheim gehouden wat betreft je bloedbanden met Mercedes Morán.

-Toen ik een meisje was en bij Julio Chávez studeerde, had ik Diego Gentile als klasgenoot, een dierbare en geliefde vriend. Op een keer kwam hij bij ons thuis en zag een heleboel foto's van mijn moeder in verschillende toneelstukken aan de muur in het toilet hangen. Hij was zo verbaasd dat hij tegen me zei: "Je bent zo'n fan van Mercedes Morán ," en ik maakte duidelijk dat zij mijn moeder was.

-Er is nooit een “Ik ben de dochter van…” geweest

- Nooit, zelfs niet tot op de dag van vandaag. Dat betekent niet dat ik geen grote trots voor haar voel. Ik ben wie ik ben dankzij mijn ouders , maar ik heb er altijd een punt van gemaakt om te streven, hard te werken en te leren. Ik heb nooit functies bekleed alleen maar omdat ik de dochter van Mercedes Morán was .

-Die ruimtes blijven niet lang bestaan.

-Je wordt niet gevraagd om bij het Multiteatro of het Picadero te regisseren omdat je de zoon bent van een bekend persoon. Dat gebeurt niet in de theaterwereld.

Zou jij met Mercedes Morán op het podium staan?

-Elke keer dat we besluiten om samen te werken, of dat nou op televisie is of in een film, genieten we er enorm van. Maar het project dat ons samenbrengt en ervoor zorgt dat we er samen van willen genieten, is er nog niet.

Ze deelden de cast van de serie Guapas (El Trece) en Morán speelde in Graduados (Telefe), waar haar dochter de hoofdrol speelde. Ze speelden ook in Anahí Berneri's film Elena sabe en Santiago Giralt 's film Norma . "Ik zou graag weer iets met mijn moeder willen doen."

-Zou jij je moeder regisseren?

- Ik weet het niet, we kennen elkaar te goed . Misschien is het voor haar makkelijker om met mij te praten.

Haar vader vertrok naar de Verenigde Staten, Venezuela en uiteindelijk Spanje toen Mey nog heel jong was. Haar dagelijkse opvoeding in Buenos Aires werd vervolgens aan haar moeder overgelaten.

-Je bent opgevoed in een matriarchaat.

-Mijn ouders gingen uit elkaar toen ik twee jaar oud was en mijn zusje Maria zeven maanden oud was.

-Ben je ooit het contact met je vader verloren?

We zagen hem zelden, maar mijn moeder regelde dat we tickets konden boeken zodat we hem konden bezoeken. Toen we ouder werden, begonnen we hem te vragen om te komen, omdat we allebei onze eigen verplichtingen hadden en vliegtickets duur waren, dus was het goedkoper voor ons om hem bij ons thuis te laten logeren.

-Hem zijn er nooit verwijten gemaakt?

Miles, het heeft me jaren van therapie en gezeur gekost ; maar naarmate ik ouder word, begin ik te begrijpen dat iedereen doet wat hij kan. Dat wil niet zeggen dat ik niet veel heb geleden en niet diep boos ben geweest.

De dochter en de vader hebben elkaar vier jaar niet gezien, een afstand die tijdens de pandemie alleen maar groter werd: "In augustus komt hij terug en hij is heel blij om zijn kleinkinderen weer te zien."

- Ontmoet hij je moeder?

Elke keer dat ze in Spanje optreedt, gaat hij naar haar theater. Ze hebben een fantastische relatie, ze zijn als nichten. Waar ik dankbaar voor ben, is dat mijn zus en ik, als we boos waren, tegen ons zeiden: "Ze doet wat ze kan", "Vergeef je vader." Ze viel ons nooit lastig door kwaad over hem te spreken, maar leerde ons juist genade. Ik kan me niet herinneren dat mijn moeder ooit kwaad over mijn vader sprak.

Weinig mensen weten dat Mercedes Morán alles deed om haar dochters te onderhouden, inclusief het beheren van een feestzaal: “Werken en nog eens werken is de belangrijkste les die ik van mijn moeder heb geërfd.”

Mey Scápola was een Engelse en Amerikaanse tapdansleraar, werkte bij een productiebedrijf en werd zelfs de assistent van Julio Chávez . " Ik was ook barman en serveerster , ik deed alles, ik heb nooit minder dan drie banen gehad; dat ben ik altijd geweest. Er is iets aan werk dat me erg gelukkig maakt, en dat hoeft niet per se met geld te maken te hebben. Ik wil dat mijn zoon León zijn inzet ziet en geen verwend nest is."

-Sinds uw ouders gescheiden zijn en uw moeder uw enige steunpilaar is, waren er bepaalde behoeften waar u rekening mee moest houden?

-We waren een typische middenklasser uit de jaren 80. Ik ging naar de openbare school en had een uitkering via het Congres, omdat mijn moeder in de bibliotheek van de Senaat werkte.

Haar grootvader van vaderskant, Gregorio Morán , was twee keer congreslid geweest voor de Justicialist Party. "Een harde werker", erkent de actrice.

Als het gaat om haar rol als moeder, begrijpt ze: "Ik doe het zo goed als ik kan; ik wil niet opdringen." Haar zoon is twaalf jaar oud, begin tiener: "Hij was erg gewild, hij is erg geliefd en liefdevol; sinds hij naar de middelbare school gaat, studeer ik met hem."

-Heb je een relatie?

-Nee.

-Je houdt je ook erg op de achtergrond op dat vlak van intimiteit.

"Ik verberg of onthul niets. Ik was er nooit in geïnteresseerd om over die aspecten te schrijven, zelfs niet toen ik bij Leóns vader was, die veel interesse wekte in wie zijn broer was geweest."

De vader van haar kind is Mariano Castro, de tweelingbroer van de in 2004 tragisch overleden journalist Juan Castro . De relatie duurde bijna acht jaar.

Tot zijn vele taken behoort ook het becommentariëren van toneelstukken op Perros de la calle , de traditionele radioserie van Andy Kusnetzoff op Urbana Play .

“ Andrés belde me om iets voor de radio te doen en aangezien hij niet geïnteresseerd is om over zomaar iets te praten, stelde ik voor om het over theater te doen, een onderwerp waar ik verstand van heb en waar ik expertise in heb.”

Er is een community ontstaan ​​en luisteraars luisteren aandachtig naar zijn aanbevelingen. "Ik vind het leuk om collega's mee te nemen en kamers in een grote ruimte te laten zien. Ik ben geen journalist; ik raad aan wat ik zie en mooi vind."

Hij drukte zijn toewijding aan de mondelinge traditie uit in The Marvelous Things , een toneelstuk van Duncan Macmillan en Jonny Donahoe . Het materiaal, dat meerdere keren per seizoen van hoofdpersoon wisselt, appelleert aan een gevoelige vertelling rond enkele van de meest essentiële en waardevolle vragen van het bestaan. "Ik hou van de totale ontleding en de focus op het woord", aldus Mey Scápola .

Ze regisseerde Lali González , Franco Masini , Andy Kusnetzoff , Candela Vetrano , Victorio D'Alessandro , Flor Otero en, momenteel, Natalie Pérez . "Negen keer een toneelstuk opvoeren is een heel belangrijke oefening; het neemt je grillen weg, maar ik ben nog steeds erg streng."

Afgelopen zomer, in Mar del Plata , ging ze als regisseur ook in première met Caer y levantarse, een prachtige en diepgaande monoloog gespeeld door Luciano Castro , een groot acteur die verschillende tot dan toe onbekende nuances van zijn acteertalent tentoonspreidde. Het stuk is momenteel op tournee voordat het terugkeert naar een theater in Buenos Aires.

Hij krijgt constant opdrachten aangeboden, dus het was een groot risico voor hem om het stuk te spelen. We liepen allebei het risico vermoord te worden, maar ik wilde dat mensen zagen wat een geweldige acteur Luciano is ; hij is een van de meest volgzame acteurs die ik ooit heb geregisseerd.

-Omdat ze elkaar zo goed kenden, baande die mate van intimiteit de weg.

-We vertelden elkaar alles met liefde, maar waren wel heel direct in het proces.

-Hoe is het project ontstaan?

-We hebben de tekst samen met Luciano samengesteld; hij komt veel voor in het verhaal; daarna hebben de auteurs Nacho Ciatti en Patricio Abadi zich erbij aangesloten.

Het stuk weerspiegelt het leven van een in ongenade gevallen bokser en zijn diepste pijn en eenzaamheid, prachtig omlijst door een herkenbaar tijdperk in ons land. "Het was een van de stukken die hem het meest raakten, een van zijn beste theaterstukken; we vonden het geweldig om samen te werken, ik hou heel veel van hem," erkent hij over de band die hij heeft met zijn acteurvriend.

-Zou jij theater willen geven?

-Nee, ik haat het. Al het geduld dat ik heb om te regisseren, heb ik niet genoeg om les te geven .

-Andere wensen?

-Ik zou graag terugkeren naar het Teatro San Martín of werken bij het Teatro Cervantes; ook met regisseurs waar ik van hou, zoals Ciro Zorzoli , Mariano Tenconi Blanco , Andrea Garrote , of het nog een keer doen met Daniel Veronese .

-Heb je de laatste tijd veel series gekeken?

-Te veel…

• Interviews
• Mercedes Morán
• Andy Kusnetzoff

Volgens