Canto la natura con le note

Tugce Celik

Il progetto musicale di Oytun Bektaş, Tir, non potrà incontrare gli amanti della musica in Turchia a causa della decisione degli organizzatori di posticipare i concerti di Istanbul e Ankara al 2026 per motivi di sicurezza e logistici. Prima del rinvio, abbiamo parlato con Bektaş di Tir e abbiamo esplorato l'impatto della migrazione sulla sua produzione artistica e la sua prospettiva sulla musica.

Lasciandosi alle spalle le sue origini turche e migrando a Sydney, in Australia, verso la mezza età, è possibile rintracciare la mente e l'anima dell'artista attraverso le sue note e le sue voci profonde e intrecciate. Bektaş, nel suo progetto musicale personale Tir, è sia compositore, interprete che produttore. Bektaş riassume così il suo approccio alla musica: "La musica non è un'esibizione per me; è una forma di espressione semplice e diretta. Etichette come dark folk o synth spesso rimangono ai margini di questa narrazione. Perché mi rivolgo a un'atmosfera piuttosto che a un genere. Quell'atmosfera contiene la storia: solitudine, pesantezza, terra e, a volte, il colore di una vecchia fotografia".

"Generi come il dark folk e il dungeon synth hanno ancora un pubblico limitato in Turchia, ma questo non significa che non abbiano potenziale", afferma Bektaş, sottolineando che questa musica non è pensata per essere consumata e dimenticata in fretta; è pensata per essere ascoltata lentamente, assorbita e consolidata nel tempo. Bektaş afferma: "Non inseguo la folla; raggiungere le persone giuste è la risposta più significativa per me. Il mio processo creativo segue questo percorso. A volte cammino per strada, a volte guardo il cielo o leggo un libro... Tutto inizia con il silenzio; mi nutro anche della città, ma il mio legame con la natura e l'universo è più forte. Non voglio essere travolto dalla fretta di nulla; quando mi precipito, ciò che emerge non è mio. Quindi, lascia che il processo prenda tutto il tempo che serve".

IL TEMPO FUNZIONA IN MODO DIVERSO

Bektaş descrive anche il suo rapporto con la migrazione dell'atmosfera che crea vocalizzando la natura con le note. "Vivere in Australia rende i suoni ancora più profondi", afferma, e prosegue: "Qui il tempo scorre a un ritmo diverso; è come se nell'aria aleggiasse ancora un silenzio degli anni '80 e '90. Le folle arrivano da lontano, il mondo gira più lentamente. Sebbene questo isolamento possa a volte rasentare la follia, spinge anche a un'introspezione creativa. Forse senza questa solitudine, Tir non avrebbe una narrazione interiore così profondamente radicata". Riflettendo sull'impatto della sua percezione del tempo sulla sua produzione musicale, l'artista spiega: "Penso al tempo come a una struttura ciclica; quindi mi sembra naturale collocare il vecchio e il nuovo nella stessa stanza. I motivi tradizionali che utilizzo in Tir si ergono come monumenti, e gli strati di synth che piovono su di essi sono il suono dell'ignoto. Il fatto che i due esistano fianco a fianco, senza conflitti, completandosi a vicenda, mi ha sempre offerto un terreno di gioco estetico".

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Ha combinato la mitologia con la musica elettronica

Bektaş ha anche realizzato un album per Göbeklitepe a Urfa. L'artista spiega: "A volte sento la storia come un ronzio proveniente dal sottosuolo. 'Ruins of Xibalba' è nato dal mio desiderio di seguire quel ronzio. Göbeklitepe è il monumento più antico conosciuto nella storia dell'umanità; una delle prime tracce di comunità e coscienza. Quelle pietre sono un linguaggio tramandato al tempo, i primi echi di un antico sistema di pensiero. Volevo reinterpretarne il significato silenzioso attraverso il linguaggio contemporaneo della musica elettronica . A prima vista, sembra contraddittorio: unire il vecchio e il nuovo, la mitologia e la macchina. Ma l'aspetto più potente dell'arte è la sua capacità di collegare epoche diverse. Se non costruiamo il passato con gli strumenti di oggi, rimane solo un oggetto da museo. Invocare la saggezza del cosmo e la memoria della terra all'interno della stessa struttura è come un'offerta per me".