Arte emancipatoria | Il gesto consapevole

I “realisti berlinesi” possono essere visti nella Berliner Haus am Lützowplatz. Questa mostra fa riferimento a una leggendaria mostra del 1971 tenutasi nello stesso luogo. Si chiamavano "Realisti berlinesi" e fondarono la tradizione locale dei "Saloni del Primo Maggio". Tra i 28 "Realisti berlinesi" riuniti in quel periodo, tra cui Hans-Jürgen Diehl, Johannes Grützke, Matthias Koeppel, Marwan e Wolfgang Petrick, c'era solo una donna: Barbara Keidel. Pertanto, la nuova mostra va intesa come un "impegno politico di genere" e un "gesto consapevole di uguaglianza". L'unica continuità nella mostra curata da Sarah Letzel, Marc Wellmann e Asja Wolf è un dipinto di Barbara Keidel che raffigura un interno con uno specchio e un ritratto indiretto.

Con questa mostra la Haus am Lützowplatz (HaL) celebra il suo 65° anniversario. È sostenuto dal Förderkreis Kulturzentrum Berlin e. V., che si formò all'interno del SPD locale e che nel 1960, dopo una procedura di restituzione andata a buon fine, acquisì dagli eredi l'ex casa di famiglia del commerciante ebreo Egon Sally Fürstenberg in Lützowplatz 9. In precedenza, il beneficiario dell'edificio era stata l'Associazione degli artisti di Berlino, che era stata nazificata e purgata dai membri ebrei e che aveva acquistato la casa nel 1938 dai Fürstenberg, che erano stati costretti a venderla a causa della politica di arianizzazione del regime nazista. Per lungo tempo l'associazione, che esiste ancora oggi, ha fatto ricorso a mezzi legali per opporsi alla restituzione o a un equo risarcimento.

Secondo le idee dell'allora sindaco Willy Brandt , l'HaL doveva diventare "un centro culturale di stampo cosmopolita e democratico". Mentre nel seminterrato il cabarettista Wolfgang Neuss suonava la batteria, "in modo molto sensuale e volgare", come disse Franz Josef Degenhardt, e con la sua invettiva leggeva il riot act ai partigiani della Guerra Fredda e ai revanscisti, al piano di sopra venivano allestite mostre d'arte.

Per un certo periodo, su uno stesso piano è stata allestita anche la galleria civica dell'Ufficio d'arte del Tiergarten. Dal 1962 fece parte dell'associazione anche Egon Bahr , allora portavoce del Senato di Berlino. L'associazione ha così riunito gli artefici della "politica di distensione", dalla quale l'attuale socialdemocrazia prende vergognosamente le distanze, punta ancora una volta sulla militarizzazione come nel 1914 ed è coinvolta nell'approvazione, altamente problematica dal punto di vista democratico, del pacchetto da 500 miliardi.

L'HaL commemora la storia della casa e la fondazione dell'associazione di sostegno in una sala dal design suggestivo, con documenti esposti in vetrine. Su una carta da parati fotografica che si estende su due pareti – una panoramica a 180 gradi di Lützowplatz, ancora fortemente segnata dalla guerra, e della zona circostante, scattata da Otto Borutta il 25 luglio 1956 – si trovano piccole fotografie in bianco e nero e a colori che documentano le varie fasi della progettazione dell'attuale Lützowplatz. Nella sala adibita alle proiezioni video si possono vedere vecchi reportage televisivi della SFB sulle prime mostre d'arte.

Ciò che colpisce della mostra "Berlin Realists" è che la maggior parte delle opere ruota attorno ad aspetti emancipatori, mettendo in discussione i codici tradizionali della femminilità e della diversità, ma a differenza della mostra del 1971, altri temi socio-politici vengono difficilmente affrontati.

Si possono ammirare le imponenti sculture di Birgit Dieker e Sonja Alhäuser. La prima raffigura un oggetto fatto di bastoni da passeggio, corsetteria e materiale da tappezzeria, un bizzarro e piuttosto terrificante accumulo di ampi seni su tre gambe. La "centaura" femmina di Alhäuser, fatta di margarina, è confinata in uno spazio molto piccolo, in una teca di vetro refrigerata, il che ne garantisce allo stesso tempo la sopravvivenza.

Tutte le ruote si fermano... Che fine ha fatto il motivo del braccio forte del lavoratore, spesso munito di mazza, così popolare nel movimento operaio? Zuzanna Czebatul, proveniente dalla Polonia, rimuove il martello dalla figura simbolica maschile. Una spalla senza testa con un braccio muscoloso che impugna un martello oscilla connotativamente tra creazione e distruzione. L’ambivalenza è ulteriormente rafforzata dal titolo “Andrea”, nome comune ad entrambi i sessi.

Tra le posizioni pittoriche, spiccano Stefanie Hillich con il suo boxer-salsiccia, Fee Kleiß con la sua natura morta nella natura morta e il nudo femminile di Tanja Selzer su un tronco d'albero, preso in prestito da un film porno. Sono magnifici anche i dipinti di abiti maschili realizzati dalle sorelle russe Maria e Natalia Petschatnikov.

Probabilmente l'immagine più drastica è quella di Shanee Roe, nato a New York. Nella sua pittura il corpo maschile è completamente ridotto ai desideri sessuali della donna. Invece della testa, il collo termina con un pene che scompare nella bocca della donna, mentre la parte inferiore si trova nella vagina. Roe ribalta sarcasticamente la questione dello sfruttamento sessuale del corpo femminile e della sua riduzione alla soddisfazione istintiva maschile.

“Realisti di Berlino”, fino al 9 giugno, Haus am Lützowplatz, Berlino.