L'histoire de la « robe banane » présentée dans « La Revista del Cervantes »

Les Années folles sont de retour, au moins pour les deux heures que dure La Revista del Cervantes . La production de Pablo Maritano , présentée dans la salle María Guerrero du Théâtre national Cervantes, rend hommage à ce genre souvent décrié , avec pour objectif de mettre en lumière des personnages qui, de ce côté-ci de l'océan et de l'autre côté, sont devenus essentiels à la culture du XXe siècle.
Avec plus de 50 artistes sur scène, parmi lesquels Alejandra Radano et Carlos Casella , dans une allégorie de la tragédie et de la comédie, des partitions originales et des danses d'antan sont incluses, interprétées par l'Orchestre Cervantes et la Compagnie Nationale de Danse Contemporaine, sous la direction chorégraphique d'Andrea Servera.
Ceci, associé au travail minutieux de María Emilia Tambutti, créatrice de costumes qui a créé plus de 700 vêtements et accessoires pour tous les acteurs et danseurs apparaissant dans la pièce, développés par les ateliers de couture et d'accessoires du théâtre public.
Tambutti, dont la longue carrière comprend un passage au Teatro Colón et un prix ACE pour l'Âge d'or transgenre, a retracé les succès de la mode et de l'art de la Belle Époque , inévitablement liés à l'émergence du magazine de Buenos Aires. On y trouve des allusions plus ou moins explicites à des icônes européennes telles que le couturier Paul Poiret et Romain de Tirtoff, plus connu sous le nom d'Erté, le « père de l'Art déco ». Il en va de même pour la Française Madame Rasimi, principale figure de proue du genre magazine, et l'indémodable Joséphine Baker.
L'actrice, danseuse et chanteuse Jessica Abouchain dans sa robe banane à « La Revista del Cervantes ».
Baker mérite vraiment le détour, car elle est mentionnée, à l'occasion du 50e anniversaire de sa mort, le 12 avril 1975, dans le numéro musical « The Bananas », dont le rôle central est joué par l'actrice et danseuse Jessica Abouchain.
C'est précisément avec une ceinture banane que l'artiste afro-descendant né dans le Missouri, aux États-Unis, s'est distingué sur les scènes de Paris, conquérant cette ville à jamais.
Et si, dans la version originale, le cadre était composé de 16 bananes accessoires qui, selon Baker elle-même, pointaient leur croissant de lune vers le ciel et lui permettaient de souligner ses mouvements, maintenant, dans une nouvelle version de Tambutti , il est composé de 22 pièces qui, avec celles de rechange, plus celles portées par les danseurs et celles de la coiffe de style carioca, totalisent un total de 240, toutes recouvertes de strass dorés.
Ce déjà-vu vestimentaire réaffirme la pertinence du danseur qui a amené le Charleston sur la scène des Folies Bergère et du Casino de Paris, qui a non seulement acquis une notoriété dans la capitale française mais est également devenu une icône pour le monde entier.
Joséphine Baker en robe banane. Photo : Lucien Walery
Elle se rendit plusieurs fois en Argentine ; la première fois en 1928, marquée par des conflits politiques entre le président Hipólito Yrigoyen et son rival. Elle y retourna dans les années 1950, où elle intervint sur Radio Belgrano et rencontra Juan Domingo Perón. Certaines de ces visites sont relatées dans la biographie posthume que son défunt mari, Jo Bouillon, rédigea à partir des notes et des lettres laissées par Baker. Fait important : Bouillon vivait à Buenos Aires et dirigeait le restaurant Bistro.
En réalité, plus d'un siècle après ses débuts parisiens, et au-delà de ses tenues inspirées de la banane, le style de Baker est étudié et réinterprété comme un jalon dans l'histoire du costume contemporain. Cela est dû à sa coupe de cheveux façon Eton, à son utilisation fréquente de plumes et à ses tenues étriquées, inhabituellement audacieuses pour l'époque.
Non seulement elle s'intéressait à la création d'une image indélébile, mais elle côtoyait également des créateurs de l'époque, tels que Poiret et Madeleine Vionnet, déjà cités, qui prônaient la libération des femmes du corset. Parallèlement, artiste déjà reconnue, elle portait des créations de Christian Dior et des chaussures d'André Perugia.
Au centre, Joséphine Baker et Juan Domingo Perón.
Il suffit de revisiter le dernier tapis rouge du Met Gala, où le mannequin américain Gigi Hadid portait une robe dorée Miu Miu inspirée de la ballerine. Rihanna et Beyoncé avaient fait de même les années précédentes, avec une jupe banane.
Mais surtout, Baker a transcendé la scène, que ce soit par son rôle de militant des droits civiques, comme en accompagnant Martin Luther King à la Marche sur Washington en 1963, entre autres manifestations, ou par sa participation antérieure à la Seconde Guerre mondiale, dans son double rôle d'espion pour la Résistance contre le nazisme et de sous-lieutenant dans l'armée de l'air française.
Ces récentes interventions lui ont non seulement valu une reconnaissance publique, mais en 2021, le président Emmanuel Macron a promu le transfert de son corps au Panthéon en France, faisant d'elle la première femme noire à entrer dans le célèbre mausolée de l'histoire du pays.
*La Revue Cervantes peut être vue du jeudi au dimanche, à 20h, au Théâtre Cervantes, Libertad 815.
Clarin