Nach 44 Jahren kehrt die Internationale Kunstbiennale von Antioquia zurück.

Nach mehr als vier Jahrzehnten kehrt die Internationale Kunstbiennale von Antioquia und Medellín (BIAM) 2025 mit einer Ausgabe zurück, die die Region als Maßstab für globale zeitgenössische Kunst positionieren soll. Diese Initiative, organisiert von Gouverneur Andrés Julian Rendón und dem Direktor des Instituts für Kultur und Erbe von Antioquia (ICPA), Roberto Rave, findet vom 2. Oktober bis 25. November statt und wird die Teilnahme von mehr als 100 Künstlern aus Kolumbien und anderen Ländern umfassen. Die BIAM wird eine kulturelle Plattform sein, die nationale und internationale Kunst und Talente fördert und den Dialog zwischen Stimmen aus der Region und der globalen Szene fördert .

Die Rückkehr des BIAM knüpft an das Erbe der Coltejer-Kunstbiennalen (1968, 1970, 1972) und der IV. Biennale von 1981 an, die bedeutende Werke konzeptueller und experimenteller Kunst von Künstlern aus über 25 Ländern präsentierte und Hunderttausende Besucher anzog. Dadurch etablierte sich die Stadt als Epizentrum zeitgenössischer Kunst in der Region. Mit einer erneuerten und regional offeneren Vision möchte das BIAM 2025 Antioquia wieder mit der internationalen Kunstszene verbinden und den kulturellen Austausch, den Ideenaustausch und den Dialog zwischen Künstlern aus verschiedenen Ländern fördern.

„Das zentrale Thema von BiAM 2025 lautet ‚Kunst, ein Fenster zur Freiheit‘. Es lädt dazu ein, Freiheit als eine spürbare Kraft zu betrachten, die dem Territorium, seinen Stimmen und Erfahrungen entspringt. Wir verstehen sie nicht als abstrakte Idee, sondern als Geste, als kreativen Impuls, als reale Möglichkeit, sich andere Welten vorzustellen. Wir möchten, dass Kunst im gesamten Departement stark zirkuliert, mit Werken und Künstlern, die Paradigmen hinterfragen und Freiheit als gelebte Praxis aktivieren“, erklärte Roberto Rave, Direktor des ICPA.

Die verschiedenen Ausstellungen und Aktivitäten von BIAM 2025 sind in vier konzeptionelle Stränge gegliedert: „Urban-Regional Identities“, das die Konstruktion von Identitäten an der Schnittstelle zwischen städtischen und ländlichen Gebieten untersucht; „Ancestral Knowledge and Technologies“, das einen Dialog zwischen traditionellem Wissen und zeitgenössischen technologischen Systemen vorschlägt; „Memory – Transhumance“, das Migration und Vertreibung als Formen des Widerstands und der Freiheit untersucht; und „Human Ecologies“, das die Grenzen zwischen Natur, Körper, Gemeinschaft und Territorium verwischt.

Darüber hinaus wird diese Ausgabe eine historische Aufstellung mit Werken von mehr als 10 Künstlern enthalten, die an früheren Biennalen teilgenommen haben. So wird die Vergangenheit mit neuen Vorschlägen verknüpft und gezeigt, wie sich die Kunst in Antioquia entwickelt hat.

Laut dem Direktor des Instituts für Kultur und Erbe von Antioquia werden die Ausstellungen an symbolträchtigen Orten in Medellín präsentiert, etwa im Antioquia-Museum, im Kulturpalast Rafael Uribe Uribe, in der Handelskammer, im Kunst- und Handwerkspark Bello, im Coltabaco-Gebäude sowie an der Universität von Antioquia und der Nationaluniversität.

Darüber hinaus wird die Biennale vor allem in Medellín, El Retiro, La Ceja und Rionegro stattfinden, wo sich künstlerische Aktivitäten, Ausstellungen und Gemeindetreffen konzentrieren. Darüber hinaus werden Satellitenveranstaltungen in den Gemeinden der neun Subregionen Antioquias – Bajo Cauca, Norte, Occidente, Urabá, Suroeste, Oriente, Nordeste, Magdalena Medio und Valle de Aburrá – durchgeführt, um Kunst im ganzen Land präsent zu machen und mehr Menschen Zugang zu künstlerischen und kulturellen Erlebnissen zu ermöglichen.

Die Kunst, ein Fenster zur Freiheit, das die BIAM inspiriert, würdigt auch das kulturelle Erbe Antioquias und emblematische Persönlichkeiten wie Epifanio Mejía, der als einer der größten Dichter Kolumbiens gilt und den Text der Hymne von Antioquia verfasst hat. Sein Werk, das an sich eine Ode an die Freiheit und Würde des antioquianischen Volkes ist, erinnert an den widerstandsfähigen und kreativen Charakter, der die Region im Laufe ihrer Geschichte geprägt hat. Durch die Integration dieses symbolischen Erbes in die Biennale möchten wir die Kraft von Worten und Kunst als Ausdrucksformen hervorheben, die die Identität und die Werte eines Territoriums stärken, das die Freiheit zu einer seiner größten Errungenschaften gemacht hat .