Pompidou-Meisterwerke ziehen vor der Schließung wegen Renovierungsarbeiten nach Monaco

Viele der Meisterwerke der ständigen Sammlung des Centre Pompidou , die bereits vor der vollständigen Schließung des Pariser Museums wegen Renovierungsarbeiten ab dem 22. September aus dem Museum evakuiert wurden, werden diesen Sommer in Monaco am Mittelmeer in einer untypischen Ausstellung gezeigt, die sie nach Farben ordnet.

Die Ausstellung mit dem Titel „Colours! Meisterwerke aus dem Centre Pompidou“ war bis zum 31. August im Forum Grimaldi in Monte Carlo zu sehen. Für die Kuratoren des Museums in der französischen Hauptstadt bietet sie die Gelegenheit, mit den Regeln und Grundsätzen zu brechen, die normalerweise die Präsentation ihrer umfangreichen Sammlung zeitgenössischer Kunst bestimmen.

Das Ganze ist auf eine eher außergewöhnliche „historische Situation“ zurückzuführen, bemerkt Didier Ottinger, stellvertretender Direktor des Pompidou und Kurator der Monaco-Ausstellung, denn die fünfjährige Schließung ermögliche es, dass die Werke als Ganzes für Reisen verfügbar seien und in einem „Erfindungsgeist“ präsentiert würden.

„Im Centre Pompidou sind die Werke, wie in allen guten Museen für moderne Kunst, chronologisch nach Strömungen angeordnet, eine Avantgarde-Bewegung folgt der anderen, wie Perlen auf einer Kette. Hier haben wir jedoch die Möglichkeit, etwas völlig anderes zu machen und die Werke beliebig zu gruppieren, zum Beispiel nach ihrer Farbe“, erklärt Ottinger.

Die Werke von Basquiat, Picasso, Miró, Matisse, Kandinsky und anderen auf diese Weise zu präsentieren , ermöglicht es uns nicht nur, die Beziehungen zwischen ihnen neu zu überdenken, sondern auch die Wirkung von Farben auf die menschliche Wahrnehmung zu erforschen , worüber Museen oft wenig nachdenken oder was sie sogar als banal erachten.

Tatsächlich konnte Ottinger nur wenige Beispiele als Präzedenzfälle für diese Ausstellung finden: eines in Lyon (Frankreich) im Jahr 1988 und ein weiteres im MoMA in New York zwanzig Jahre später.

„Die Gruppierung der Werke nach Farben stellt ihre Bedeutung und Symbolik gegenüber ihrer Form in den Vordergrund. Und das verleiht den Werken natürlich eine gewisse Freiheit. Es ist, als würden wir sie von den Ketten der Vernunft und Geschichtsschreibung befreien, in denen sie in den großen Museen für moderne Kunst gewissermaßen domestiziert und manchmal erstickt wurden“, reflektiert Ottinger.

Das Bühnenbild und die Aufteilung konnten angesichts des innovativen Geistes der Ausstellung nicht auf traditionelle Weise mit Räumen und Gängen inszeniert werden.

In dem riesigen Mehrzweckraum des Grimaldi Forums ( etwa 2.000 Quadratmeter, die jeden Sommer für eine andere Themenausstellung reserviert sind ) sind die Werke wie ein Farbkreis angeordnet , der kreisförmig oder von seinem Mittelpunkt nach außen und umgekehrt durchlaufen werden kann.

Die Überlegungen zu dieser Anordnung für die Veranstaltung in Monaco waren tatsächlich einer der Katalysatoren für die erfolgreiche Ausstellung zum hundertsten Jahrestag des surrealistischen Manifests (André Breton), die das Pompidou im Jahr 2024 bot und die vor allem durch ihre spiralförmige Konstruktion überraschte.

In Monte Carlo ist jeder Abschnitt des Kreises, um den sich Colors! entfaltet, einem anderen Farbton gewidmet , mit beispielhaften Werken sowohl aus der Kunstsammlung des Pompidou als auch aus der Design- und dekorativen Kunstsammlung des Pompidou.

Die Protagonisten sind Blau , heute die weltweit am weitesten verbreitete Farbe, einst jedoch ein Symbol der Barbarei; Weiß , das in anderen Kulturen Reinheit, aber auch Trauer darstellen kann; Rot , das von Krieg bis Leidenschaft reicht; Grün und seine Beschwörung der Naturwelt; und Rosa , das Weiblichkeit, Sinnlichkeit und sogar Frivolität repräsentiert.

Der Kreis wird vervollständigt durch Gelb , das im Westen die Farbe der Lüge und des Verrats ist, während es in China den Kaisern vorbehalten war, und schließlich Schwarz , das alle Farben ablehnt.

Die Reise durch diese Klangwelt wird durch kleine Räume vervollständigt, in denen synästhetische Erfahrungen gemacht werden : In ihnen dringt die Farbe nicht nur durch die Augen ein, sondern auch durch die Nase – durchdrungen von Düften, die an jeden spezifischen Ton denken lassen – und durch das Ohr, mit speziell komponierter Musik des in Frankreich lebenden Chilenen Roque Rivas.

Die Pompidou-Ausstellung in Monaco – die auf die Turner- und Monet-Ausstellungen des Grimaldi Forums in den vergangenen Sommern folgt – ist Teil einer Reihe von Hunderten von Aktivitäten, die das Museum weltweit geplant hat, während die Renovierungsarbeiten am von Renzo Piano und Richard Rogers entworfenen Hauptsitz andauern.

Ziel ist es nicht nur, sie am Leben zu erhalten, sondern auch neue Produktionen zu planen und zu proben, um die Neuorganisation des Museums vorzubereiten, wenn es – wenn alles nach Plan läuft – im Jahr 2030 wiedereröffnet wird.