Kapwani Kiwanga gewinnt den Joan-Miró-Preis für seine nachdenklichen und sinnlichen Installationen

Die französisch-kanadische Künstlerin Kapwani Kiwanga hat für ihr formal vielfältiges und durchdachtes Gesamtwerk den Joan-Miró-Preis 2025 erhalten. Die Jury war der Ansicht, dass der Schöpfer „die historischen und gesellschaftlichen Ereignisse, die die heutige Realität geprägt haben, sorgfältig formalisiert hat“. Ihre Installationen seien „provokative, zum Nachdenken anregende und zugleich formal sinnliche Inszenierungen“, so die Jury.

Die Jury, bestehend aus Hoor Al Qasimi, Marko Daniel, Jorge Díez, Pablo Lafuente, Ann-Sofi Noring und Marie-Helene Pereira, verlieh den mit 50.000 Euro dotierten Preis an eine Künstlerin, die für ihren exquisiten Umgang mit den Textilien, Keramiken und Materialien, mit denen sie typischerweise arbeitet, sowie für ihren Einsatz von Farbe und Raum in ihren Installationen bekannt ist. Kinawaga versucht stets, eine Verbindung zu den lokalen Geschichten herzustellen, auf die sie in ihren Werken Bezug nimmt, und tiefer in sie einzudringen. „Ihre Arbeit ist wunderschön. Er spielt auf außergewöhnliche Weise mit der Beziehung zwischen Außen- und Innenräumen und hat dabei ein ausgeprägtes Gespür für Design und Architektur. Darüber hinaus ist die Durchlässigkeit der Materialien, mit denen er arbeitet, sehr kraftvoll“, sagte Marko Daniels, Direktor der Miró-Stiftung.

Kinawaga wurde 1978 in Hamilton, Kanada, geboren. Als Expertin für Anthropologie und vergleichende Religionswissenschaft ist sie in ihrer Arbeit von der Erforschung der marginalisierten und vergessenen Geschichten der Völker geprägt, die sie erforschen möchte. „Ich weiß nicht, ob mich irgendetwas dazu inspiriert hat, Künstler zu werden. Ich habe eher nach Sprachen gesucht, mit denen ich mich ausdrücken konnte. Zuerst habe ich es mit der Wissenschaft versucht, dann mit dem Film und schließlich habe ich mich als letzten Ausweg der Kunst zugewandt, aber dort habe ich das ultimative Mittel gefunden, um auszudrücken, was ich sagen wollte“, kommentierte der Künstler nach der Preisverleihung.

Seine Arbeiten waren bereits im Macba zu sehen, und vor fünf Jahren gab er einige Performances in Barcelona, ​​doch seine großformatigen Werke wurden in Spanien bislang nicht, zumindest nicht in ihrer ganzen Ausführlichkeit, gezeigt. „Die Rolle des Künstlers ist sehr vielfältig. Für mich ist es etwas Einfaches, aber Wichtiges. Ich möchte Ihnen Werkzeuge an die Hand geben, mit denen Sie die Realität anders fühlen, denken und betrachten können. Bleiben Sie nicht statisch und selbstgefällig, sondern suchen Sie nach neuen Perspektiven, um der Realität zu begegnen. „Deshalb glaube ich, dass Kunst Teil des täglichen Lebens eines jeden sein sollte“, sagte Kiwanga.

Nächstes Jahr wird die Künstlerin eine große Ausstellung in der Miró-Stiftung präsentieren, in der ihre Werke mit den Räumen des Museums sowie mit der Arbeit des katalanischen Künstlers interagieren. „Ich weiß noch nicht, was ich tun werde. Ehrlich gesagt bin ich ein Last-Minute-Mensch. Normalerweise beginne ich mit einer Frage, dann recherchiere ich, und nach und nach ergibt sich die Art und Weise, diese Fragen auszudrücken. Ich lasse mir völlige Freiheit, die Werke so zu gestalten, wie sie sein sollen. „Das Einzige, was ich über meine Arbeit in der Stiftung weiß, ist, dass die Architektur eine wichtige Rolle spielen wird und dass sich die Arbeit mit der gesellschaftspolitischen und kulturellen Realität des Raums auseinandersetzen wird“, räumte der Künstler ein.

Für Kiwanga war Joan Miró immer eine Referenz und er kannte seine Werke lange bevor er seinen Namen kannte. Diese Anerkennung gibt ihm das Gefühl, dass die Ausrichtung seiner Arbeit Sinn ergibt und er gibt zu, dass er stolz darauf ist, in die Gemeinschaft der Künstler aufgenommen zu werden, die in der Vergangenheit gewonnen haben, wie etwa Ignasi Aballí, Roni Horn, Pipilotti Rist oder Olafur Eliasson . „Wenn man anfängt, fragt man sich, ob man es schaffen wird, ob man seine Rechnungen bezahlen kann, und diese Auszeichnung bekräftigt nur Ihr Engagement für den Weg, den Sie eingeschlagen haben“, sagt er.

Kiwangas Arbeit wurde auf der ganzen Welt gesehen. Im Jahr 2023 erhielt er das Guggenheim Fellowship sowie den Zurich Art Prize. Er wurde außerdem mit dem Marcel-Duchamp-Preis , dem Frieze Art Award und dem Sobery Art Award ausgezeichnet. Darüber hinaus vertrat er 2014 Kanada auf der 60. Biennale von Venedig. „Ich habe Anthropologie studiert, um der eurozentrischen Perspektive zu entkommen und neue Ausdrucksformen zu suchen. „Daher rührt mein Bedürfnis, die Vielfalt der Standpunkte aufzuzeigen, die uns allen eint“, schloss der Künstler.